Arti Applicate Gioielli Argenteria

Testi di Giorgio Busetto, Marco Valsecchi, Giò Ponti, Giancarlo Montebello, Giò Pomodoro. Schede tecniche di Giuliano Centrodi. Con fotografie e disegni in bianco e nero e a colori. Note biografiche. Attività espositiva Venezia, Fondazione Scientifica Querini Stampalia. 1995. Firenze, Artificio 1995, cm.24x30, pp.151, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori.

Milano, Editoriale Giorgio Mondadori 1995, cm.23x30, pp.152, 150 illustrazioni in bianco e nero, 150 illustrazioni a colori. legatura editoriale in tutta tela,con sopraccoperta figurata a colori. «I gioielli degli anni Quaranta e Cinquanta sono apprezzati e collezionati da un pubblico sempre più vasto. È innegabile che le radici di questo interesse vanno ricercate non solo nella debordante creatività emergente da questi esemplari ma anche nella loro alta qualità d'esecuzione che rispecchia le caratteristiche salienti di un lavoro artigianale d'arte». M.G.

Pref.di P.L.Pizzi. Milano, Electa Ed. 2004, cm.23x31,5, pp.200, 60 illustrazioni in bianco e nero, 120 illustrazioni a colori. legatura editoriale in tutta tela,con sopraccoperta figurata a colori. Collana Moda e Società. Il volume è la seconda edizione, aggiornata, del libro dedicato alla grande stagione del gioiello di scena. Stefano Papi analizza e mostra diademi, collane e bracciali resi immortali dalle grandi protagoniste della lirica, da Margherita Carosio a Renata Tebaldi. In particolare, questa seconda edizione presenta alcuni pezzi poco conosciuti appartenuti a Rosetta Pampanini e Maria Callas. L'introduzione al volume è curata da Pier Luigi Pizzi.

Arnoldsche 1999, cm.22,5x28, pp.224, illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. With over 800 pieces of jewellery by some 240 artists from 22 countries throughout Europe, American and Asia, the Pforzheim Jewellery Museum possesses the world''s most comprehensive collection of contemporary jewellery'

Charles Massin 1995, cm.22x28, pp.90, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Coll. Arts et Techniques.

Galleria del Costume di Palazzo Pitti. A cura di Lara Vinca Masini e Katia Sanchioni. Livorno, Sillabe 2009, cm.21x30, pp.88, 48 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Il volume è dedicato alle opere di oreficeria di Flora Wiechmann Savioli, artista contemporanea poliedrica che ha donato alla Galleria del Costume e al Museo degli Argenti non solo le sue creazioni preziose, ma anche alcuni dei suoi vestiti che lei stessa ha disegnato e creato.L'arte della Savioli è nata grazie alla sfida lanciatele dal suo illustre marito l'architetto Leonardo Savioli, al quale Flora Wiechmann è stata legata non solo come moglie ma anche come artista di opere sobrie e semplici come i suoi gioielli, forgiati e pensati dal bronzo, dall'ottone e dall'argento, preziosi per forme più che per materiali e che a ragione vengono chiamati 'gioielli d'autore'.Contributi di Cecilia Barbieri.Il volume è a cura di Caterina Chiarelli, direttore della Galleria del Costume di Palazzo Pitti coadiuvata da Katia Sanchioni esperta di arte moderna e contemporanea.TARGET: Gli studiosi di arti minori, di gioielleria e oreficeria, gli appassionati di arte contemporanea e gli amanti del design.

Roma, Scuderie del Quirinale, 1 marzo-30 giugno 2002. a cura di Hubert Bari, Caterina Cardona, Gian Carlo Parodi. Roma, De Luca Editori d'Arte 2002, cm.24x31, pp.238, numerose ill.e tavv.a col.nt., legatura editoriale cartonata., sovraccopertina figurata a colori.

Traduzione di Sandro Fusina. Milano, Rizzoli Ed. 1991, cm.23x31, pp.262, num.figg.bn.e centinaia di figg.e tavv.a a colori nel testo legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori.

Antwerpse Hoge Raad voor Diamant/Antwerp Diamond High Council. Antwerp, 2002, cm.24,5x30, pp.158, illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Testi di Vivienne Becker, Nicoletta Bocca, Gerda Buxbaum e altri. Viareggio, Idea Books 1991, cm.26x30, pp.408, numerose illustraz. a colori nel testo, legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori.

