Arte Storia dell Arte

Firenze,Palazzo Vecchio,dal 29/6/1984. Con la collab.di L.Lucchesi. A cura di B.Paolozzi Strozzi, F.Scalia. Firenze, Cantini Ed. 1984, cm.19,5x27,5, pp.221, 141 illustrazioni bn e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori.

A cura di Federico Zeri. Torino, Einaudi Ed. 1981, cm.15x22, pp.XXVIII,534, 341 tavole bn. fuori testo, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata. Coll.Storia dell'Arte Italiana,10.

Milano, Il Sole 24 Ore 2005-2006, 28 volumi. Serie completa. cm.20x28, pp.430, circa ciascun volume. brossura copertina figurata a colori. Collana La Grande Storia dell'Arte,1. Piano dell'Opera: 1 Il medioevo; 2 Il gotico; 3 Il quattrocento; 4 Il cinquecento; 5 Il seicento; 6 Il settecento; 7 L'ottocento prima parte; 8 L'ottocento seconda parte;9 Il novecento prima parte; 10 Il novecento seconda parte; 11 L'arte egizia; 12 Il vicino oriente; 13 L'arte fenicia e l'arte etrusca; 14 L'arte greca; 15 L'arte romana; 16 Dizionario degli artisti prima parte; 17 Dizionario degli artisti seconda parte; 18 Dizionario di termini artistici; 19 L'arte africana; 20 L'arte giapponese; 21 L'arte azteca; 22 L'arte cinese; 23 L'arte indiana; 24 L'arte oceanica; L'arte inca; 26 L'arte islamica; 27 l'arte del Sud Est asiatico; 28 L'arte maya

A list of principal artists and their works with an index of places. Oxford University Press 1953, cm.11x18, pp.724, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata.

Venezia, Electa 2003, cm.14x20, pp.383, centinaia di tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. Dai cicli arturiani ai romanzi dell'Ottocento, i personaggi e gli episodi della letteratura hanno ispirato gli artisti nel corso dei secoli. Paolo e Francesca, Romeo e Giulietta, Lucrezia, Ugolino o i manzoniani promessi sposi: sono numerosi gli episodi di origine letteraria raffigurati nell'arte che non sempre sappiamo riconoscere. Ecco uno strumento agevole, abbondantemente illustrato, per identificare eroi e scene tratte dalla letteratura mondiale. Il volume è strutturato in tre sezioni: poemi, poeti e letterati, temi letterari.

Venezia, Electa 2004, cm.14x20, pp.383,centinaia di tavv.a col.nt. brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. La storia dei principi e sovrani d'Occidente indagata attraverso i ritratti di quegli artisti che ne hanno tramandato l'effigie. Al centro dell'analisi è il modo in cui gli uomini di potere hanno scelto di farsi immortalare, il ricco linguaggio simbolico che traspare dalle posture, gli abiti, le espressioni del viso e gli accessori per rappresentare lo status di detentore del potere. A partire da modelli antichi - Alessandro Magno, Cesare, Augusto - sono prese in esame tutte le principali dinastie e famiglie regnanti del mondo occidentale, dai sovrani medievali agli zar, dai re di Francia ai Savoia, dalla corte di Spagna ai principi di Sassonia, dalle corti rinascimentali italiane ai dogi di Venezia, in una ideale galleria di personaggi che hanno fatto la storia.

Venezia, Electa 2005, cm.14x20, pp.383,centinaia di tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. L'intento della collana "Dizionari dell'Arte", di cui il volume fa parte, è quello di fornire una serie di dizionari iconografici dalla scelta tematica curata. Si tratta di volumi che consentono al lettore non esperto di avvicinarsi all'iconografia spesso singolare delle opere d'arte. La struttura dei volumi è perciò tutta tesa alla semplificazione espositiva, con didascalie che contornano le illustrazioni e con una sintetica presentazione dei vari personaggi.

