Arte Saggi

Bussum Thoth, 2002, cm.22x28,5, pp.190 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Milano, Electa Ed. 1999, cm.25x28, pp.365, 202 illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori.

Nimes musées des Beaux-Arts / Villa Médicis. Troyes, 1977, cm.21x24, pp.128 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

A cura di Franco Bonilauri e Vincenza Maugeri. Roma, De Luca Editori D'arte S.r.l. 1995, cm.24x30, pp.128, 160 illustrazioni in bianco e nero, 27 illustrazioni a colori. brossura. Collana Musei Diocesani e Religiosi in Italia.

Roma, Palazzo Venezia, 20 dicembre 1984 - 5 aprile 1985. A cura di Marcello Fagiolo e Maria Luisa Madonna. Milano, Mondadori 1984, cm.23,5x27,5, pp.494, numerose figure a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Collana Arti Visive, Architettura e Urbanistica.

Museo Nacional del Prado, 1998-1999. Madrid, Sociedad Estatal De Conmemoraciones Culturales 1998, cm.24x29, pp.750, 400 illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori.

Prefazione di Fabrizio Marinelli. Pisa, Pacini Fondazione Cassa di Risparmio 2022, cm.16x24, pp.232, legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Collana Città D'Italia. L'arte per Immagini. Al centro della penisola italiana, in un’ampia vallata racchiusa tra aspre catene di monti, una sollevazione antifeudale diede origine a metà del Duecento a una nuova città, L’Aquila, destinata a divenire in pochi decenni la seconda per importanza del Regno di Napoli. La tormentata vicenda cittadina, segnata da catastrofi e da prodigiose rinascite, fa da sfondo all’itinerario storico-artistico tracciato da questo volume, che prende le mosse dalle preesistenze archeologiche per arrivare alle realizzazioni della più recente contemporaneità. Prefazione dei Fabrizio Marinelli.

Lotto costituito da 11 volumi, ognuno di una annata. Sono presenti le seguenti 11 annate. --Anno XXVI 1927. pp.448. --Anno XXVII 1928. pp.460. --Anno XXVIII 1929. pp.542. --Anno XXIX 1930. pp.452. --Anno XXX 1931. pp.460. --Anno XXXI 1932. pp.484. --Anno XXXII 1933. pp.460. --Anno XXXIII 1934. pp.468. --Anno XXXV 1935. pp.328. --Anno XXXVI 1937. pp.288, --Anno XXXVII 1938. pp.288, Quindicinale illustrata, direttore Rocco Carlucci. Fondata nel 1901. Torino, Casa Editrice L'Artista Moderno 1927-1938, cm.19,5x27, ogni volume è riccamente illustrato con centinaia brossure con copertine mute, copertine applicate.

Avec 45 illustrations hors texte. Paris, Librairie Plon 1957, cm.14,5x22,5, pp.384, brossura con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Civilisations D' Hier et d' Aujourd'hui.

A cura di Ludovica Ripa di Meana. Milano, Longanesi & C. Ed. 1987, cm.17,5x25, pp.276, 162 illustrazioni bn.e a colori nel testo, legatura editoriale , con sopraccoperta figurata a colori. Collana I Marmi,142. Terza edizione. Nella primavera del 1985, Federico Zeri tenne, presso l'Università Cattolica di Milano, cinque lezioni su "l'arte di leggere l'arte": che cosa ci dice un'opera d'arte; che cosa significa e che cosa rappresenta come testimonianza della civiltà e della cultura che l'hanno prodotta; quale preparazione storico-culturale è necessaria per la sua comprensione. "Non avrei molti dubbi", scrisse Renzo Zorzi, "nel ritenere le cinque lezioni l'evento culturale più importante della primavera milanese, che sarà ricordato dal pubblico di studenti, ma anche di storici dell'arte, critici, funzionari di musei, insegnanti, collezionisti, che le hanno seguite con un'attenzione e una partecipazione di cui gli scroscianti applausi conclusivi non bastano forse a rivelare il senso e l'intensità". I presenti, osservò Giovanni Testori, hanno avuto "la precisa e rimunerante coscienza di che significhi apprendere e imparare. Il tema è la storia dell'arte, anzi come a essa ci si possa e debba avvicinare; ma le lezioni offerte dal grande critico potrebbero, e dovrebbero, riguardare tutte quante le discipline. Del resto, proprio la connessione di quelle discipline dentro il moto, ora lucente, ora buio, della storia, sembra essere il tessuto su cui Zeri ha impostato la sua metodologia". Dalle registrazioni, trascritte da Ludovica Ripa di Meana e da lei integrate con la collaborazione dello stesso autore, nasce questo libro: una guida per chi vuole accostarsi allo studio o anche solo al godimento delle opere d'arte.

