Arte Storia dell Arte

A cura di Evelina Borea, Introduzione di Giovanni Previtali. Postfazione di Tomaso Montanari. Torino, Einaudi 1976, cm.15x22, pp.CXXIV,743, illustrazioni in bianco e nero. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Cofanetto telato. Il taglio superiore è colorato di nero. Collana I Millenni. A oltre trent'anni di distanza, viene riproposta al pubblico l'esemplare edizione che Giovanni Previtali ed Evelina Borea dedicarono alle "Vite" di Bellori (1672): torna così a essere udibile la voce più alta della storiografia artistica dell'Europa secentesca. La postfazione di Tomaso Montanari ricompone la personalità intellettuale di Bellori, proponendo nuove chiavi di lettura della genesi, della struttura e degli scopi dell'opera. Attraverso le "Vite", Bellori voleva dimostrare a un'embrionale opinione pubblica internazionale che la storia delle immagini e degli artisti era parte costitutiva della storia della cultura europea. Con Bellori la storia dell'arte e la cultura visiva vengono promosse al rango di cultura valida in sé, non più bisognosa di legittimazione letteraria. La riforma di Annibale Carracci e la sua riconsiderazione storico-critica del Cinquecento italiano avevano costruito in artisti e intellettuali la coscienza della dignità e dell'autonomia della cultura figurativa. Forte di questa consapevolezza, Bellori dimostra una straordinaria aderenza alle opere d'arte e, grazie a un lessico rinnovato e complesso, riesce a dar conto di un nuovo linguaggio e di una nuova epoca stilistica segnando così una tappa fondamentale nel processo che da Vasari a Lanzi costruisce una storia dell'arte italiana.

Venezia, Stamperia di Venezia 1960, cm.12,5x17, pp.360,190 tavole bn. fuori testo, brossura

Traduzione di Anna Banti e Fausta Cataldi Villari. Milano CDE su licenza Laterza 1983, 2 Volumi cm.14x21, ppVII,794 legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Venezia, Electa 2005, cm.14x20, pp.383, centinaia di tavole a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori con bandelle,. Collana Dizionari dell'Arte. Questo volume è interamente dedicato al tema della musica nell'iconografia sacra e profana, di cui svela simbologie allegoriche, mitologiche e religiose e di cui spiega il ruolo codificato nei riti della società. Completa il volume un repertorio di strumenti musicali rappresentati nell'arte, che permette di percorrere attraverso le immagini la storia e l'evoluzione della musica e degli strumenti musicali dall'antichità in poi. Un volume pensato in particolare per studiosi della musica, musicisti e melomani.

Prima stampa comentata e riccamente illustrata a cura di Pio Pecchiai. Milano, Casa Edit.Sonzogno 1928-1929, 3 volumi. cm.22x30, pp.LXXX,1392, XLVIII,1101, XL,1119, centinaia di illustrazioni e tavole bn. nel testo, rilegati in mezza pergamena con angoli. Piatti fasciati in carta marmorizzata. I piatti delle copertine originali sono applicati internamente all'occhietto. Esemplare molto buono.

Vignale Comunicazioni 1994, cm.21,5x27,5, pp.298, illa. colori. brossura copertina figurata a colori.

Traduzione di M.Lenzini, M.L.De Luigi Rotondi. Milano, Rizzoli 1975, cm.15x19, pp.466, 378 figure bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Collana Il Mondo della Figura. Bur Arte.

Firenze, Sansoni Ed. 1965, cm.23,5x31, pp.422, numerose figure bn.e a colori nel testo, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Collana Le Grandi Epoche dell'Arte.

Traduzione di M.Lenzini. Milano, Rizzoli Ed. 1979, cm.15,5x19,5, pp.431, 405 illustrazioni bn. nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Collana Il Mondo della Figura. Reprint. BUR Arte.

Milano, Rizzoli 1979, cm.15x19, pp.IX,384, 309 tra tavole e illustrazioni bn. nel testo, brossura copertina figurata a colori. Collana BUR Arte. Il Mondo della Figura.

Torino, Einaudi 1979, cm.11,5x19,5, pp. XXIV,1153-1256, brossura Collana Classici Ricciardi,91.

Torino, Einaudi 1979, 2 tomi. cm.11,5x19,5, pp.XLVIII,376 brossura Collana Classici Ricciardi,97.

Torino, Einaudi 1979, cm.11,5x19,5, pp.XXXV,1260-1521, brossura Collana Classici Ricciardi,94,

Torino, Einaudi 1979, cm.11,5x19,5, pp.XXXIII, 2121-2343, brossura Collana Classici Ricciardi,99.