Venezia, Electa Ed. 2004, cm.14x20, pp.383,centinaia di tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. Come si riconosce un diacono, un vescovo, un monaco benedettino? Questo volume svela e spiega riti, episodi e personaggi della storia ecclesiastica e liturgica attraverso le rappresentazioni artistiche. L'analisi parte dal linguaggio simbolico e codificato della liturgia: i colori e gli oggetti liturgici, gli ordini, i gradi della gerarchia ecclesiastica. Si svelano così l'identità e gli attributi di tanti personaggi che popolano la pittura e il cui ruolo non è di sempre facile comprensione per l'osservatore moderno. Segue un'ampia sezione sulla storia della Chiesa: i fatti e i personaggi chiave che hanno segnato le vicende del cristianesimo, dalle Crociate alle spoliazioni napoleoniche, passando per i il massacro degli ugonotti e la Controriforma.

Venezia, Electa 2005, cm.14x20, pp.383,centinaia di tavv.a col.nt. brossura con bandelle,cop.fig.a col. Coll.Dizionari dell'Arte. Il volume prende in esame il modo in cui gli artisti di tutti i tempi hanno raffigurato il corpo umano come universo culturale, oltre che anatomico. La conoscenza del corpo, infatti, ha sempre condizionato la maniera di vedere e di comprendere il mondo circostante. Un glossario orienta il lettore nel dedalo dei termini anatomici.

Venezia, Electa Ed. 2004, cm.14x20, pp.383, centinaia di tavole a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori con bandelle. Collana Dizionari dell'Arte. Che cosa dicono le opere d'arte e cosa rappresentano? E' possibile che al di sotto di quello che vedono i nostri occhi l'artista abbia celato un messaggio nascosto? I pittori hanno attinto dal vastissimo repertorio di simboli del passato immagini e codici rappresentativi di cui spesso si è persa la chiave di lettura. Questi codici fanno parte integrante della struttura dell'opera e senza la loro conoscenza lo spettatore non è in grado di riconoscere quello che le immagini raccontano e il messaggio che vogliono comunicare.

Milano, Electa 2008, cm.14x20,5, pp.380, numerose figure a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. II dizionario è dedicato all'amore, un tema con il quale si sono confrontati artisti di tutte le epoche. L'autore distingue nettamente l'amore dei sentimenti, che include l'amore coniugale, materno, omosessuale, ma anche l'amore per la patria o l'amore divino, da quello corporale, o erotismo, in cui gli artisti celebrano il trasporto dei sensi in modo più o meno esplicito, dalle immagini maliziose delle settecentesche scene di genere, ai manuali del sesso in Oriente e Occidente, alla simbologia fallica. Tutto un capitolo è inoltre dedicato alle coppie celebri che popolano la Sacre Scritture, i miti e la letteratura di tutti i tempi, partendo da Adamo ed Eva fino a Otello e Desdemona, passando per Marte e Venere, Elena e Paride, Saffo e Faone, Paolo e Francesca, Romeo e Giulietta.

Venezia, Electa 2005, cm.14x20, pp.383, centinaia di tavole a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori con bandelle,. Coll.Dizionari dell'Arte. Questo volume è interamente dedicato al tema della musica nell'iconografia sacra e profana, di cui svela simbologie allegoriche, mitologiche e religiose e di cui spiega il ruolo codificato nei riti della società. Completa il volume un repertorio di strumenti musicali rappresentati nell'arte, che permette di percorrere attraverso le immagini la storia e l'evoluzione della musica e degli strumenti musicali dall'antichità in poi. Un volume pensato in particolare per studiosi della musica, musicisti e melomani.

Venezia, Electa Ed. 2003, cm.14x20, pp.351,centinaia di tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. Tutti riconoscono Adamo ed Eva, Caino che uccide Abele o il sacrificio d'Isacco. Ma con Agar e Ismaele, Saul e la regina di Saba l'iconografia si complica. Eppure si tratta di personaggi ricorrenti nella pittura religiosa fin dal Medioevo.

Venezia, Electa 2005, cm.14x20, pp.367,centinaia di tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Dizionari dell'Arte. Nelle opere d'arte che vedono protagonista la figura umana il gesto è parte integrante della struttura visiva, ne completa e concentra i significati. Per questo motivo pittori e scultori mostrano la figura in una gamma infinita di posture, atteggiamenti ed espressioni codificati che racchiudono precisi significati e suggeriscono i sentimenti, i moti dell'anima, la vita morale dei personaggi raffigurati. Questo volume riunisce un repertorio di gesti ed espressioni di grande ricchezza, da quelli semplicemente descrittivi a quelli espressivi, dai gesti della disperazione a quelli osceni, dalla preghiera all'estasi, fino ad affrontare le questioni poste dalla fisiognomica.