Torino, Allemandi Ed. 2006, cm.21x30,5, pp. 380, 35 figg.bn.nt., 375 figg.a col., legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori in cofanetto. I primo dizionario completo del gioiello italiano: oltre 400 voci relative a orafi, designer, scuole, materiali, concorsi, tecniche, aree geografiche c produttive, collezioni private, musei, fotografia e pubblicità, aziende e marchi, dal 185o al 2000. Più di 600 fotografie documentano le diverse tipologie di oggetti prodotti nell'arco di oltre un secolo, e analizzano il lavoro che sta alla base di ciascuno di essi e la fortuna nel mercato. Di ogni artista e designer vengono ricostruiti la formazione, il percorso creativo, i contenuti dell'opera, gli incarichi e i premi, le mostre principali e il collezionismo; di ciascuna azienda la storia e le opere di rilievo, il genere trattato, i brevetti e le pani colari committenze. Un'opera unica nel panorama internazionale dell'editoria, per la completezza delle voci e per la facile consultazione. Un volume indispensabile per conoscere a fondo uno dei più importanti settori produttivi italiani. Questo primo dizionario del gioiello italiano, con le sue oltre 400 voci relative a orafi, designer, scuole, materiali, concorsi, tecniche, aree geografiche e produttive, collezioni private, musei, fotografia e pubblicità, aziende e marchi, è un Opera unica nel panorama internazionale dell'editoria, indispensabile per conoscere a fondo uno dei più importanti settori produttivi italiani. Oltre un secolo di storia di uno dei più importanti settori produttivi italiani

New York, Harry Abrams Publishers 1989, cm.23,5x29, pp.159, illustrata a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Firenze, PAlazzo Pitti, Museo degli Argenti, 2009. Torino, Palazzo Bricherasio. A cura di Ornella Casazza e Ellen Maurer Zilioli. Livorno, Sillabe 2009, cm.21,5x29, pp.492, illustrazioni in bianco e nero e a colori, tavole. brossura. Testo Italiano e Inglese. Il volume illustra 62 opere di Bruno Martinazzi, artista-orafo, presenti per l'occasione al Museo degli Argenti di Palazzo Pitti. La sua ricerca artistica si focalizza sullo studio di particolari anatomici che tuttavia non si configurano mai come una visione spezzata di un insieme; il frammento diventa un soggetto compiuto chiamato a simboleggiare l'unità di misura del sapere. La sua sete di conoscenza lo porta ad avvicinarsi allo studio delle religioni e alla fine degli anni Ottanta le sue riflessioni si concretizzano in un ciclo di opere incentrate sui concetti di razionalità e di mito.Bruno Martinazzi è senza dubbio un membro molto importante di un piccolo, ma influente gruppo di orafi contemporanei che sta fornendo dei contributi autentici allo sviluppo dell'arte dell'oreficeria. La gioielleria da lui creata è sempre caratterizzata da un senso di grande delicatezza e sostenuta da una tecnica ineccepibile. Il suo lavoro è ricco di bravure nascoste e astute, delizioso nelle mutazioni di forma e di superficie ed eloquente nel suo omaggio all'oro. Artista dotato di una curiosità poliedrica, i suoi interessi si risolvono sia in passioni personali che in esperienze professionali parallele (insegnante al Liceo artistico e all'Accademia di Belle Arti di Torino, la partecipazione a laboratori sperimentali in Messico e negli Stati Uniti, la docenza al Royal College of Art di Londra). Target Il più vasto possibile: dai moltissimi appassionati d'arte orafa, agli storici e critici dell'arte contemporanea.

Photographies de Jonathan Lovekin. Succes du Livre 2005, cm.23x24, pp.158 illustrato a colori. brossura con copertina figurata.

September 1—30, 2000. Text in French by Alexis Kugel, in collaboration with Rudolf Distelberger and Michèle Bimbenet-Privat. Paris, Kugel 2000, cm.22x31, pp.226 illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. he ambition of the exhibition “Joyaux Renaissance” was to rediscover the field of Renaissance jewels, in collaboration with Dr Rudolf Distelberger, Assistant Director of the Kunstkammer du Kunsthistorisches Museum in Vienna, and Michèle Bimbenet-Privat, Chief Curator in France. These jewels, from the 13th century to the end of the 17th century, are sometimes subtle and delicate, and sometimes ostentatious, composed of elaborate emblems, with architectural, animal or vegetal forms, a profusion of enameled gold with dazzling colors, Baroque pearls or diamonds. These jewels are the reflection of the persons who ordered them and show their personality. Made of precious materials, they were the powerful and princes’ privilege and punctuated their life: christening medals, wedding necklaces, clothes ornaments, crosses…

