Spettacolo Cinema

Caserta, Ipermedium Libri 2009, cm.17x24, pp.148, br. Coll.Manuali,11. Se nel corso del XX secolo l'esperienza filmica ha introdotto nella nostra cultura un nuovo modo di guardare, definendosi come la struttura della visione specifica della modernità, è lo stesso motivo dello sguardo ad aver messo in movimento una molteplicità di discorsi sul cinema e affascinato l'immaginazione dei registi. Può essere lo sguardo con cui siamo temporaneamente collocati nel punto di vista di un personaggio (come nella soggettiva) oppure quello di un volto che riempie il quadro (come nel primo piano) o un colpo d'occhio rivolto direttamente allo spettatore (come nello sguardo in macchina) e altro ancora - a cominciare dagli incroci che si attivano tra questi casi emblematici. Il cinema deve proprio ai vari modi che ha di includere, esibire e rinviare all'atto stesso di guardare, gran parte del fascino che ha avuto e continua ad avere nella nostra cultura visuale. In quell'incerto orizzonte che colloca lo spettatore tra la fascinazione e il disorientamento, la presa di coscienza della propria visione e l'incantamento, il motivo dello sguardo è qui discusso alla luce del linguaggio e del lavoro di tre grandi autori del cinema, quali Alfred Hitchcock, Ingmar Bergman e Federico Fellini.

A cura di Gianfranco Pecchinenda. Caserta, Ipermedium Libri 1999, cm.17x24, pp.301, br.,cop.fig.a col. Coll.Cinema e scienze sociali.

Città di Castello, Mediascape Edizioni 2005, cm.15x21, pp.191, br. Coll.Tools,5.

Città di Castello, Mediascape Edizioni, 2003, cm.15x21, pp.124, br. Coll.Booklets,1. Il volumetto è composto da cinque sezioni tematiche, ognuna con circa dieci diverse visioni. "Industria e mercato" analizza gli aspetti economici, le politiche editoriali, i consumi e i formati della fiction. "Formule" studia lo specifico della serialità domestica (il trionfo delle miniserie, la difficoltà tutta italiana a padroneggiare la serialità lunga, e i sequel). "Trends" osserva con sguardo sociologico le emergenze della contemporaneità nella fiction nazionale. "Sessi e generazioni" mette in luce il ruolo della donna, dei giovani e degli anziani nella fiction italiana. "Reviews" analizza i titoli italiani e internazionali più rilevanti.

Città di Castello, Mediascape Edizioni 2004, cm.15x21, pp.167, br. Coll.Tools,3. Il libro ripercorre i modi della fiction italiana nel reinventare le tradizioni attraverso studi di caso: l'adattamento letterario, che riprende e aggiorna un genere della televisione delle origini; la soap opera, una formula nuova rielaborata secondo i principi della cultura narrativa italiana; il mondo del lavoro, un tema della modernità oggetto di attenzione nelle serie d'ambiente professionale; le relazioni affettive, un tema dell'identità italiana riletto nei codici di un genere d'adozione come la soap. Aprono e chiudono rispettivamente il libro una ricostruzione delle linee evolutive della fiction tv italiana e un'analisi sui percorsi e le specificità della fiction

Caserta, Ipermedium Libri 2007, cm.13x21, pp.238, br.con bandelle, cop.fig.a col. Coll.Società Moderna,10. La ripetizione è una delle qualità che l’arte classica riprende dal mito. Per gli autori di questo libro è proprio al mito che dobbiamo ricorrere per interpretare e comprendere il significato sociale della fiction televisiva: personaggi e luoghi che sembrano ripetersi sempre uguali, in realtà ci conducono in uno spazio che ci è tanto familiare quanto sconosciuto. Io sono già stato qui affronta in maniera originale le questioni sottese ai grandi racconti seriali della televisione, proponendo una lettura della fiction basata su di un approccio teorico che integra l’analisi sociale ai modelli letterari e non dell’immaginario.

