Epistolari Carteggi

A cura di Dino Pieraccioni. Milano, Ediz.Vita e Pensiero 1985, cm.12,5x19,5, pp.XV,125, alcune tavv.in bn.ft., brossura copertina figurata.

Prefazione di Carlo Bo. Firenze, Passigli 1988, cm.12x18, pp.126, brossura con bandelle e copertina figurata a colori.

A cura di Hugh Honour e Paolo Mariuz. Roma, Salerno Ed. 2003, cm.17,5x25, pp.1302, legatura editoriale in tutta tela, sopracoperta. Edizione Nazionale delle Opere di Antonio Canova,XVIII. Antonio Canova, massimo scultore neoclassico italiano, fu incaricato di curare il rientro delle opere d'arte trafugate da Napoleone durante il dominio cisalpino. In questo volume sono pubblicate le lettere di Canova, e dei suoi corrispondenti, risalenti al 1817. Le missive, oltre a fornire informazioni di prima mano sull'attività creativa dello scultore e sulla sua vita privata, offrono uno straordinario spaccato della situazione politica, artistica e letteraria europea.

A cura di Lorella Giudici. Milano, Abscondita Ed. 2023, cm.13x22, pp.135, alcune figg.bn.nt. brossura copertina figurata a colori. Coll.Carte d'Artisti,87. È il 1° aprile del 1891 quando Gauguin salpa da Marsiglia alla volta di Papeete, dove, tra difficoltà finanziarie, passioni, scoperte e delusioni, rimane due lunghi anni. Per Gauguin, e soprattutto per la sua pittura, è un’esperienza decisiva, è come tornare alle radici dell’esistenza, a un mondo fatto di istinto, di genuinità, di ritmi naturali e di silenzi. Ed è questa realtà che Gauguin ritrae nelle sue tele e racconta nelle pagine di un quaderno che intitola semplicemente Noa Noa, profumo. Un taccuino d’impressioni, che l’artista trascrive una volta rientrato a Parigi: «Preparo un libro su Tahiti» scrive alla moglie nell’autunno del 1893 «che sarà molto utile per far capire la mia pittura». Una sorta di memoriale, dunque, a supporto della sua arte, a rafforzare quel desiderio di purezza, quel sentimento di primitività così nuovo e così difficile da far comprendere ai moderni europei. Noa Noa è qui presentato nella versione originale – non rimaneggiata dal poeta simbolista Charles Morice, a cui Gauguin aveva affidato la revisione del manoscritto – e accompagnato da una selezione di lettere da Tahiti alla moglie e agli amici più cari.

Traduzione di Renato Pedio. Milano, SE Ed. 2023, cm.12,5x22,5, pp.272, brossura copertina figurata a colori con bandelle. Coll.Carte D'Artisti,204. «Ho appreso quanto so sull’architettura dalle radici, dai viaggi per tutto il mondo e dall’incessante sperimentazione ed esperienza nello studio della natura. E in ogni esperimento nato da questa sensibilità, e sempre basato su esperimenti preliminari, mai ho avuto il coraggio di mentire. Nel frattempo associavo alla mia vita tutte le manifestazioni di bellezza che mi riusciva di vedere. E tutte quelle che potevo acquistare e usare per mio studio e mia gioia le acquistavo come si acquista una biblioteca, e con esse ho vissuto quanto più ho potuto. Non ho mai apprezzato troppo l’abito mentale del collezionista». Con queste parole Frank Lloyd Wright (1867-1959), l’architetto forse più grande della modernità – certamente il più visionario, il più utopico, il più radicale, il più appassionato –, conclude il suo Testamento, dopo aver ripercorso la sua vita e la sua lotta per affermare i princìpi in cui crede.

A cura di Pina De Luca, Amelia Valtolina. Traduz.di Ugo Persi. Milano, SE Ed. 2023, cm.10,5x19,5, pp.103, brossura copertina figurata a colori con bandelle. Coll.Piccola Enciclopedia,211. "Nel 1926, ancora ignaro della morte incombente, Rainer Maria Rilke indirizza, su invito di Boris Pasternak, una lettera a Marina Cvetaeva che accompagna i suoi ultimi due volumi di poesie. Della poetessa esule Rilke non conosce nulla; sa soltanto, attraverso Pasternak, che legge con grande ammirazione i suoi versi. La risposta non si fa attendere. Dall'esilio francese Cvetaeva risponde subito; e in tedesco, la lingua appresa dalla madre nella sua infanzia. E con una lettera d'amore. Alla quale Rilke, a sua volta, risponde con slancio. Senza mai incontrarsi, i due poeti vivono, da una lettera all'altra, la storia di un vero « amor di lontano», come quello cantato dai trovatori. Un'arcana frenesia sommuove le singole lettere, come se entrambi inconsapevolmente sapessero che il tempo del loro dialogo è fatalmente contato, prossimo a scadere." (Pina De Luca e Amelia Valtolina)

