Arti Applicate Gioielli Argenteria

Milano, F.lli Fabbri Ed. 1989, cm.21,5x30,5, pp.197, un centinaio di tavv.a col.nt. brossura con copertina figurata a colori.

Firenze, Arnaud Sillabe 1995, cm.17x24, pp.78 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Firenze,Palazzo Pitti,Museo degli Argenti, 25 marzo-25 giugno 2010. A cura di Riccardo Gennaioli. Livorno, Sillabe 2010, cm.24x28, pp.343, centinaia di illustrazioni e tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Tra i molti tesori custoditi presso il Museo degli Argenti di Palazzo Pitti si distingue la raccolta di cammei e intagli appartenuta ai Medici, frutto di raffinate scelte collezionistiche compiute da alcuni dei più importanti esponenti della prestigiosa famiglia. Tale insieme, eccezionale per numero e qualità degli esemplari, costituisce in realtà solo un settore dell'originaria collezione dei signori di Firenze, confluita in parte al Museo Archeologico Nazionale di Napoli e al Museo Archeologico Nazionale di Firenze in seguito a complesse vicende storiche e dinastiche.Questo volume ha l'intento di far conoscere al grande pubblico un collezionismo particolare e specialistico come quello della glittica, ricomponendo per la prima volta la raccolta medicea e illustrandone la complessa storia, dalle sue origini fino al XVIII secolo, attraverso una scelta di opere di sicuro impatto visivo.Il fascino di pezzi come Diomede e il Palladio o quello in corniola con Apollo, Olimpo e Marsia del Museo Archeologico Nazionale di Napoli conquistarono un'ampia schiera di estimatori, composta da scultori, pittori e orafi che nelle gemme di Lorenzo trovarono importanti spunti creativi. Quest'ultimo aspetto sarà documentato in catalogo da un'ampia varietà tipologica di opere, con codici miniati, medaglie, disegni, dipinti e sculture atti a dimostrare la grande fortuna dei cammei e degli intagli medicei presso gli artisti italiani - e non solo - della seconda metà del Quattrocento e del primo Cinquecento. Ciò si può riscontrare in alcuni studi di maestri quali Leonardo e Michelangelo, che nelle gemme medicee non trovarono solo un eterogeneo repertorio di forme, bensì un efficace strumento per il recupero di quel senso di equilibrio e di misura delle proporzioni caratteristico dell'arte classica.

Majority of the text is in Japanese, with essays also in English. Tokyo, The National Museum of Western Art 2015, cm.20,5x27, pp.308, Issued in conjunction with a 2016 series of exhibitions of gold-crafted jewelry and other decorative arts items dating from the time of ancient Greece. The annotated and illustrated catalogue presents 282 stunning specific items. Hardcover.

In occasione della donazione al Comune di Firenze di Armando Piccini. Giolielleria Fratelli Piccini 1903-1993. Firenze, Museo Bardini 1994, cm.19x25,5, pp.circa 50 illustrati con tavole a colori fuori testo, legatura editoriale cartonata in mezza tela.

Milano, Leonardo Arte 1996, cm.25,5x34, pp.255, num.ill.fotogr.e tavv.bn.e col.nt., legatura editoriale con sopracoperta figurata a colori in cofanetto. Collana Moda & Design. Edizione italiana. Legata storicamente al lavoro dei maestri artigiani, l'attività di Bulgari è caratterizzata da una ricerca della qualità senza compromessi, da una speciale cura dei dettagli e da una passione mai sopita, peculiarità ereditate dal fondatore Sotirio Bulgari, argentiere greco che alla fine del secolo scorso giunse a Roma, dove, nel 1905, fondò il primo negozio Bulgari. La predilezione per le forme armoniche e rotonde e per il taglio cabochon insieme alla ricerca di effetti cromatici originali dati dalla combinazione di pietre colorate, sono da sempre le caratteristiche distintive della gioielleria Bulgari. Tuttavia oggi Bulgari non significa solo gioielli: è un vero e proprio stile di vita all'insegna del lusso e dell'eleganza. La celebre maison produce infatti una linea intera di prodotti quali profumi, borse, orologi e accessori e ha ulteriormente diversificato le proprie attività con la catena degli alberghi Bulgari Hotels and Resorts: occasione quest'ultima di sperimentazione di un nuovo modo di concepire l'ospitalità e virtuale collegamento di due mondi, quello del lusso e quello del design.

