Arte Saggi

Traduzione di Anna Regalzi. Milano, Jaca Book 2009, cm.25x33, pp.238, legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori. Quest'opera è un'introduzione al mondo dei simboli del cristianesimo antico, fino al VII secolo. Il volume prende in considerazione ogni simbolo "visivo" e non puramente espresso in forma verbale o letteraria. Si tratta perciò di simboli dipinti, realizzati a mosaico, scolpiti o incisi su materiali diversi, ma anche simboli riconoscibili in forme architettoniche e nell'organizzazione dello spazio. Il volume, pur dedicando tre capitoli ai simboli cristologici, veterotestamentari e neotestamentari, ci dà una visione che non si limita agli aspetti della simbologia legata alle scritture, ma interviene su tutto ciò che concerne la vita quotidiana e sociale così come il rapporto con la natura e il cosmo. Le opere d'arte e i simboli riprodotti nel volume formano, stampati a colori, forse la più vasta sintesi iconografica per un lavoro sintetico e introduttivo.

Fotografie di Arnaldo Vescovo. Milano, Jaca Book 2004, cm.24x30, pp. 336, 90 illustrazioni bn, 160 illustrazioni a colori, legatura edirtoriale sopraccoperta figurata a colori. Questo é un libro lungamente atteso dagli studiosi di storia dell'arte, che riempie il vuoto tra l'opera di Krautheimer, che costituisce il "classico" sul tema, e i nostri giorni. Per il pubblico, offre l'occasione di scoprire tanto il fascino delle prime imponenti architetture cristiane, debitrici alla Roma classica e ponte verso il medioevo, quanto la qualità straordinaria delle decorazioni architettoniche e dei mosaici, alcuni dei quali costituiscono dei capolavori assoluti. I lettori più avvertiti vi troveranno i risultati delle più recenti ricerche sulle grandi basiliche e sulle chiese minori in più casi opera dell'autore e dei suoi collaboratori. II risultato sarà una visione molto aggiornata e per più aspetti nuova della prima Roma cristiana. L'assoluta maturità dell'autore nella materia rende questo libro un riferimento essenziale anche per comprendere il modo in cui é nata e si é sviluppata l'architettura cristiana in Occidente. L'illustrazione del volume é molto ricca. Le tavole a colori sono il risultato di una campagna fotografica apposita, sotto la direzione dell'autore, per mostrare al lettore gli spazi e le componenti paleocristiane anche in chiese che hanno subito numerosi interventi successivi. La parte finale del volume contiene un Atlante di 60 pagine con circa 250 immagini complessive, con foto in bianco e nero e piante e rilievi effettuati per questo libro a cura dell'autore. Essa fornisce agli studenti e agli studiosi tutti i riferimenti visivi necessari a sostegno del discorso interpretativo. Hugo Brandenburg é stato membro scientifico dell'Istituto Archeologico Germanico di Roma con l'incarico delle ricerche di Archeologia tardoantica e paleocristiana; dal 1983 é docente di Archeologia tardoantica e paleocristiana presso la Westfàlische Wilhelms-Universität di Münster, Germania. E' autore di numerosi articoli in riviste internazionali specializzate, contributi e monografie, in particolare sulle chiese paleocristiane romane e su Santo Stefano Rotondo. E' membro corrispondente del Deutsches Archäeologisches Institut di Berlino e della Pontificia Accademia Romana di Archeologia. Indice I. Le origini dell'edificio di culto cristiano II. La svolta del iv secolo: i prototipi dell'età costantiniana La chiesa del Laterano Il battistero del Laterano III. I luoghi della testimonianza cristiana: martyria e chiese memoriali dell'età costantiniana I SS.Pietro e Marcellino e il Mausoleo dell'imperatrice Elena La basilica e il mausoleo di Tor de' Schiavi La Basilica Apostolorum (San Sebastiano) La basilica di S.Agnese e il mausoleo di Constantina Augusta La basilica circense sulla Via Ardeatina La basilica circense di S.Lorenzo LleMura Le basiliche circensi di età costantiniana e la loro posizione nella prima architettura ecclesiastica cristiana La chiesa di S.Pietro in Vaticano S.Paolo f le Mura S.Croce in Gerusalemme IV. Gli edifici memoriali pontifici di età costantiniana nel Suburbium V. Le prime chiese parrocchiali nella città. I tituli Il Titulus Silvestri II Titulus Marci Il Titulus Iulii e la basilica Iulii et Callisti S. Maria in Trastevere La basilica Liberii VI. Le basiliche memoriali del tardo iv secolo La basilica di S.Paolo sulla via Ostiense VII. Le basiliche cimiteriali minori del tardo iv secolo VIII. Fondazioni ecclesiastiche pontificie e private in età costantiniana nella città IX. Le nuove chiese parrocchiali nel tardo iv e nel v secolo Il Titulus Anastasiae (S.Anastasia) II Titulus Damasi (S.Lorenzo in Damaso) II Titulus Fasciolae (SS.Nereo e Achilleo) Il Titulus Pudentis (S.Pudenziana) Il Titulus Clementis (S.Clemente) Il Titulus Crescentianae (S.Sisto Vecchio) Il Titulus Vestinae (S.Vitale) Il Titulus Pammachii (SS.Giovanni e Paolo) X. Le chiese parrocchiali del v secolo Il Titulus Chrysogoni (S.Crisogono) Il Titulus Marcelli (S.Marcello al Corso) Il Titulus Lucinae (S.Lorenzo in Lucina) II Titulus Sabinae (S.Sabina) La raffigurazione del pontefice Ecclesiae Sanctae Dei Genitrix S.Maria Maggiore Il Titulus S.Petri in Vinculis (S.Pietro in Vincoli) Il Titulus Ceciliae transtiberim (S.Cecilia in Trastevere) Il Titulus Aemilianus (SS.Quattro Coronati) S.Susanna Il Titulus Praxedis (S.Prassede) XI. Gli edifici ecclesiastici della seconda metà del v e del vi secolo S.Stephanus in Caelio Monte (S.Stefano Rotondo) II Titulus Eusebii (S.Eusebio) S.Bibiana Il Titulus sanctae Balbinae (S.Balbina) S.Andreas cata Barbara (S.andrea in Catabarbara) S.Agatha Gothorum S.Iohannis in portam Latinam (S.Giovanni in porta Latina) SS.Cosma e Damiano S.Maria Antiqua SS.Quirico e Giulitta S.Adriano S.Maria ad Martyres (Pantheon) XII. Tarde chiese cimiteriali e chiese parrocchiali territoriali alle porte della città S. Stefano in Via Latina S. Lorenzo f.le Mura S.Agnese f.le Mura S.Pancrazio Sguardo conclusivo Atlante iconografico