A cura di Willi Schuh. Ediz.italiana a cura di Franco Serpa. Milano, Adelphi Ed. 1993, cm.14x22, pp.806, br. sopraccop.fig. Coll.Biblioteca,276. Un sodalizio artistico, spesso un'alleanza, talvolta una complicità, forse mai una vera amicizia: per oltre vent'anni Hugo von Hofmannsthal e Richard Strauss lavorarono insieme, quasi sempre restando lontani, l'uno in Austria, l'altro in Germania. Nelle loro lettere il poeta viennese e il compositore bavarese si scambiano idee e progetti, ma anche gioie e malumori, incoraggiamenti e rimproveri, disegnando ciascuno un autoritratto segreto e dando uno sfondo ideale alle opere nate dalla loro collaborazione, interrotta nell'estate del 1929 dalla morte improvvisa di Hofmannsthal, che stava lavorando al libretto di Arabella.

Testo a fronte (per le sole poesie). Milano, Adelphi Edizioni 1979, cm.10,5x17,8, pp.275,(5), 2 ritratti in bn.nt., br., cop.con bandelle. Coll.Piccola Biblioteca,86.

Firenze, Polistampa 1999, cm.17x24, pp.110, ill.bn. brossura.

A cura di Giovanni Orioli. Introduzione di Carlo Muscetta. Torino, Einaudi 1962, cm.15,5x21,5, pp.XXX,638, legtaura editoriale in tutta tela. Collana Saggi,300.

A cura di Cynthia Saltzman. Traduzione di Margherita Botto, Laura Pignatti, Chiara Stangalino. Torino, Einaudi Ed. 2013, cm.14,5x22, pp.LXIII,763, 18 ill.a col.in tavv.ft.e alcune riproduz.di lettere. Legatura editoriale sopracoperta figurata a colori. In cofanetto con piatti figurati Cool.I Millenni. Le lettere di Van Gogh hanno almeno quattro elementi di eccezionale interesse. Primo: sono la più diretta testimonianza e fonte di dati per ricostruire la biografia del grande pittore, una biografia sulla quale si è sovrapposta una mitologia che spesso può essere "smontata" proprio grazie alle lettere. Secondo: nelle lettere, quelle al fratello Theo ma anche quelle a Gauguin e agli altri amici pittori, Van Gogh concentra una serie di riflessioni sull'arte e sulla pittura come pochissimi altri artisti sono stati capaci di fare. E cosi ci permette di capire le intenzioni che stanno dietro e dentro al suo lavoro, gli obiettivi che si è dato, la consapevolezza dei risultati raggiunti e l'insoddisfazione per quelli non ancora centrati. Terzo: le lettere sono il deposito di una quantità di disegni, alcuni primi getti di idee pittoriche che comunica al fratello o agli amici e che poi rielaborerà su tela; altri il corredo visivo che Van Gogh affianca alle parole per descrivere ai corrispondenti le tele già iniziate. Ecco: leggere come nasce l'idea di un quadro, vederne lo schizzo tracciato sulla carta e poterlo confrontare con il quadro poi realizzato significa entrare nella bottega personale di Van Gogh e cogliere la genesi delle sue opere più famose.

A cura di Masolino D'Amico. Torino, Einaudi Ed. 1989, cm.14,5x22, pp.XX,497, legatura editoriale in tutta tela, sopracoperta figurata a colori. Cofanetto. Coll.I Millenni.

Chronicles Books 2002, cm.20,5x20,5, pp.54 ill.a colori. legatura editoriale cartonata, sopracoperta figurata a colori. Le danger se précise, la passion se fait plus exigeante. Guidés par Sabine et Griffon, Matthew Sedon et Isabella de Reims tissent la toile de leur destin. A Alexandrie, Matthew découvre une statuette et lutte contre des forces mystérieuses. A Paris, Isabella s'abandonne à ses visions oniriques. Nick Bantock nous entraîne une fois encore dans son univers poétique pour un délire visuel très inspiré.

A cura di Vito Salierno. Roma, Salerno Ed. 2000, cm.12,5x19,5, pp.175, brossura copertina con placchetta fig.e applicata. Coll.Faville,12.