Schmuckmuseum Pforzheim, Deutsches Goldschmiedehaus , Museum Villa Stuck , 2000-2002, Edited by Jo-Anne Birnie Danzker. Arnoldsche 2000, cm.24x28, pp.230, brossura con copertina figurata a colori. Almost 200 Art Nouveau buckles in both floral and geometric design, with handcraftedand factory produced examples from all over Europe and the US. René Lalique, Ashbee, Auchentaller, Baker, Balli, Theodor Fahrner, Patriz Huber, Knox, Liberty...

Stuttgart, Arnoldsche Art Publishers 1997, cm.22,5x28, pp.168, tavole. brossura copertina figurata a copertina figurata a colori. Testo Italiano, Inglese e Tedesco.

Leipzig, Seeman E.A. 1997, cm.24x27, pp.64 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori.

Exposition, Paris, Musée de la mode et du costume, 18 juin-31 octobre Paris, Musees 1992, cm.25x32,5, pp.174 illustrato bn. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Viareggio, Idea Books 2002, cm.23x29, pp.208, 350 illustrazioni in bianco e nero e a colori num. n.t. legatura editoriale cartonata sopraccoperta figurata a colori. Il libro è una monografia dedicata all'opera di Jean Després (1889-1980) creatore francese di monili e oggetti di oreficeria, attivo in piena stagione Art Déco.

Torino, Umberto Allemandi 2001, cm.12x16, pp.128, illustrazioni, tavole a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana I Musei. Testo Inglese e Spagnolo. La collezione di gioielli di Salvador Dalí ritorna finalmente in patria: disegnata e realizzata tra il 1941 e il 1958, la preziosa raccolta passa di mano in mano per oltre quarant'anni. Mentre fondazioni americane e magnati arabi se la contendono, essa va arricchendosi di nuovi meravigliosi pezzi finché, nel 1999, viene acquisita dalla Fondazione Gala - Salvador Dalí, che la colloca definitivamente in quella che più di ogni altra può definirsi la sua dimora naturale, il Teatro - Museo Dalí di Figueras.Il volume, oltre alle splendide fotografie, contiene il documento con cui Dalí consegna al mondo la sua creazione, concepita non per restare chiusa in una cassaforte. È un Dalí che si autocelebra, paladino di un nuovo Rinascimento, che trasfonde nei diamanti, negli smeraldi, nei rubini e nelle perle la sua visione planetaria e universale dell'arte e la sua concezione del fluire del tempo.Un saggio di Montse Aguer fa luce sulla simbologia e sull'antropomorfismo sotteso nell'opera dell'artista catalano, mentre Antonio Pitxot e Oscar Tusquets, ricordando l'amicizia che li legava a Dalí, offrono una testimonianza molto personale.

Valenza, Ottobre 1998. A cura di Lia Lenti, Dora Liscia Bemporad. Venezia, Marsilio Ed. 1999, cm.15,5x21,5, pp.188, 79 figg.bn.e col.in tavv.ft. brossura copertina figurata. Coll.Ricerche. La produzione di gioielli in Italia ha seguito nei secoli due strade, l'una caratterizzata da scelte innovative, l'altra, più conservatrice e tradizionale, legata a schemi di eclettismo storico e convenzioni d'uso, e questo sia nel Cinquecento che nel Novecento. Il volume è una riflessione sul confronto, dialettico ma anche conflittuale, tra questi due percorsi: novità e tradizione nella creazione orafa italiana.

Galerie Bernard De Leye 2008, cm.30x25 formato albo. pp.108 illustrato con tavole a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata.

A cura di Lia Lenti , Dora Liscia Bemporad. Venezia, Marsilio 1996, cm.15x21,5, pp.138, brossura copertina figurata a colori. Coll.Ricerche. Coralli, ori, turchesi, perle e smeraldi e acquamarine e pietre di luna... gioielli come atto di celebrazione, esaltazione di bellezza, meta di desideri, esibizione di prestigio, fiera di vanità. Nel volume alcuni studiosi italiani e stranieri fanno il punto sul tema del gioiello italiano moderno e contemporaneo. Dal momento storico alle problematiche produttive, dalle raccolte museali alle evoluzioni tecniche e al patrimonio orafo.