Firenze, Museo Salvatore Ferragamo, Palazzo Spini Feroni, 26 giugno-30 settembre 2004. Ediz. italiana e inglese. Firenze, Polistampa 2004, cm.29x24, pp.224, num.figg.bn.nt. br.cop.fig. Il volume è il catalogo della mostra "Off scene. Wim e Donata Wenders" (Firenze, Museo Salvatore Ferragamo, Palazzo Spini Feroni, 26 giugno-30 settembre 2004). L'evento si propone di celebrare il punto d'incontro tra arte, cinema e moda. È la prima antologica sull'opera artistica di Wim Wenders. Con più di 300 immagini scattate da Wenders insieme alla moglie Donata, l'esposizione rappresenta un vero e proprio diario che ripercorre la fervida ed eclettica esperienza artistica del regista tedesco. Il catalogo contiene l'opera fotografica e i testi di Wim e Donata Wenders ed è corredato da una biografia/filmografia aggiornata.

Traduzione di C. Fumagalli, R. De Benedetti. Milano, Medusa Edizioni 2017, cm.17x24, pp.112, nimerose figg.bn.e a colori. br.cop.fig.a col. Coll.Wunderkammer. Montaggio e smontaggio di un mito che nasce sulla carta, prende immagine visiva sui fumetti e diventa protagonista del cinema, prima muto poi sonoro, dal bianco e nero al colore. Questo l'oggetto della minuziosa ricostruzione della storia di Tarzan di Francis Lacassin. Partorito, è il caso di dirlo, dalla fantasia dello statunitense Edgar Rice Burroughs (Chicago, 1875 - Encino, 1950), il personaggio abbandonato nella giungla, allevato dalle scimmie e formatosi alla dura legge darwiniana della sopravvivenza del più forte, ha alimentato, fin dall'immediato successo del primo libro del ciclo, nel 1914, la fantasia dei lettori e degli appassionati di cinema di tutto il mondo. Lacassin racconta non tanto il procedere delle sue avventure quanto il progressivo degrado del suo mito. Lacassin consegna al lettore la storia delle diverse personificazioni di Tarzan, i registi che lo hanno diretto, gli attori che lo hanno interpretato, le attrici che lo hanno baciato, gli scenografi che gli hanno inventato luoghi e panorami, i disegnatori che lo hanno ritratto con grazia, qualche volta, spesso frettolosamente. Chi togliendogli fascino chi accrescendolo, sempre alimentati da un archetipo nascosto e ben piantato nella mente di chi lo ha immaginato. Come scrive Roberto Beretta nella prefazione «il re delle scimmie è l'eremita laico che si ribella alla prepotenza della civiltà e trova il suo spazio veramente umano tra i non uomini. Ma a differenza dell'utopia assoluta del "buon selvaggio" di Rousseau questo nuovo Adamo non sembra desideroso di rivoluzioni, quanto piuttosto di temperare il ritorno alla vagheggiata età dell'oro con una sana e molto americana propensione a non perdere i principali vantaggi del benessere, l'indispensabile del progresso per vivere nel suo felice paradiso». Il libro di Lacassin, e senza l'ausilio di Roland Barthes, descrive la vita del mito di Tarzan, lontano dal suo padre-autore, tra le insidie delle immagini e degli schermi che la società dello spettacolo moltiplica come le liane della giungla tra cui l'uomo-scimmia amava trascorrere il tempo dell'avventura. È lì che si perde Tarzan, nella selva oscura dell'onirismo proliferante, diviso tra immaginazione e box-office, tra inganno di cartapesta e divismo, tra pulsioni insoddisfatte di un erotismo appena accennato e adesione passiva dello spettatore, tra un popcorn e un bicchiere di cola.

Dizionario dei film e delle serie televisive. Bologna, Zanichelli 2013, cm.15,5x22, pp.2080, br.cop.fig.a col. "Il Morandini 2014 - Dizionario dei film e delle serie televisive" comprende 25.400 film usciti sul mercato italiano dal 1902 all'estate 2013 e, in una sezione apposita, una scelta di circa 250 serie televisive e una di cortometraggi. Di ogni film, oltre al titolo italiano, l'opera dà: titolo originale, paese di produzione, anno d'uscita, regista, principali interpreti, una sintesi della trama, una concisa analisi critica, durata, suggerimenti sull'opportunità di visione per i ragazzi, indicazione grafica sul giudizio della critica.

Firenze, Le Monnier Ed. 2001, cm.15x21, pp.363, br.cop.fig.a col. Coll.Quaderni di Storia.