A cura di Guido Davico Bonino. Roma, Salerno Editrice 2010, cm.12,5x19,5, pp.240, brossura copertina figurata a colori. Coll.Faville,54. Il " leone " evocato' nel titolo è Giosuè Carducci, da tempo professore di Letteratura italiana a Bologna quando incontra, nel 1872, la "pantera" Carolina Cristofori Piva, seducente moglie del militare di carriera Domenico Piva. Tra i due divampa subito una prorompente passione, testimoniata dalle circa seicento lettere scritte dal poeta nell'arco dei sei anni della loro relazione, durante i quali, però, gli incontri furono piuttosto radi. La giovane musa, tuttavia, ribattezzata Lidia e forse da lui resa madre, ispira in questo periodo al Carducci alcune tra le sue liriche più fascinose (qui proposte in Appendice). Le 90 lettere scelte per documentare l'evolversi della relazione sono state, per la prima volta, puntualmente ricontrollate sugli originali conservati nel Museo-biblioteca Casa Carducci di Bologna e reintegrate nella loro lezione originaria, talora censurata nella Edizione Nazionale.

A cura di Bruno Basile. Roma, Salerno Ed. 2002, cm.12,5x19,5, pp.284, brossura copertina con placchetta applicata figurata a colori. Coll.Faville,19. Il volume presenta le lettere che, tra il 1623 e il 1633, Virginia Galilei, figlia del celebre scienziato, scrisse al padre. Virginia, figlia naturale, e perciò destinata alla vita monastica, si rivolge all'illustre padre chiamandolo "Vostra Signoria" e fa accompagnare le sue missive da piccoli e poveri doni (dolciumi confezionati da lei, come cedri canditi e cantucci) per ringraziarlo degli omaggi che lui le ha inviato (zucchero, coperte e vino). Dietro il velo della modesta cronaca quotidiana, queste lettere fissano in realtà uno sguardo drammatico sulla società del tempo che ebbe in Virginia monaca clarissa, col nome di suor Maria Celeste - una testimone d'eccezione.

A cura di Bruna Conti. Milano Editori Riuniti 1987, cm.12x17, pp.136, br. Coll.Biblioteca minima.

A cura di V. Missori. Firenze, Olschki Ed. 1981, cm.18x25,5, pp.688, Coll. Biblioteca dell'«Archivum Romanicum» - Serie I: Storia, Letteratura, Paleografia, 165.

Traduzione e note di Mazzino Montanari. Torino, Paolo Boringhieri Ed. 1959, cm.13x20, pp.308, brossura. Coll.Enciclopedia di Autori Classici, diretta da Giorgio Colli.

A cura di Carlo Maria Sanfilippo. Pisa, Pacini 1979, cm.16,5x23,5, pp.258, brossura. Biblioteca degli Studi Mediolatini e Volgari. Nuova Serie,4.

A cura di Carla Sacchi. Torino, Einaudi 1988, cm.15x22, pp.62 una figg.bn.in antip. brossura soprac.con bandelle.

Fondazione Ezio Franceschini. Firenze, Sismel - Ediz.del Galluzzo 2015, cm.18x25, pp.XXXIV,288, brossura copertina figurata. Coll.Carte e Carteggi. Gli Archivi della Fondazione Franceschini,22. La corrispondenza tra Gianfranco Contini e Sandro Sinigaglia - iniziata nel 1944 e protrattasi quasi ininterrottamente fino al 1989, a pochi mesi dalla scomparsa d’entrambi, costituisce una vistosa eccezione nel folto epistolario del Domese, scaturendo non già, come negli altri casi, da ragioni d’ordine letterario o professionale, ma da un’intesa indomabile, un’amicizia profonda durata mezzo secolo senza l’ombra d’un attrito e scoccata da un «gesto» compiuto all’insegna del pericolo e dell’avventura in uno dei frangenti più dolorosi della nostra storia nazionale.

A cura di Adriana Chemello e Mauro Moretti. Firenze, Sismel Edizioni del Galluzzo 2012, cm.15x23, pp.LXXIV,327, brossura copertina figurata. Coll.Carte e carteggi. Gli archivi della Fondazione Franceschini, 17. Quella con Aldo Capitini fu un’amicizia decisiva per Contini, fin dagli anni del primo insegnamento scolastico al liceo di Perugia. Il lungo e intenso carteggio offre la testimonianza inedita di uno scambio profondo, tra riflessione filosofica, esperienza spirituale, passione letteraria e impegno politico.

Éditée par Charles Ridoux, avec la collaboration d’ Ursula Bähler et d’Alain Corbellari. Firenze, Sismel Edizioni del Galluzzo per la Fondazione Ezio Franceschini 2020, cm.17x24, pp.LXXXI,804, brossura copertina figurata. Coll.L'Europe des Philologues Correspondances,3.