Firenze, Octavo Ed. 2000, cm.26x29, pp.240, con numerose illustrazioni e tavole a colori nel testo, legatura editoriale in mz.tela, piatto anteriore figurata a colori.

A cura Paula Mikkelsen, Rudiger Bieler, Bennet Bronson, Neil H. Landman. American Museum of NAtual History, The Field Museum 2001, cm.22,5x28, pp.232, illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. Based on an exhibition at the American Museum of Natural History in New York and The Field Museum in Chicago, this volume tells the story of pearls, which are unique among gemstones because they require no faceting or shaping to bring out their beauty and luster. Landman and Paul M. Mikkelsen of the American Museum of Natural History), and Rndiger Bieler and Bennet Bronson of The Field Museum explore the biology, gemology, anthropology, mineralogy, ecology, and the decorative arts aspects. Starting with the Great Age of Pearls in the 16th and 17th centuries, they move to the history of pearling cultures worldwide, the science of pearl, the development of cultured pearls, and the ecology and conservation of pearl-producing mollusks. Extensively illustrated with color photographs and tables

Harry Abrams Publishers 1993, cm.23,5x30, pp.176 illustrato. legatura editoriale cartonata con sopracoperta figurata a colori.

Catalogo mostra Lucca, Villa Bottini, 16-30 giugno 2005 / A cura di Dora Liscia Bemporad. Lucca, Villa Bottini, 2005. 2005, cm.21x30, pp.118, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata. Testo oin italiano e inglese.

Lucca, Villa Bottini,22 September-October, 2006. Ediz. italiana e inglese. 2006, cm.30x21, pp.52, ill.colori. fascicolo spillato. copertina figurata a colori.

Opere di: Carla Accardi, Afro, Getulio Alviani, Mario Ballocco, Renato Barisani, Aldo Calò, Carmelo Cappello, Eugenio Carmi, Pietro Cascella, Alik Cavaliere, Mario Ceroli, Bruno Ceccobelli, Riccardo Dalisi, Lucio Fontana, Omar Galliani, Lorenzo Guerrini, Edgardo Mannucci, Eliseo Mattiacci, Fausto Melotti, Bruno Munari, Arnaldo Pomodoro, Giò Pomodoro, Mimmo Rotella, Emilio Scanavino, Ettore Sottsass jr., Daniel Spoerri, Mauro Staccioli, Vladimiro Tulli, Giulio Turcato, Giuseppe Uncini, Luigi Veronesi e molti altri. Ancona,Mole Antonelliana,21/4-29/7/2001. A cura di Enrico Crispoldi. Milano, Silvana Ed. 2001, cm.23x28, pp.175, centinaia di ill.a col.nt. brossura copertina figurata a colori. Collana Arti Applicate. Attraverso la ricostruzione dell'attività dell'oreficeria italiana nella seconda metà del XX secolo, il volume mira a rompere l'usuale schema bipartito di artisti-orafi e orafi-artisti, istituendo un confronto aperto e paritetico tra le opere d'oreficeria realizzate da artisti plastici oppure da artigiani orafi. I più interessanti maestri della scultura contemporanea e dell'oreficeria in Italia, presentano le forme loro suggerite dall'immaginazione e dalla fantasia, nelle prezione materie dell'oro e dell'argento. Nel lavoro sull'oro (ma in realtà è in gioco una vasta gamma di materiali), ciascuno riversa le proprie esperienze e le proprie sperimentazioni: per l'artista l'impegno nell'oreficeria non è mai un trasferimento di ricerche già elaborate, ma l'occasione di una nuova e affascinante avventura espressiva; per l'orafo si tratta di portare intenzionalmente la propria realizzazione a un livello di elaborazione di valenza anche plastica.