Firenze, Biblioteca Marucelliana, maggio-luglio 1977. Prefazione di Mario Praz. Catalogo a cura di Claudio Pizzorusso. Firenze, SPES, Studio per Edizioni Scelte 1977, cm.14,2x21, pp.94,(2), una scultura raffigurante C.P. all'antiporta, brossura

Traduzione di Mario Visetti. Firenze, Giunti Ed. 2005, cm.14x22, pp.378, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. La vita di Leonardo da Vinci inventore di strumenti fantascientifici e anatomista, esperto di fortificazioni, costruttore di canali e scenografo, maestro d'armi, musico di corte e pittore inimitabile. Con una potenza narrativa tutta russa l'autore ha intrecciato il destino del più grande genio di tutti i tempi con i cinquant'anni a cavallo tra XV e XVI secolo: un periodo storico che segna la fine del Medioevo e dell'Umanesimo e lo sviluppo del Rinascimento. I personaggi che danno vita a queste pagine - Savonarola, Cesare Borgia, Machiavelli, Ludovico il Moro, la splendida e misteriosa Monna Lisa del Giocondo - con i loro intrighi, amori e battaglie coinvolgono il lettore in una atmosfera di mistero, arte, paganesimo e fede cristiana.

Assisi. Casa Editrice Francescana 1991, cm.21x28, pp.206 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. Collana Il Miracolo ad Assisi. Collana Storico Artistica della Basilica e del Sacro Convento di S. Francesco, Assisi,9.

Firenze, Polistampa 2008, cm.14x22, pp.240, brossura Non la classica opera di un critico erudito, ma lo sguardo di un pittore sugli ultimi due secoli di produzione artistica, da Ingres e Delacroix ai contemporanei, di cui sono esaltati i pregi ma analizzati anche i difetti, alla ricerca di mistificazioni e montature, soprattutto per mano delle lobby che dettano legge nel mercato dell'arte. Marco Fidolini, pittore e incisore da lungo tempo dedito alla saggistica d'arte, realizza con questo saggio una storia dell'arte originale e ampiamente documentata, capace di sfatare molti giudizi, su opere e artisti, ormai dati per acquisiti dalla critica e dal mercato.

Firenze, Polistampa 2012, cm.15x21, pp.232, illustrazioni. Brossura copertina figurata a colori. Copia autografata. L'intero progetto del volume, insieme ad alcuni saggi sparsi, nasce dalla convinzione che la scrittura degli artisti, non sempre gradita dai critici e dagli storici dell'arte - artefici e manutentori autorizzati dell'esegesi contribuisca a svelare gli snodi delle poetiche e dei registri formali dell'opera d'arte, a dissolvere i fumi e gli arbìtri concettuali, perfino a contrapporre letture alternative a quelle storicizzate e specialistiche. In questa direzione, molte pagine del libro si soffermano sulla scrittura degli artisti nel tentativo di ricomporre gran parte del quadro storico-artistico che va dall'Ottocento al secondo conflitto mondiale. Ed è attraverso le poetiche e le riflessioni degli artisti che si scopre un'altra storia dell'arte, certamente minore e poco nota ma forse altrettanto utile e legittima quanto quella degli specialisti più autorevoli.