Torino, Einaudi 1964, cm.16x21,5, pp.XIII,274, 71 illustrazioni bn. fuori testo numerose illustrazioni in 12 tavole fuori testo, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata. Coll.Saggi,343.

Torino, Giulio Einaudi Editore 1960, cm.15,5x21, pp.XVII,(3),328,(14), 77 ill.in 34 tavv.in bn.ft. di cui una ripieg. e 4 tavv. a colori ft. di cui 2 ripieg., legatura editoriale in tutta tela arancione. Coll.Saggi,264.

Thames & Hudson 2017, cm.23x28, pp.712, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Milano, Jaca Book Ed. 1997, 2 voll.in cofanetto. cm.24x31, pp.656, illustrati. legatura editoriale cartonata con sopraccoperte figurate a colori.

Contributi di Grazia Semerari, Roberto Guarena, Maria Marino. Perugia, Genesi Gruppo Editoriale 2014, cm.20x29, pp.399, illustrazioni a colori e in bianco e nero nel testo, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Roma, Carocci Ed. 2003, cm.15x22, pp.592, brossura copertina figurata a colori. Coll.Le Fonti per la Storia dell'Arte,7. Nel corso dell'Ottocento avvengono profondi mutamenti nei modi di pensare e fare l'arte: in un'epoca segnata da rivoluzioni politiche, economiche e culturali, gli artisti rivendicano e sperimentano - non senza contrasti un'inedita libertà di espressione. Tra i poli dialettici di tradizione e innovazione, ragione e passione, nasce così un universo di immagini nuove che coinvolge anche gli interventi della critica e le risposte del pubblico, le indicazioni delle istituzioni e l'espansione del mercato. Il continuo interrogarsi dell'arte sulla propria identità emerge dagli scritti raccolti nella sezione antologica del volume e viene analizzato dall'autrice attraverso un'interpretazione storico-critica che mette a fuoco l'intrecciarsi dei modelli di riferimento e delle invenzioni, gli scandali, le polemiche, il dibattito teorico: dal classicismo accademico ad un medioevo sognato e alle suggestioni dell'Oriente; dal senso della storia alle immagini della vita quotidiana; dall'impegno ideologico e civile all'impero dell'immaginazione.

Traduzione di Renato Pedio. Introduzione di Cesare Segre. Torino, Einaudi 1994, cm.15,5x21,5, pp.XXVI,(4),300,(6), 105 illustrazioni e tavole in bn.e a colori nel testo , legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Coll. Biblioteca di Storia dell'Arte. Nuova Serie,5. (Dalla raccolta di Giuliano Ercoli).

Firenze, Gruppo Editoriale Giunti 2001, cm.22,5x26,5, pp.288, illustrazioni a colori. brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Collana Atlanti Illustrati. Dalla tomba di Nefertari alla 'Marylin Monroe' di Warhol, dal Partenone al Guggenheim di Bilbao; dal 'David' di Michelangelo all''Uomo che cammina' di Giacometti l'arte ha lasciato nei secoli tracce indelebili di un mondo in trasformazione. Questo libro ricostruisce il percorso degli artisti principali (pittori, scultori, architetti), dei movimenti e degli stili dalle origini a oggi con informazioni tecniche e inquadramenti storico-culturali, privilegiando innanzi tutto le immagini dei capolavori di tutti i tempi. Un occhio di riguardo è riservato al Novecento e alle nuove correnti artistiche.

Traduzione di A.Bovero e M.G.Arnaud. Torino, Einaudi 1955, cm.11,5x17, pp.434, brossura sopraccoperta figurate. Coll.P.B.E.

Traduzione di Anna Bovero. Torino, Einaudi Ed. 1956, cm.11,5x19,5, pp.X,264, numerose tavole bn. fuori testo, brossura sopraccoperta. Coll.P.B.E.,66, parte IV. Serie Arte Architettura Teatro Cinema Musica.