Paris, Musées Association 2000, cm.18x25,5, pp.125 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Musée de la Vie Romantique. Témoin du raffinement de la société parisienne sous la Restauration et la monarchie de juillet, le bijou romantique reflète l'évolution du goût et des modes. Les élégantes prisent " l'or estampé ", la " cannetille ", le " graineti " comme l'argent ciselé, le fer de Berlin et se parent de corail, citrines, améthystes, perles ou diamants... Diadèmes, bracelets à miniatures, médaillons en cheveux, châtelaines " à la troubadour ", bagues à secret... une nouvelle intelligentsia impose les règles subtiles d'un savoir-vivre sophistiqué. Plusieurs spécialistes de l'histoire de la parure analysent, dans cet ouvrage abondamment illustré, l'une des expressions les plus séduisantes de l'art décoratif français.

Arnoldsche Art Publishers 1999, cm.24x29, pp.128 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. The unique jewellery creations of Art Nouveau, which blurred the boundaries between jewellery and sculpture, the applied and the fine arts, are represented in this book by the work of their major exponents, first and foremost Rene Lalique.

Pandolfini Casa D'aste, Firenze 13 Dicembre 2005. cm.19,5x26,5, pp.106 (12) illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Assouline Editions 1997, cm.16x22, pp.79, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Memoire des Marques.

A cura di Ornella Casazza. Presentazione di Cristina Acidini e Michele Gremigni. Livorno, Sillabe 2010, cm.24x28, pp.144, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Il Gioiello contemporaneo due, pubblicato a soli tre anni dall'uscita del primo volume della serie, raccoglie il catalogo delle più recenti donazioni di artisti orafi alla collezione permanente di gioielli del Museo degli Argenti di Firenze, uno dei contributi più significativi alla crescita delle collezioni del Polo Museale Fiorentino, nato dall'iniziativa di Ornella Casazza, direttrice del Museo.Quarantotto maestri orafi, tra i quali Giampaolo Babetto, Bulgari, Mimmo Di Cesare, Nicola Di Rico, Paolo Staccioli, Igor Mitoraj, solo per citarne alcuni, presentano oltre ottanta opere di indiscusso valore e qualità.Il catalogo, raccolta di biografie artistiche, omaggio alle grandi scuole orafe, cartina di tornasole delle tendenze tecniche e stilistiche, repertorio di stupende immagini, raccoglie quindi una vasta gamma di soluzioni formali, ottenute attraverso l'uso sapiente di materiali preziosi e non (perle, pietre, metalli, smalti e altri ancora).La varietà delle scelte espressive, che è tra i valori più evidenti della raccolta che si sta formando, non consente un inquadramento critico complessivo e testimonia della vitalità di un'arte che nei secoli non ha mai conosciuto soste.

Firenze, Palazzo Pitti. A cura di Ornella Casazza, Enrico Crispolti, Lucia Sabatini Scalmati. Livorno, Sillabe 2009, cm.24x30, pp.208, centinaia di figure a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Catalogo della mostra dedicato a Fausto Maria Franchi, esponente dell'oreficeria italiana contemporanea conosciuto anche all'estero, vincitore di molti premi e riconoscimenti a livello mondiale.Gli studi dell'artista romano - formatosi al M.A.I. Museo Artistico Industriale di Roma - lo hanno portato a poter lavorare e creare oggetti utilizzando svariate tecniche dalla ceramica alla scultura in continua sperimentazione.Le creazioni preziose dell'artista in costante ricerca e indagine estetica riescono a fondere insieme metalli quali l'oro e l'argento con le pietre preziose rendendole delle vere e proprie sculture di design da indossare (come anelli, bracciali e spille) e da usare quotidianamente come le brocche, le coppe, le tazzine - originale quella intitolata Cappuccetto Rosso -, perfino le posate e i piatti o anche i candelieri, i vasi e le teiere e le scacchiere.L'artista lavora i materiali con la tecnica paziente dello sbalzo e il cesello trasportando in arte la sua visione del mondo, dell'uomo e della natura.Il catalogo tratta i gioielli e gli oggetti come artefatti unici con un utile indice visivo cronologico che spiega in dettaglio le opere presenti nel volume.

