Arti Applicate Tappeti Tessuti e Abbigliamento

A cura di Enrico Borello. Firenze, Alinea 2006, cm.21x27, pp.144, illbn.e a col. brossura copertina figurata a colori. Coll.Linguaggi e Comunicazione.

Triennale di Milano, 16 Giugno -12 Settembre 2010. A cura di Cristina Barreto e Martin Lancaster. Milano, Skira 2010, cm.24x28, pp.204, ill.a col. brossura copertina figurata a colori. L'età napoleonica raccontata attraverso abiti e accessori originali: non solo la moda, ma spaccati di vita quotidiana, una finestra sulle trasformazioni sociali generate dallo sviluppo industriale e commerciale, conseguenza del nuovo ordine politico, trasformazioni che hanno lasciato una profonda impronta nel mondo, visibile tuttora. Nel libro la nascita della moda moderna è presentata dall'inconsueto punto di vista del suo backstage; lo stesso da cui prendono vita i diversi abiti che scandiscono i momenti della giornata, il trascorrere delle stagioni e la vita delle persone che nascono, si sposano, hanno figli, muoiono. Si comincia con il Direttorio, periodo di sensualità e stravaganza; sobri e rispettabili appaiono invece i costumi della Restaurazione borbonica, fino a sfiorare il pudore vittoriano. La radicale trasformazione della moda maschile, via via più virile e democratica, pone grande attenzione alla buona fattura degli abiti; l'onnipresente figura del militare contribuisce a rafforzare il concetto. Uno sguardo al mondo di Jane Austen, che nei suoi romanzi ha descritto la gentry inglese, un'ampia raccolta di stampe, immagini e oggetti del periodo contribuiscono a spiegare questo viaggio nella Storia, illuminandoci, non senza un pizzico di ironia, sulle radici del fashion system di oggi. Artefice di questa trasformazione fu Napoleone Bonaparte; il volume, imperniato sul periodo che lo vide alla guida del suo impero (1795-1815), svela attraverso i costumi un aspetto inedito del condottiero, primo grande esempio moderno dell'uso della moda come strumento di potere. Proprio nel periodo napoleonico nasce la nevrosi della moda, che propone meccanismi e dà avvio a riti che ritroviamo ancora oggi. Dal potente couturier alla scelta del parrucchiere di grido, in un percorso costellato di vetrine, quelle dei negozi e quelle rappresentate sulle riviste: è la nascita del contesto che genererà le prime fashion victims della storia.

Ediz. italiana. illustrazioni di Ruben Toledo. Traduzione di V.Bastia. Novara, De Agostini 2007, cm.16x21, pp.144, ill.a col. legatura editoriale. Che cosa si deve indossare per un colloquio di lavoro? E per il primo appuntamento? Qual è il look ideale per un matrimonio o per un brunch con le amiche? Per ogni occasione esiste l'abito giusto, c'è sempre un dress code, più o meno esplicito, per essere eleganti e adeguate alla situazione. Nina Garcia, unendo competenze fashion e buon senso, spiega in modo utile e divertente come abbinare i vari capi, che cosa evitare e come completare ogni outfit con il trucco e l'acconciatura giusti. Che si tratti di eventi speciali o semplicemente della vita di tutti i giorni, ci mostra i capi, gli accessori e le strategie per destreggiarci con raffinata disinvoltura in qualsiasi contesto. Le illustrazioni di Ruben Toledo e tante brillanti citazioni conferiscono al volume un ulteriore, fresco tocco glamour.

Firenze, Ente per le Attività Toscane 1928, cm,13x18, pp.74, 13 tavv.bn.ft. leg.ed.

Milano, Garzanti 1955, cm.14x21,5, pp.386, alcune tavv.bn.ft.dell'A. leg.ed.

Firenze, Cantini Ed. 1986, cm.23,5x30, pp.310, 343 figg.bn.e col.in tavv.nt. leg.ed.in t.tela,soprac.fig.a col.Cofanetto. Dufy, Ruhlmann, Delaunay, Steichen, Poiret, Wiener Werkstatte, Futurismo, Costruttivismo, Bauhaus, Aemilia Ars: sono solo alcuni nomi fra i tanti di artisti, designers, architetti, disegnatori di moda, movimenti, ateliers, scuole, che si sono impegnati, tra le due guerre mondiali, nel disegno e nella produzione di tessuti e nella concezione di un loro impiego nella moda e nell'architettura d'interni.

Firenze, Cantini Ed. 1986, cm.23x29,5, pp.320, 321 ill.bn.e 99 ill.e tavv.a col.nt. leg.ed.in t.tela,soprac.fig.a col. Coll.Novecento.

Firenze, Vallecchi 1976, cm.20x27, pp.254, 754 figg.bn.in tavv.ft. leg.ed.in t.tela,soprac.fig.

Pres.di B.Malajoli. Milano, Electa 1961, cm.29,5x24,5, pp.266, 38 ill.nt.e 82 tavv.a col.applicate, leg.ed.

Presentazione di Cristina Acidini. Introduzione di Caterina Chiarelli. Livorno, Sillabe 2018, cm.24,5x30, pp. 782, 250 ill. col., legatura editoriale, copertina figurata a colori. Coll.Firenze, Musei,1. Questo terzo volume ripercorre lo sviluppo della più importante manifattura di arazzi italiana, sotto la guida di Pietro Févére e Giovanni Pollastri con la produzione di Pietro e Bernardino Van Asselt (1630-1672). Si ricostruisce così la vicenda di un prodotto artistico fondamentale nella evoluzione del gusto e del collezionismo. La manifattura medicea, vera e propria industria di stato ormai famosa in Europa in questa nuova fase della sua storia apre le porte anche alle richieste della committenza privata con prodotti di altissima qualità. La campagna fotografica, comprensiva di tutti gli arazzi patrimonio delle Gallerie pubbliche fiorentine, fa di questa opera uno strumento utile per comprendere uno dei periodi cruciali dell'arte e della storia della manifattura italiana a partire dalla metà del XVI secolo.

Mit 36 Abbildungen, 42 Zeichnungen, 8 Farbtafeln und einer Übersichtskarte. München, Verlag F. Bruckmann 1957, cm.17,8x24,3, pp.95,(1), 36 ill. e 42 disegni in nero, 8 tavv. a colori e una cartina ripiegata in fine, leg. ed. in tutta tela rossa, impress. in oro al piatto ant., titolo in oro al dorso. 6.-10. Tausend.

Les artifices de la toilette - Les artifices de la plastique - Les artifices de la coiffure - Les artifices de la parure - Les artifices de la manière, des attitudes et des gestes. Illustrations documentaires. Felix Juven Editeur 1902, cm.13x20, pp.320, moltissime illustrazioni nel testo. Legatura in mezza tela con titoli su tassello al dorso, piatti della brossura originale applicati ai piatti della legatura. Bibliothèque Fémina. Ottimo esemplare. 7e Edition.

50 modelli fioriti. Novara, De Agostini 1997, cm.22,5x19, pp.168, ill.a col. legatura editoriale, soprac.fig.a col.

Illustrations by Ruben Toledo. From the hit show Project Runway. English text. It Books 2007, cm.15,5x20,5, pp.142, ill.col. hardcover.

Cappelendamm 2014, cm.19,5x25, pp.194, ill.col. hardcover.

London, Scriptum Editions 2005, cm.16x19,5, pp.192, oltre 200 tra ill.e tavv.bn.e a col.nt. hardcover, dustjacket. Whether it’s the tiny hand-held jewel that holds only a lipstick or the trendy Prada backpack, handbags are our most essential accessory. The ultimate status symbol, bags also speak volumes about our approach to style. This gorgeous book presents the best of contemporary design from the world’s leading firms. Ranging from the status bags of Gucci and Hermès to the exquisite beaded purses of Jamin Puech and Nathalie Hambro, and laden with color photos and sketches, Bags: A Lexicon of Style is a must for fashion lovers and those with a sense of bags as art. Valerie Steele is Chief Curator of The Museum at the Fashion Institute of Technology in New York City. Among her books are The Corset: A Cultural History, Paris Fashion, Fetish, and Fifty Years of Fashion. Laird Borrelli, a fashion historian, also works at The Museum at F.I.T.

Scriptum Publishers 2000, cm.24x28, pp.191, ill.col., hardcover with dustjacket.

Rovereto, Palazzo Alberti Poja, 27 Marzo - 11 Ottobre 2015. Ediz. italiana e inglese. FSP Edizioni 2015, cm.24x32, pp.368, ill.a col. legatura editoriale, soprac.fig.a col.

Sassari, Delfino Carlo Editore 2017, cm.17,5x22, pp.304, ill. legatura editoriale, copertina figurata a colori. Maria Lai. Il filo dell´esistere racconta la storia umana e artistica di una delle voci più originali e poetiche dell´arte contemporanea. Attraverso documenti inediti e testimonianze, l´autrice ripercorre l´iter creativo di Maria Lai da quando era bambina e dava voce attraverso il disegno al suo più profondo sentire, fino all´età adulta quando elaborò, con la scrittura fatta di fili, le Geografie e i Lenzuoli. A queste si accompagnarono le Tele cucite e le Fiabe destinate ai grandi e ai piccoli, fatte di stoffa e di fili. Simile a una minuscola parca, dipanò per tutta l´esistenza il suo filo che diventò simbolo di tempo, di memoria e di poesia. Le opere riprodotte, sapientemente selezionate, e in gran parte inedite, sottolineano la novità di questo libro di Maria Elvira Ciusa che fu vicina per lungo tempo all´artista e raccolse i suoi disegni ‘dimenticati in soffitta´ nel volume A Matita.

Potsdam, Ullmann Publishing Gmbh 2014, cm.12,5x18,5, pp.232, ill.col. hardcover. Sprache:Deutsch.