It Books Harper Collins Publishers 2010, cm.27x23,5, pp.384, ill.bw. & col. hardcover, dustjacket. With hundreds of rare photographs, set sketches, and original renderings showcasing films of every era and genre-many shown here for the very first time-author Cathy Whitlock offers movie fans a backstage pass to 100 years of Hollywood s most memorable film sets. In the vein of Deborah Landis s Dressed: A Century of Hollywood Costume Design, Whitlock s Designs on Film delivers a fascinating tour through Hollywood s back lots, including the stories of how numerous movies came to their final on-screen looks-whether by collaboration, conflict, or divine chance. Movie enthusiasts, set designers, and fans of classic and modern Hollywood will thrill for this look behind the scenes of Tinsel Town s greatest triumphs.

Paris, Atlas 1995, cm.22,5x29, pp.344, ill.col. Relié.

Paris, Editions Atlas 2008, cm.23x29, pp.194, ill.col. Cartonnage éditeur illustré en couleurs.

Paris, Editions Atlas 2007, cm.22,5x29, pp.188, ill.bn. Cartonnage éditeur illustré en couleurs.

Paris, Editions Atlas 1996 cm.23,5x29, 432 pages. Nombreuses photos en noir et blanc et en couleurs, dans le texte. Couverture rigide. Ils ont marqué le cinéma mondial, lui ont donné ses lettres de noblesse, ses rires et ses pleurs : mais qui sont-ils vraiment ? Charlie Chaplin, Fritz Lang, Josef von Sternberg, John Ford, Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Vittorio De Sica, William Wyler, Luchino Visconti, John Huston, Laurence Olivier, David Lean, Joseph Losey, Joseph L. Mankiewicz, Akira Kurosawa, Nicholas Ray, Michelangelo Antonioni, Orson Welles, Ingmar Bergman, Federico Fellini, Ettore Scola, Luis Bunuel, Wim Wenders... Retrouvez ici les vingt-trois plus grands réalisateurs du cinéma mondial au travail. Leurs secrets, les coulisses de leurs tournages, leurs acteurs préférés, leurs plus grands chefs-d'œuvre et leur filmographie. Le tout commenté par des spécialistes du 7e Art et illustré de photos inoubliables !

Traduz.di Giacomo Dattrino. Torino, Einaudi Ed. 1955, cm.16x21,5, pp.647, 93 figg.bn.in tavv.ft. legatura editoriale. Coll.Saggi,147.

Torino, Einaudi Ed. 1996, cm.12x19,5, pp.190, br.cop.fig.a col. Coll.Einaudi. Stile libero. Questo libro è la sceneggiatura, ricca come un racconto, del film scritto da Roberto Benigni e Vincenzo Cerami, "La vita è bella". Una storia che, come afferma lo stesso Benigni, "fin dal primo momento mi ha fatto battere molto forte il cuore... Perché la vita è bella, e anche nell'orrore c'è il germe della speranza, c'è qualcosa che resiste a tutto, a ogni distruzione... Il film è un inno al fatto che siamo condannati poeticamente ad amare la vita per forza: perché la vita è bella."

Firenze, Le Lettere 2008, cm.14x21, pp.148, br.cop.fig.a col. Perché dedicare tempo e passione alla visione di film e serie televisive? È l'interrogativo verso il quale questo approfondito saggio spinge il lettore a riflettere e confrontarsi. A partire dalla "prospettiva narrativa", analizzata nella prima parte del libro e ancora poco battuta dal filone italiano dei film e television studies, si affrontano qui profili e generi di successo del racconto cinematografico e televisivo approfondendo dei case study esemplari. Dal film tv Il Pirata Marco Pantani alla miniserie Nassiriya Per non dimenticare. Dalla produzione cinematografica e televisiva statunitense nei setti anni successivi al terribile attentato terroristico dell'11 Settembre 2001 fino all'eroismo etico di Jack Bauer, il protagonista del serial 24.

Prefaz.di Pierre Sorlin. Firenze, Casa Ed.Le Lettere 2007, cm.17x24, pp.XIII,273, br.cop.fig.a col. Coll.Storia dello Spettacolo. Saggi,10.

Presentaz. di Goffredo Fofi. Milano, Longanesi & C. 1978, cm.21x29,5, pp.95,(1), 186 foto in nero nt., br., copertina fig. (Angoli - in particolare gli anteriori - un po' arricciati.) Coll. I Fotolibri.