Disegni italiani del Sei-Settecento.

A cura di Terisio Pignatti. Presentaz.di Giuseppe Fiocco. Vicenza, Neri Pozza Editore 1964, cm.15,5x21,8, pp.94, 120 tavv.in bn.ft., brossura, sopraccop.fig. Coll.Cataloghi di Mostre,21.

Vicenza, Neri Pozza Editore 1976, cm.15,5x21, pp.78, 128 figg.in bn.in tavv.ft., brossura copertina figurata. Coll.Fontes Ambrosiani,LV.

Introduz.di Renato Roli. A cura di Jadranka Bentini, Angelo Mazza, Prisco Bagni. Modena, Pizzi per Cassa di Risparmio 1990, cm.25x31,5, pp.318, centinaia di figg.a col.anche a p.pag.nt. legatura ed. sopraccop.fig.a col.

Sez.dei disegni toscani redatta da M.C.Casali. Treviso, Libreria Edit.Canova 1981, cm.23x27, pp.LXXV-160, 211 tavv.bn.ft. legatura editoriale in tutta tela, sopracoperta figurata. Coll.Il Disegno Italiano.

Firenze, Mauro Pagliai 2010, cm.15x21, pp.200, brossura copertina figurata a colori. Coll.Storie del Mondo. Il volume compie un viaggio istruttivo e affascinante nello spazio e nel tempo, partendo dalle importanti culture dell'antichità. Scrive l'autrice: «la vita pastorale e la sua tradizione, arrivata ininterrotta fino a oggi, possono toccarci in una maniera diversa. Non molto tempo fa, la maggior parte degli abitanti dell'Europa viveva in una cultura agraria in cui gli animali domestici erano parte integrante del loro quotidiano». In questo contesto la pecora è un animale più importante degli altri: bisognosa solo di un buon pascolo, ha accompagnato l'uomo attraverso il suo cammino nella storia. Oggi questa forma di vita sta scomparendo. Lana e carne vengono importate, i terreni sono invasi da vegetazione o seminati. Ma montagne, altipiani e valli portano ancora i segni di un utilizzo millenario. Resti di costruzioni, strade e rovine sono ancora presenti, continuamente si rinvengono oggetti archeologici: il mito continua a vivere. Di tutto questo racconta Barbro Santillo Frizell. Con competenza, passione e uno sguardo al futuro.

Opera completa anche di tutte e 14 le tavole indicate nell indice delle tavole, esemplare controllato: Le tavole a colori ft. sono le seguenti: Vol.I. pp.115. La Rivoluzione del 1820 a Napoli. Vol.I. pp.154. Ed avuti in mano due principi della città avversi al partito, porta le lor teste in trionfo. Vol.I. pp.191. Confalonieri dimanda la grazia a Francesco I. Per Federico suo figlio. Vol.l pp.198. Silvio Pellico allo Spielberg. Vol.l pp.231. Assalto alla casa di Ciro Menotti la notte del di 3 Febbraio 1831. Vol.I pp.270 Battagli di Rimini del 25 Marzo 1831. Vol.I pp.358. Fucilazione dei fratelli Bandiera. Vol.II: pp.188. Una delle cinque giornate di Milano 1848. Vol.II:pp.266. Abdicazione di Carlo Alberto. Vol.III: pp.69, Lo sbarco di Marsala. Vol.IV: pp.71. Garibaldi Ad Aspriomonte. Vol.IV:pp.309. Morte di Enrico Cairoli. Vol.IV:pp.357. Breccia di Porta Pia. Vol.IV:pp.369. Ingresso del re in Roma. Corredata da brevi cenni storico biografici sulla R.Casa di Savoia. Firenze, Presso Giuseppe Ferroni Editore 1871, 4 tomi rilegati in 2 volumi. opera completa. cm.18,5x25,5, pp.360, 360, 358, 376, legature in mezza pelle, titoli e fregi in oro ai dorsi.

Traslated with an introduction by M.T.H. Sadler. New York Dover Publications Inc. 2000, cm.13,5x21,5, pp.80 brossura, copertina figurata a colori. A pioneering work in the movement to free art from its traditional bonds to material reality, this book is one of the most important documents in the history of modern art. Written by the famous nonobjective painter Wassily Kandinsky (1866–1944), it explains Kandinsky's own theory of painting and crystallizes the ideas that were influencing many other modern artists of the period. Along with his own groundbreaking paintings, this book had a tremendous impact on the development of modern art. Kandinsky's ideas are presented in two parts. The first part, called "About General Aesthetic," issues a call for a spiritual revolution in painting that will let artists express their own inner lives in abstract, non-material terms. Just as musicians do not depend upon the material world for their music, so artists should not have to depend upon the material world for their art. In the second part, "About Painting," Kandinsky discusses the psychology of colors, the language of form and color, and the responsibilities of the artist. An Introduction by the translator, Michael T. H. Sadler, offers additional explanation of Kandinsky's art and theories, while a new Preface by Richard Stratton discusses Kandinsky's career as a whole and the impact of the book. Making the book even more valuable are nine woodcuts by Kandinsky himself that appear at the chapter headings. This English translation of Über das Geistige in der Kunst was a significant contribution to the understanding of nonobjectivism in art. It continues to be a stimulating and necessary reading experience for every artist, art student, and art patron concerned with the direction of 20th-century painting.

Tradotto da Francesca Saba Sardi. Cino del Duca 1961, cm.14x21, pp.295, legtaura editoriale cartonata, sopracoperta figurata.