Dupuis l'antiquité jusqu'a nos jours. Paris, Librairie Hachette 1913, cm.12,5x19, pp.16, 715, legatura editoriale cartonata, copertina figurata.

Venezia, Electa Ed. 2004, cm.14x20, pp.383, centinaia di tavole a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori con bandelle. Collana Dizionari dell'Arte. Che cosa dicono le opere d'arte e cosa rappresentano? E' possibile che al di sotto di quello che vedono i nostri occhi l'artista abbia celato un messaggio nascosto? I pittori hanno attinto dal vastissimo repertorio di simboli del passato immagini e codici rappresentativi di cui spesso si è persa la chiave di lettura. Questi codici fanno parte integrante della struttura dell'opera e senza la loro conoscenza lo spettatore non è in grado di riconoscere quello che le immagini raccontano e il messaggio che vogliono comunicare.

Lucca,1/9-4/11/1990. Firenze, Artificio 1990, cm.22x28, pp.239, numerose figure bn.e 86 tavole a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori.

Torino, Einaudi 1960, cm.15,5x21,5, pp.XXVI,471, 277 illustrazioni bn.in tavole fuori testo, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Collana Saggi,274. Seconda edizione.

A cura di Jean Clair. Paris, Editions du Centre Pompidou-SPADEM/ADAGP 1986, cm.21x29,5, pp.794, centinaia di figure bn.e a colori, brossura copertina figurata a colori.

Vol.I:Preistoria-Antichità-Medioevo, Rinascimento-Manierismo-Barocco. Vol.II:Rococò-Neoclassicismo-Romanticismo. ,Arte moderna e contemporanea. Traduzione di A.Bovero, M.G.Arnaud. Torino, Einaudi 1964, completo in 2 volumi. cm.10,5x18, pp.540,510, centinaia di illustrazioni bn. nel testo, brossura copertine figurate. Collana P.B.E.

Translated in english by Anne Mcdonell. London, J.M. Dent s.d.circa 1910, cm.11x17, pp.XII,508, legatura editoriale cartonata in tutta tela grigia. Coll.Everyman's Library

Atlante di 79 tavole ad illustrazione del Manuale di Storia dell'Arte Romana. Milano, Ulrico Hoepli 1892, cm.10x15, pp.(10), 79 carte di tavole stampate solo in un verso del foglio, con 32 pagine di catalogo editoriale in appe legatura editoriale in tutta tela, titoli e impress.in nero a piatti e dorso. I tre tagli sono colorati di rosso. Manuali Hoepli, Serie Artistica. Prima edizione.

Firenze, Villa Bardini, 16 dicembre 2010- 1 maggio 2011. A cura di Gensini V., Mannini L., Mazzanti A. Firenze, Polistampa Ed. 2010, cm.24,5x31,5, pp.268, numerose tavole a colori nel testo e fuori testo, Legatura editoriale copertina figurata a colori. Dagli anni venti, con la grandiosa mostra del Sei e Settecento tenutasi a Palazzo Pitti nel 1922, contro la quale si scagliò De Chirico inaugurando la querelle sulla mania del Seicento, fino agli anni quaranta, con le inchieste sul Barocco, cui contribuirono intellettuali filosofi e artisti, il fascino del Seicento influenzò la ricerca novecentesca di un nuovo rapporto con la realtà. Critici d'arte come Longhi e Venturi, Marangoni e Soffici rivalutano un secolo dimenticato. Da qui la fortuna del caravaggismo nelle sue declinazioni napoletane, o spagnole. Stimolati dal dibattito sorto sulle pagine di riviste d'arte come «La Voce» e «Valori plastici», i pittori moderni recuperano il secolo in giochi di rimandi stilistici e iconografici. Lo testimoniano tele, tavole, affreschi riprodotti accanto a opere significative del Seicento, tra Caravaggio e Velàzquez, con le quali intrecciano un dialogo in questo catalogo e nella relativa mostra, allestita dal 16 dicembre 2010 al primo maggio 2011 presso il Museo Annigoni di Villa Bardini a Firenze, per il coordinamento scientifico di Carlo Sisi. Il percorso indaga il tema del sacro, la pittura di figura e "generi" magistrali come la natura morta e il paesaggio. Il recente contesto artistico è testimoniato da opere significative di Primo Conti, Felice Carena, Baccio Maria Bacci, Achille Funi, Cipriano Efisio Oppo, Carlo Socrate, Armando Spadini, Giorgio De Chirico, Gregorio Sciltian, Antonio Bueno e Pietro Annigoni, pittori affascinati dal barocco.

Firenze, Sansoni Ed. 1970, cm.17,5x24,5, pp.VIII,(2),775, 724 figure e tavole in bn.e a colori nel testo e fuori testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata.