Arte Varia

Milano, 24 Ore Cultura 2016, cm.21,5x29, pp.267, legatura eitoriale, copertina figurata. Fin dall'antica Grecia, l'uomo tenta di costruire una copia di se stesso. L'invenzione della replica di sé è il punto in cui noi umani ci siamo sentiti più vicini a dio. Dal "Servo automatico" di Filone di Bisanzio, al robot tamburino di Leonardo da Vinci; da Frankenstein a Isaac Asimov e Philip Dick, l'inventore dei replicanti; Dai Daft punk ai Kraftwerk, la band che si faceva sostituire da manichini; da "Metropolis" di Fritz Lang a "Her" in cui il protagonista si innamora di un computer; Da Astro boy fino ai supereroi americani della Marvel e a quelli giapponesi, Mazinga e Jeeg robot d'acciaio. E oggi che esiste il computer, vero robot dell'era contemporanea, quello vecchio di latta e acciaio ha assunto un irresistibile sapore vintage che lo rende ancor più affascinante e caro.

Illustrazione di P.Burley. Traduzione di A.Ghilardotti. Milano, 24 Ore Cultura 2014, cm.21,5x15,5, legatura editoriale. È un gioco dal ritmo serrato: colleziona i dipinti e allestici la tua grande mostra. Adatto dai 7 ai 107 anni. Per due o più giocatori. Contiene 54 carte da gioco e un libro. ...e le regole per altri possibili giochi. Età di lettura: da 7 anni.

Milano, 24 Ore Cultura 2013, cm.17x23,5, pp.191,(1), numerose foto e disegni a col. e in bn.nt., leg.ed.cartonata, titoli al piatto ant. e al dorso. English edition. This volume, published in conjunction with the opening of the MAI - Marina Abramovic Institute for the Preservation of Performance Art - the only venue of its kind for the conservation, production and enjoyment of long-duration performances - is not only a celebration of the project, but also a summary of Abramovic's career. Her career stretches from the provocative experiments of the 1970s all the way to the artist's most recent performances: her magnetic New York masterpiece The Artist is Present and her multi-sensory experience in PAC in Milan, thanks to which she developed the fully-fledged performance method: The Abramovic Method. This is the next step in Abramovic's work: the fact that she will not necessarily have to be present in person, instead replaced by her Method. Enriched by previously unpublished photographic documentation as well as illustrations realized ad hoc by Adrianna Vairo, in close collaboration with Marina Abramovic, this book reveals the inspiration and the aims behind an experience that has become a unique interactive project. Through her work Marina Abramovic (Belgrade, 1946) explores the relationship between performer and public, the limits of the body and the possibilities of the mind. She studied at the Academy of Fine Arts in Belgrade from 1965 to 1970, and completed her training at the Academy of Fine Arts in Zagreb in 1972. From 1973 to 1975 she taught at the Academy of Fine Arts in Novi Sad while at the same time creating her first performances. In 1974 her work was also acclaimed in Italy, where she presented her performance Rhythm 4. In 1976 she left Yugoslavia and settled in Amsterdam. In the 1980s she traveled to Australia as well as to the Great Indian Desert and the Gobi Desert in China. In 1992 she began organizing workshops, meetings, solo and group exhibitions across the world, and in 1997 her performance titled Balkan Baroque won first prize at the Venice Biennale; for three days she repeatedly scraped and scrubbed a huge mound of cow bones, while singing folk songs and crying amidst videos that celebrated her belonging to a war-torn country.

Palazzo Strozzi, 10 marzo - 23 luglio 2017. A cura di A. Galansino e K. Perov. Firenze, Giunti 2017, cm.24x28,5, pp.240, br.copertina figurata a colori. Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Palazzo Strozzi, 10 marzo - 23 luglio 2017). La Fondazione Palazzo Strozzi presenta al pubblico "Bill Viola. Rinascimento elettronico", una grande mostra che celebra il maestro indiscusso della videoarte contemporanea. In un percorso espositivo unitario tra Piano Nobile e Strozzina la mostra ripercorre - attraverso straordinarie esperienze di immersione tra spazio, immagine e suono - la carriera di questo artista, dalle prime sperimentazioni degli anni settanta fino alle grandi installazioni successive al Duemila. Esplorando spiritualità, esperienza e percezione Viola indaga l'umanità: persone, corpi, volti sono i protagonisti delle sue opere, caratterizzate da uno stile poetico e fortemente simbolico in cui l'uomo è chiamato a interagire con forze ed energie della natura come l'acqua e il fuoco, la luce e il buio, il ciclo della vita e quello della rinascita. Nella cornice rinascimentale di Palazzo Strozzi si crea soprattutto uno straordinario dialogo tra antico e contemporaneo attraverso un inedito confronto diretto delle opere di Viola con quei capolavori di grandi maestri del passato che sono stati per lui fonte di ispirazione e ne hanno segnato l'evoluzione del linguaggio. Si celebra così la speciale relazione tra Bill Viola e Firenze. È qui infatti che l'artista ha iniziato la sua carriera nel campo della videoarte quando, tra il 1974 e il '76, è stato direttore tecnico di art/tapes/22, centro di produzione e documentazione del video. Il rapporto di Viola con la storia e l'arte viene inoltre esaltato attraverso importanti collaborazioni con musei e istituzioni quali il Grande Museo del Duomo, le Gallerie degli Uffizi e il Museo di Santa Maria Novella a Firenze, ma anche con le città di Empoli e Arezzo.

In collab.di A.Vezzosi. Firenze, Giunti Martello 1991, cm.23,5x27,5, pp.431, 1019 ill.e diss.bn.e col.nt. leg.ed.in t.tela, soprac.fig.a col.

Firenze, Museo Mediceo di Palazzo Medici Riccardi, 6 Dicembre 2016-7 Gennaio 2014. A cura di Claudio Giannini Andrea Cecconi. Carrara, Caleidoscopio 2013, cm.21x29, pp.240, numerose figg.bn.e a col. br.cop.fig.

Rovereto Mart, 28 ottobre 2003-18 gennaio 2004. A cura di G. Nicoletti, G. Verzotti, L. Meneghelli. Milano, Skira 2003, cm.24x28, pp.154, ill.a col. br.cop.fig. L'arte, nel corso del XX secolo, ha mutato il suo rapporto con il corpo, confondendo arte e vita ed abbattendo ogni barriera tradizionale. Il volume intende indagare questo linguaggio dell'arte, ma anche della vita attraverso i lavori di una serie di artisti di differenti nazionalità che, rivalutando una fisicità irriducibile e un rapporto sensuale e organico con la realtà hanno usato ed usano il corpo come matrice di segno, materia espressiva, "ricettacolo dell'anima".

Richly textured photographs of representations of Christ by 21 master 13th to 16th Century painters, incl. Van Eyck, Van Der Weyden, Rembrandt, Martini and El Greco by Swiss photographer Roger Chappellu (b.1956)-some quotations of diverse writers. in French. Geneve, Association Vague 2016, cm.30,5,x30,5, round 140 pages (unpaginated) 21 color plates leg.ed.cop.fig.a col. New edition limited to 350 copies.

Macerata, Quodlibet 2009, cm.12x19, pp.286, num.figg.bn.nt. br.cop.fig.a col. Coll.Compagnia Extra,9. Nel mondo nasce ogni tanto qualche strampalatissima associazione, club, partito, accademia, scuola o simili, dalle finalità a volte ridicole, a volte insensate o stupide oltre ogni dire, che però sempre insegnano qualcosa sulla specie umana, e la sua indefessa agitazione mentale. Istituto di Demenza Volontaria, Agenzia Generale del Suicidio, Istituto Scientifico per il Regresso Umano, Camera di Scrittura per Inoperosi, Collegio della Sragione, Centro per la Diffusione delle cognizioni inutili, Società Segreta di Letteratura Portatile, per fare qualche esempio. Alcuni di questi istituti sono esistiti o esistono, altri sono allo stato ancora di ipotesi avanzata da qualche pensatore, da qualche scrittore non ortodosso, da aspiranti scienziati e aspiranti capipopolo. Nel "Dizionario degli istituti anomali" nel mondo è scritta e documentata (con foto) l'attività di ogni singolo istituto, i casi più insoliti accaduti, i casi di demenza superlativa, l'attività dei membri e i rari casi in cui si sia giunti a qualcosa.

Mostra di Ardengo Soffici. Firenze,Palazzo Strozzi,4-30 giugno 1964. Introduz.di Armando Nocentini. Firenze, Tipogr.STIAV per Unione Fiorentina 1964, cm.13x18,7, pp.83, 97 tavv.bn.ft. br.

Figline e Incisa Valdarno, Palazzo Pretorio - Chiesa dell'antico Spedale Serristori, 8 novembre 2014 - 18 gennaio 2015. Lugano, Nerbini International 2014, cm.21x26, pp.111,(1), numerose ill. a colori e in nero nt. e ft., br., copertina fig. a colori con bandelle. [Copia come nuova.]

Il catalogo documenta i lavori tra il 1999 e il 2007. Milano, Mudima 2007, cm.24x30, pp.71, ill.a col. nt., brossura. Ed. con testo in italiano e inglese.

Firenze, Palazzo Incontri, 20-21 febbraio 2003. Firenze, Polistampa 2003, cm.17x24, pp.181, ill.bn.nt., brossura.

La nostra serie della rivista, bollettino della Società Senese "Amici dei Monumenti" che iniziò le pubblicazioni nel 1908, comprende i primi 6 nn. della nuova serie bimestrale, corrispondente all'intero anno 1927. In ciascun numero, di ca. 96 pp., ogni singola rubrica ha una numerazione indipendente che continua nei nn. successivi. Siena, Società Anonima d'Arti Grafiche S. Bernardino Editrice 1927, 6 fasc. cm.19,5x27, pp. 96 ca. a fasc. Numerose figg. in bn.nt. Br. cop.fig.

Firenze, Palazzo Strozzi, 15 dicembre 1977 - 31 gennaio 1978. A cura di Vanni Bramanti. Firenze, Centro Di 1977, cm.21,5x23, pp.115,(1), numerose figg. in nero nt., br., copertina fig. (Lievi segni d'uso alla copertina.)

Gubbio, Palazzo Ducale, 16 giugno - 30 settembre 1984. A cura di Giovanni Venturini e William S. Liebermann. Todi (PG), Ediart 1984, cm.21x31, pp.117,(3), numerose ill. e tavv. in bn. e a colori nt., br., ccopertina fig. a colori.

Traduz. di Chifuku Kubota. Parma, Centro Culturale Arte Contemporanea Italia-Giappone 1986, cm.21x26, pp.109,(3), 48 tavv. a colori ft., br., copertina fig. Ediz. bilingue (it., giap.)

Foreword by Margaret Medley. Oxford, Phaidon 1987, cm.21,5x28, pp.207, ill. bn. and col., hardcover with dustjacket. Language: english.

Milano, Longanesi cm.20x24,5, pp.450 centinaia di tavv.bn.e a col.nt. leg.ed.soprac.fig.a col.

Frankfurt am Main - Mainz, Museum für Kunsthandwerk - Verlag Hermann Schmidt 1999, cm.12x17, pp.324, numerose tavv. in nero nt., leg. ed. cartonata, piatti e dorso figg.