Arte Saggi

Torino, Umberto Allemandi 2026, cm.16,5x24, pp.120, illustrazioni. legatura editoriale cartonata. Collana Varia. Giunto alla quarta edizione, Collezionisti e valore dell'arte in Italia 2026 offre un'analisi aggiornata e strutturata del collezionismo e del mercato dell'arte in Italia. Il volume restituisce il profilo dei collezionisti italiani ed esplora le principali tendenze del settore, tra evoluzioni globali, nuovi strumenti di valutazione e cambiamenti generazionali. Approfondisce inoltre temi attuali come i collectibles e il ruolo delle dimore storiche nella trasmissione del patrimonio. Promosso da Intesa Sanpaolo Private Banking, il progetto si configura come uno strumento di riferimento per comprendere il valore economico, culturale e identitario dell'arte nel contesto contemporaneo.

Roma, Chiostri del Bramante, 21 marzo - 17 giugno 2001. A cura di Fabio Benzi. Milano, Federco Motta Ed. 2001, cm.23x28, pp. 383, 350 figure a 150 figure bn. nel testo, brossura con copertina figurata a colori. Cofanetto.

Torino, Umberto Allemandi 2026, cm.16,5x24, pp.120, illustrazioni. brossura. Collana Varia. Giunto alla quarta edizione, Collezionisti e valore dell'arte in Italia 2026 offre un'analisi aggiornata e strutturata del collezionismo e del mercato dell'arte in Italia. Il volume restituisce il profilo dei collezionisti italiani ed esplora le principali tendenze del settore, tra evoluzioni globali, nuovi strumenti di valutazione e cambiamenti generazionali. Approfondisce inoltre temi attuali come i collectibles e il ruolo delle dimore storiche nella trasmissione del patrimonio. Promosso da Intesa Sanpaolo Private Banking, il progetto si configura come uno strumento di riferimento per comprendere il valore economico, culturale e identitario dell'arte nel contesto contemporaneo.

Paris, Alma 2013, cm.13,5x18,5, pp.358, illustrazioni a colori fuori testo, brossura con copertina figurata a colori. Proposant ses services à Ludovic le More, duc de Milan, Léonard de Vinci vante en dix points ses talents d'ingénieur : construction de ponts, machines de siège, fortifications, bombardes, chars de combat, catapultes etc. La peinture n'apparaît qu'en fin de liste. Travaillant à partir de sources négligées, souvent inédites, l'historien Pascal Brioist suit la carrière d'un ambitieux qui parcourt l'Italie dans le sillage des chefs de guerre et des politiques. Qu'il s'agisse de proposer aux fantassins des armes contre la cavalerie ou de perfectionner la poudre à canon, rien ne semble impossible à l'infatigable ingénieur militaire. Fasciné par César Borgia, il devient l'un de ses indispensables collaborateurs. Autour de Léonard, Pascal Brioist fait revivre la prodigieuse vitalité, la brutalité et les raffinements de la Renaissance italienne. Il montre aussi le traumatisme provoqué chez Léonard par son expérience de la guerre avec ses massacres et ses destructions. On est loin du rêveur, écologiste avant la lettre, que certains se sont plu à imaginer.

Princeton University Press 1977, cm.17x24, pp.XIV,126, illustrato. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata. Princeton Essays on the Arts,3.

Milano, Ulrico Hoepli Editore 1948, cm.14x21, 247,(7), 202 tavole in bn. fuori testo in append., legatura editoriale in tutta tela blu notte, titoli in oro al piatto ant. e al dorso, sopraccop.fig. (mende non gravi alla sopraccoperta.). Collezione Valori Plastici.

Traduzione di Silvestro Lega. Torino, Einaudi Ed. 1989, cm.12,5x17, pp.110, numerose illustrazioni bn. nel testo e tavole a colori fuori testo, brossura con copertina copertina con bandelle. Collana Saggi Brevi,9. Che ne è stato di quella specie di euforia davanti all'ornato, del piacere di accogliere le bizzarrie e l'assurdo, del divertimento e della canzonatura mescolati alla decorazione che abbiamo creduto di intravedere come una componente della cultura e dell'allestimento delle dimore nel corso dell'età detta classica? Una volta svilita e banalizzata la decorazione degli interni, la fantasia evapora per far posto, in tutto l'Ottocento, alla pedanteria. Se però ammettiamo che le follie" della grottesca fanno parte di una tentazione permanente che rimbalza, di epoca in epoca, ci si deve chiedere che cosa sia diventata nell'arte questa propensione al comico. [...] L'arte detta moderna potrebbe essere interrogata a tal proposito nelle sue fondamenta e nel suo "subcosciente": Aubrey Beardsley, Schnitzler, i disegnatori della Secessione, esponenti dell'arte grafica in Gran Bretagna e in Germania, meritano di essere interpellati. E perché non andare oltre? Nelle forme in sospensione, in lievitazione, in corso di metamorfosi di Paul Klee, nei giochi caricaturali pieni di ghirigori e di meandri dovuti alla penna di Steinberg, e addirittura nei mobiles di Calder, che disegna con l'aiuto di falsi rami metallici sinuosità aeree affascinanti e impreviste..., si possono palesare legami familiari, reminiscenze, un bisogno di esilarante leggerezza, tutti impulsi e virtù che nulla perdono se collegati nella prospettiva storica della grottesca ".