Koehler & Amelang 2000, cm.17x24, pp.176 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Elector of Saxony and King of Poland -- had the Green Vault, a unique collection of European arts and crafts, established in the rooms of his residential palace in Dresden. a major portion of these art treasures is today displayed in the Albertinum Museum. The select representative objects, shown primarily in new photographs in this pictorial volume, reflect the opulent splendor of exquisite exotic materials and the sensuous charm of each individual artwork. Some masterpieces are published here for the first time; others are presented from a unique viewpoint which results in surprising new insights. Noble boxes were opened by the photographer so that the viewer could catch a glimpse of their interior designs. Or thew camera circles around a bronze group and is no doing captures its dance-like motion. Numerous selective enlargements exhibit the artful workmanship of the objects down to the smallest detail.

Lotto costituito da 24 fascicoli, i seguenti: 2,3,4, 6-26. De Agostini Idea Donna 2000-2001, cm.22x28,5, pp.16 ciascuno, illustrati a colori. fascicoli spillati

A cura di /edited by Ornella Casazza. Livorno, Sillabe 2007, cm.21x30, pp.64, illustrazioni, tavole a colori. brossura con copertina figurata a colori. Testo Italiano e Inglese. La mostra è dedicata ad un'artista preziosa e poliedrica (è infatti oltre che scultrice, anche gallerista, antiquaria, orafa e designer) che lavorando tra Firenze e Roma, arricchisce gallerie e musei dei suoi oggetti 'fantastici', considerati quasi un proseguimento delle grandi raccolte da 'Wunderkammer' dei collezionisti dei tempi passati. I suoi maestosi soggetti immaginari di ninfe e venti d'argento si fondono con coralli, cristalli di rocca e conchiglie con il risultato di eteree figure mitologiche. In questo catalogo vengono presentate 28 sculture più rappresentative di Paola Crema come il leggiadro Zefiro, l'enigmatica Lilea, la fantastica Dirce, la spigolosa Limira e molte altre ancora frutto di una inventiva originale per un'arte del passato come l'arte orafa, rivisitata nel presente.La mostra è ospitata al Museo delle Porcellane di Palazzo Pitti a Firenze meritatamente per quasi un anno, mentre alcuni manufatti di oreficeria della scultrice si possono ammirare all'interno della nuova sezione del Gioiello Contemporaneo del Museo degli Argenti. Target: Il più vasto possibile dai moltissimi appassionati d'arte agli storici e critici dell'arte contemporanea agli appassionati di oreficeria.

A cura di Germano Celant Milano, Skira 1996, cm.21x28, pp.260, illustrazioni in bianco e nero, 135 tavole a colori num. n.t. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Collana Design e Arti Applicate. Testo Italiano e Inglese.

Edizione italiana a cura di Alesandra Quattordio. Novara, Istituto Geografico De Agostini 1998, cm.23x30, pp.144, illustrazioni a colori. legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori. Collana Capriccio Italiano. Questo libro rievoca designer e artigiani del passato, ma soprattutto documenta lo sviluppo e l'utilizzo di nuovi materiali, l'influenza della produzione di massa, le mode, gli adattamenti ai nuovi costumi. Un argomento che oggi ha sempre più numerosi cultori. Per il collezionista e l'amatore sono fornite importanti informazioni sui marchi, sulle caratteristiche, sull'eventuale valore, sui mercati più interessanti, sulle tecniche di conservazione, di restauro.

San Diego Historical Society. Arnoldsche Art Publishers 1999, cm.23x28,5, pp.127 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.