A cura di Lorenzo Cantatore. Roma, De Luca Editori D'arte 1997, cm.12zx17, pp.184, brossura copertina figurata.

Bologna, Alfa Edizioni 1982, cm.15x22, pp.160 illustrato bn. brossura con copertina figurata a colori. Collana Diretta da Andrea Emiliani.

Venezia, Marsilio 1985, cm.21x28, pp.96, brossura copertina figurata a colori.

Milano, Giangiacomo Feltrinelli Editore 1996, cm.20x13, pp.168, brossura. Collana Elementi, 8. Il volume indaga la genesi e la storia del nomadismo romantico, il viaggio senza meta e senza fine che costituisce uno dei temi di fondo del romanzo e dei Lied romantici. Il protagonista della Wanderung è un eore senza tetto e senza legge, un ebreo errante in perenne vagare. Per lui non esistono un punto d'arrivo né un luogo di partenza, il suo è un interluogo assoluto da cui prende vita e che è lo scopo stesso del suo vagabondaggio.

pp 324, 10 tavole a colori nel t. e 235 tavole e ill. in bn. ft 21 tavole più volte ripiegate di disegni e prog. architettonici. Palermo, S.F.Flaccovio 1965, cm.29x35,5, pp 324, 10 tavole a colori nel t. e 235 tavole e ill. in bn. ft 21 tavole più volte ripiegate di disegni, e prog. architettonici. Legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Pescara, Eugenio Riccitelli Editore 1986, cm.11x18, pp.149, brossura con bandelle. Collana: Questarte,: Anno X numero 2.

Torino, Einaudi Ed. 1992, cm.15,5x21,5, pp.XVIII,503, 162 ill.bn.in num.tavv.ft. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Collana Saggi,743.

Jerusalem, The Israel Museum 1999, cm.23x30, pp.327, brossura con copertina figurata a colori.

Roma,Palazzo Venezia, 29/10/1999-26/2/2000. A cura di Mario D'Onofrio. Milano, Electa Ed. 1999, cm.25x28, pp.473, 270 fra illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

Photographs by Kalman Konya. Corvina Magyar Helicon 1975, cm.22,5x31,5, pp.218, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Herausgegeben von der Generaldirektion Kulturelles Erbe Rheinland-Pfalz und Bernd Schneidmüller. Darmstadt, 2020m cm.24,5x29,5, pp.560, illustrato legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Zodiaque Echter 1995, cm.23,5x30, pp.308, centinaia di tavole bn. legatura editoriale in tutta tela.

Leipzig, Seemann Buch VE E.A. 1982, cm.23,5x31,5, pp.292, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Geschichte der Kunst in Polen.

Augsburg, Bechtermünz Verlag im Weltbild Verlag 1997, cm.22,5x30, pp.192, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Photographies de Pierre Belzeaux. Zodiaque 1964, cm.22x26, pp.203, illustrazioni bn, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Collana Las Points Cardinaux,9.