A cura di Mario Praz. Napoli, Edizioni Scintifiche Italiane 1946, cm.15x23. pp.250, brossura Collana di Saggi diretta da Giovanni Macchia.

Milano, Giangiacomo Feltrinelli Editore 2011, cm.14x22, pp.259, illustrazioni, 96 tavole in bianco e nero. brossura copertina figurata a colori. Collana Campi del Sapere. Foppa, Leonardo e Bramantino sono i protagonisti del Rinascimento lombardo, dall'insediamento del duca Francesco Sforza e dalla Pace di Lodi (1454) alla definitiva scomparsa del ducato sforzesco con la morte di Francesco II Sforza (1535). Questo libro segue i momenti più significativi della loro presenza milanese, ma si impegna a ricomporre anche il fitto contesto di presenze figurative e di intrecci culturali che caratterizzano uno dei momenti più alti e ricchi di futuro della storia dell'arte lombarda. Sfilano sotto gli occhi del lettore lo sfolgorante itinerario formativo di Vincenzo Foppa, dalla Padova di Mantegna alla cappella di Pigello Portinari in Sant'Eustorgio; l'affermazione umanistica di Bramante e di Bernardo Zenale, architetti e pittori, in una Milano che forgia un suo particolare Rinascimento "senza Roma", fantastico e iperdecorato; Leonardo che crea l'Ultima cena delle Grazie, primo capolavoro della "maniera moderna", sotto lo sguardo stupefatto dei colleghi lombardi, legati a una diversa tradizione figurativa, che in parte saranno travolti, ma in parte sapranno appropriarsi delle novità leonardesche distillandone un prezioso cromatismo e una sofisticata eleganza disegnativa (dal Maestro della Pala Sforza a Luini); Bramantino, a chiusura, che inventa un suo peculiare canone umano, di geometrica e lunare potenza, che suggestionerà tanta parte della pittura nell'Italia settentrionale, dal Veneto di Lorenzo Lotto al Piemonte di Gaudenzio Ferrari.

Milano, Jaca Book Ed. 1994, cm.15x23, pp.231, 16 tavole bn. nel testo, brossura con copertina figurata. Collana Di Fronte e Attraverso,337. Storia dell'Arte. In questo libro l'autore documenta e dimostra come la lingua degli umanisti, un latino neo-classico e neo-ciceroniano, influì in maniera determinante sul loro modo di parlare e pensare riguardo alle opere d'arte. Attraverso gli scritti di Petrarca, Boccaccio, Villani, Vittorino da Feltre, Guarino da Verona, Crisolora, Facio, Filelfo, Biondo, Valla e Leon Battista Alberti assistiamo al formarsi di una specifica critica d'arte umanistica che si misura con gli artisti del proprio tempo, da Giotto e i giotteschi ai fiamminghi Jan van Eyck e Rogier van der Weyden, da Pisanello a Gentile da Fabriano (più noti e apprezzati di Masaccio) da Donatello a Ghiberti.

Francia, Flammarion Editore 1995, cm.11x18, pp.269, brossura con copertina figurata.

Verlag A. Bornschlegel Staffelstein 1983, cm.21x20, pp.72 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Saggio introduttivo di Bruno Toscano. Traduzione di Laura Lovisetti Fuà, Mirko Tavoni. Torino, Einaudi 1982, cm.10x18, pp.LIX,303, 169 illustrazioni bn.in tavole fuori testo, brossura con copertina figurata a colori. Collana P.B.E.,422. La famigerata pestilenza del 1348 non influenzò solamente i componimenti letterari, prima fra tutti l'arcinota opera del Boccaccio, ma contribuì anche al mutamento dello stile e del gusto pittorico dell'area fiorentina e senese. Il volume di Meiss tenta di analizzare a fondo tali cambiamenti, sia in ottica di rottura che di continuazione con i fenomeni artistici precedenti.

Berlin, Ladyschnikow Verlag 1914, cm.15x22, pp.316, legatura editoriale in tutta tela.

Traduzione di Flavio Cuniberto. Present.di E.Castelnuovo. Torino, Boringhieri 1984, cm.14,5x22,5, pp.XVIII,418, 177 tavole bn. fuori testo, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Collana Saggi.

Thames und Hudson cm.15x21, pp.288 illustrato bn. e a colori nel testo, brossura con copertina figurata a colori. Coll.The World of Art Library. History of Art.

Paris & London, Galerie du Luxembourg & Hartnoll & Eyre 1972, cm.18,5x24,5, pp.77, soft cover. Exhibition catalog for a show that ran March through April 1972. Test in English and French. Includes numerous black and white illustrations.

Edizione in tre lingue. Les Amis d'Alfredo Müller 2016, cm.21x15, formato albo. pp.40 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. Regard angoissé de Sarah Bernhardt, languide de Cléo de Mérode, arrogant de Marthe Mellot, ingénu de Suzanne Desprès. Alfredo Müller donne à voir la scène parisienne à travers les yeux de ses actrices sous la lumière blafarde des feux de la rampe. Six regards expliqués et accompagnés de délicieux témoignages d'époque plongent le spectateur du XXIe siècle dans l'univers brillant et bigarré du Paris 1900. Après La Vie heureuse de Dante Alighieri publiée en 2015, le second fascicule édité par Les Amis d'Alfredo Müller invite à nouveau au voyage en compagnie de l'artiste toscan et parisien. Textes en français, italien et anglais. Conception : Hélène Koehl, présidente, Les Amis d'Alfredo Müller. Rédaction : Hélène Koehl, avec la collaboration de Marie-Lise Coustille-Cossou, Emanuele Bardazzi et Emeric Wasielewski. Montage et impression :

Translated by Anna Bostock. Penguin Books 1963, cm.11x18, pp.236, brossura con copertina figurata a colori. A Pelican Original,4/6.

Introduzione all' ironismo dell'arte. Milano, Silva Editore 1966, cm.12x17,5, pp.110, brossura con copertina figurata.

Fotografie di Sonia HAlliday e Laura Lushington. Andover, Pitkin Guides 1985, cm.22x31, pp.96, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori.

Con una prefazione di R.Bossaglia, con un saggio di C.Benedick. Mariano del Friuli, Ediz.della Laguna 2004, cm.17x24, pp.128, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana Artisti e Movimenti Artistici del Novecento.

Con un testo del cardinal Joseph Ratzinger sua santità Benedetto XVI. I caratteri usati sono i bodoniani tondi e corsivi. La carta in puro cotone impreziosita dalla filigrana "FMR", appositamente realizzata per questa tiratura, è stata fabbricata alla forma tonda nelle cartiere d'Arches in Francia. Legatura artistica della Legatoria l'arte del libro di Todi. La copertina è impreziosita da una impressione in oro bianco raffigurate un 'opera del maestro Giuseppe Ducrot. Opera contenuta in un appropriato cofanetto fasciato in carta decorata. Villanova di Castenaso, FMR 2006, cm.35x46, pp.,430 con numerose e splendide tavole fotografiche Edizione limitata e numerata, il notro esemplare 424/1970. Il volume è dedicato a Sua Santità Benedetto XVI nell' occasione dell' ottantesimo compleanno.

Fotografie di Gabriele Basilico. Le immagini sono tra i più importanti luoghi d arte italiani (Castello Sforzesco, Palazzo Te, Palazzo Pitti, Palazzo Ducale a Venezia, Giardino dei Boboli, Palazzo Farnese, ecc.). Le immagini di ogni luogo sono presentate con una scheda a cura di Louis Godart. Sono inoltre inserite le immagini di tre cicli di affreschi : Il corteo dei Magi di Benozzo Gozzoli; L Olimpo (particolare La Caduta dei Giganti) di Giulio Romano e La Volta dei Carracci di Annibale e Agostino Carracci. Bologna, FMR Arté 2012, cm.31x43,5, pp.380, 146 tavole a colori originali realizzati per questa opera. Volume stampato su carta Gardapat da 135 gr. delle Cartiere del Garda. Composto su caratteri Bembo e Trajan. legatura editoriale in pregiata pelle blu “tinta alla botte”, cornici e titolo in oro ai piatti e al dorso, in cofanetto. Legatura realizzata dalla legatoria L'arte del libro di Todi. Esemplare n. 519/975. Eccellente stato di conservazione, ancora imballato. L'opera rappresenta un viaggio ideale attraverso alcuni dei massimi capolavori dell'arte antica presenti in Italia, accompagnati da testi di Louis Godart e di antichi viaggiatori (Jorge Luis Borges, Leandro Alberti, Edgar Allan Poe, Maestro Gregorio, Sesto Properzio, Andrea Palladio,.V. Lottin de Laval, D. Herbert Lawrence, ecc.) e interpretati dall'obiettivo di Pino Musi. Questo grande artista italiano, attraverso 137 immagini fotografiche (elaborate in fotolito a tre tonalità di nero, a piena e a doppia pagina), “ha catturato l'essenza della bellezza eterna del nostro Paese interpretando i luoghi e le sue atmosfere per mostrarli come non li avremmo mai visti da soli”. Nelle architetture e nelle forme del Colosseo, del Pantheon, dei Fori Imperiali, di Villa Adriana a Tivoli, di Cerveteri, della via Appia Antica, di Pompei, di Paestum, di Siracusa e di Agrigento “sono contenuti i germogli di quella fioritura di bellezza che fa dell'Italia un Paese fondato e unito dal suo straordinario quanto unico patrimonio artistico”. Pregiata edizione, realizzata per celebrare il 150° Annniversario dell'Unità d'Italia, in tiratura di 2011 esempl. numerati. Il ns. 904, è in ottimo stato.