Roma, Istituto Poligrafico dello Stato 2007, cm.16x24, pp.281, brossura con copertina figurata a colori.

Modena, Franco Cosimo Panini 2005, cm.12x18,5, pp.70 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Fiesole, Cadmo 1995, cm.17x24, pp.XI,130, brossura con copertina figurata.

Firenze, Polistampa 2023, cm.17x24, pp.222, illustrazioni. brossura sopraccoperta figurata a colori. Universitario / Arte Moderna e Contemporanea,1. La superficie accompagna integralmente la nostra percezione della realtà: tutto ciò che gli occhi e la mente possono vedere è fatto di superfici, la loro interiorità è evasiva e nel momento stesso in cui diventa evidente - per uno scavo o un approfondimento - si trasforma immediatamente in una nuova superficie contro cui la visione sbatte e deve fare i conti. È un concetto incredibilmente ambiguo e sfuggente, su cui si sono concentrate le ricerche artistiche moderne che dalla fine dell'Ottocento, lungo il corso del Novecento, sono approdate al nuovo millennio. Il volume si propone come un inventario complesso e divagante, parzialmente enciclopedico, delle possibilità superficiali del nostro tempo. La trattazione, suddivisa in otto capitoli, accompagna il lettore dalla teoria alla letteratura, dalla filosofia alle indagini storico-artistiche di pittura, scultura/installazione e fotografia.

Firenze, Società Editrice Fiorentina 2017, cm.15x23, pp.449, illustrazioni. brossura. Collana Studi, 23. In un tempo di crisi della lettura, la letteratura e gli autori sono stati collocati, come fossero dipinti, in esposizione, secondo una teoria di Maria Gregorio che ha avuto larga applicazione soprattutto in Germania per le Case museo di Goethe a Weimar e di Thomas Mann a Lubecca. Il costume delle esposizioni d'arte ebbe inizio nel Seicento a Firenze e Roma, come racconta Francis Haskell in "La nascita delle mostre" (2008). Poi quella moda dilagò. Esporre è diventata una norma, una mania. Che anche la letteratura debba mostrarsi è la nuova frontiera dell'esporre. Il libro rivisita queste modalità espositive e ne aggiunge altre, fra le quali il turismo. Frequenti le incursioni in archivio, mantra di una modernità smemorata. L'archivio, dall'accogliente luminoso Vieusseux-Bonsanti, con le sue squisite vestali, agli archivi di politici e misteri, di poteri e di stragi, di colpe e ricatti, di fatuità ma anche di oggetti desueti e maledetti, sono l'altra dorsale del libro. L'arte vista da un anatomopatologo, Giorgio Weber, è in "Mirabilia weberiane", autopsie di capolavori. Il mondo di un'economia disastrata è rivisitato nel capitolo su Paolo Volponi. Se la "recherche" industriale celebra il mito di Adriano Olivetti, l'altra "recherche" vola alle dimore dei Lampedusa, dove un tempo fu il paradiso, come tutti i paradisi, perduto. Agli atti resta il presente. Un Capo Horn delle tempeste. Si tratta solo di non fare naufragio.

Nuoro, Ilisso 1992, cm.18x25, pp.94, numerose illustrazioni a colori nel testo, legatura editoriale cartonata. Coll.Appunti D' Arte.

Roma, Savelli Editore 1973, cm.15x21, pp.160, brossura copertina figurata a colori.

A cura di Giovanni Bogliolo. Traduzione di Monique Gabellini Bajardi. Urbino, Accademia Raffaello 1979, cm.16x23,5, pp.127, 18 tavole bn. fuori testo, brossura con sopraccoperta.

Bologna, Il Mulino 2001, cm.13,5x21,5, pp.288, brossura. Collana Studi e Ricerche, 465.