Photographies de Pierre Belzeaux. Zodiaque 1960, cm.22x26, pp.203, illustrazioni bn, legatura editoriale in tutta tela. Collana Las Points Cardinaux,1. 2 edition.

La Pierre-qui-Vire, Zodiaque 1979, cm.21x25, pp.109 con 50 riproduzioni fotografiche eliografiche che risaltano i dettagli dei particolari architettonici. brossura con copertina figurata a colori. Coll.Les travaux des Mois,19.

I testi sono estrapolati dalla Divina commedia di Dante Alighieri e tradotti in francese da E.De Solms. Abbaye de la Pierre-qui-vire, Zodiaque 1969, cm.21x26, pp.195, con 75 splendide fotografie quasi tutte originali, alcune a colori, con sorprendenti dettagli (volti, mani, santi, martiri, dannati ecc.) di Lunette scolpite di cattedrali e chiese medievali. Legature editoriali cartonate con sopraccoperte figurate a colori. Coll. Les points Cardinaux.

Milano, Rusconi Immagini 1983, cm.12x17, pp.190, numerose illustrazioni in bianco e nero e alcune a colori, brossura con bandelle e copertina figurata. Collana Lunaria.

Roma, De Luca Editori D'arte 2000, 2 volumi cm.24x30, pp.730 complessive brossure con copertine figurate a colori. Collana Cataloghi di mostre. '500-'700.

A cura di Claudia Cieri Via. Modena, Franco Cosimo Panini Editore 1988, cm.15,5x21,5, pp.96, 102 illustrazioni in bianco e nero. brossura. Collana Saggi. Istituto di Studi Rinascimentali. Questo saggio sulla nascita della Galleria e sui suoi sviluppi in Francia e in Italia fra '500 e '600 costituisce uno studio esemplare sulla tipologia di un ambiente architettonico che caratterizza in modo peculiare le dimore reali e signorili, rispondendo a esigenze di rappresentanza e di collezionismo che sono tipiche dell'epoca. Se la forma architettonica della Galleria non è estranea a una matrice classica da rintracciare nell'"ambulacrum" e poi nella loggia, la funzione di raccolta e di esposizione di oggetti, per lo più di carattere artistico e antiquariale, fa di questo ambiente il luogo in cui si sedimenta una memoria storica, e quindi l'occasione e la sede di una celebrazione in termini culturali del potere e della dignità del signore.

Introduzione, traduzione e cura di Michela Scolaro. Argelato, Minerva Edizioni 2002, cm.17x24, pp.302, illustrazioni, tavole in bianco e nero. brossura. Collana Saggi Studi e Ricerche I figli di Mercurio. Il volume raccoglie una serie di saggi, tradotti in italiano, che Edouard Pommier, archivista, paleografo e oggi ispettore dei Musées de France, ha pubblicato tra il 1989 e il 1996 sotto forma di articoli o di studi monografici.Il lavoro di Pommier intende sottoporre all'attenzione del lettore alcuni nodi concettuali problematici, ancora oggi attuali, che Winckelmann e Quatremère de Quincy - due figure di decisiva importanza per la storia dell'arte - hanno affrontato e cercato di sciogliere nel corso della loro pratica intellettuale; in particolare, si tratta dei problemi relativi a una corretta definizione dell'arte classica, al tempo e quindi al passato, alla memoria, al museo; di quelli connessi alla creatività dell'espressione artistica e alla sua vicenda, al concetto del bello, alla realtà e all'ideale; di quelli, infine, legati all'utilizzo e alla finalità delle opere d'arte.Le pagine prendono immediatamente il lettore per la loro scorrevolezza, guidandolo con straordinaria finezza - tinta a volte da lieve ironia - attraverso un periodo storico tanto contraddittorio quanto affascinante: il secolo dei lumi e della rivoluzione francese.Uno dei capitoli più stimolanti è proprio quello riguardante la recezione di Winckelmann nella Francia rivoluzionaria: qui l'intuizione dell'arte greca come prodotto della libertà politica viene assolutizzata, ipersemplificata, e si perverte diventando fondamento di una macchina perfetta e irrefrenabile per giustificare i sequestri d'arte in tutta Europa.E' questo il saggio che costituisce il ponte con gli studi su Quatremère de quincy, il più originale inteprete di Winckelmann, autore delle Lettres a Miranda, la più lucida e audace opposizione alle requisizioni artistiche del Direttorio e alla creazione del grande Louvre rivoluzionario.Cogliendo opportunamente le analogie fra il modo di operare di Winckelmann e quello di Quatremère, Edouard Pommier analizza le diverse peripezie di quell'importante polemica nata attorno alla questione del patrimonio artistico e sollecitata dall'inquietante sfida culturale lanciata alla storia dall'ideologia rivoluzionaria.Le risposte che Pommier sapientemente fornisce al riguardo suonano però non come conclusione di una discussione, ma come richiesta di proseguimento di un dibattito che ancor oggi è di pregnante attualità.