Arte Pittura

Firenze, Polistampa 2018, cm.23x26, pp.272, ill.col. brossura copertina figurata a colori. Il catalogo della mostra allestita tra ottobre 2018 e gennaio 2019, nella doppia sede di Villa Bardini a Firenze e della Fondazione Primo Conti a Fiesole, ripercorre la lunga parabola artistica del pittore fiorentino arricchendosi anche del confronto con opere significative di altri artisti a lui contemporanei. L'opera di Conti rappresenta nel suo complesso lo svolgersi delle stagioni dell'arte italiana nell'intero arco del Novecento: dall'esordio precocissimo, compiuto nel segno di una sintesi fauve fra forma e colore, all'adesione al futurismo - sentito e sviluppato nella versione costruttiva di radice cézanniana e di simpatie cubiste, proposta dai fiorentini di «Lacerba» - fino all'approdo, attraverso forme sempre più depurate, ad una forma di racconto per immagini, nella dimensione epica e biblica della grande composizione erede della tradizione italiana. A partire dal secondo dopoguerra, in linea con il clima delle neoavanguardie, Conti approfondirà una pittura segnica sempre più tesa ed essenziale, a tratti gestuale, immagine essa stessa di una appassionata e vitalistica celebrazione del visibile che si spinge fino agli anni Ottanta.

Firenze, Edifir per C.R. Firenze 2015, cm.25x29, pp.304, num.figg.bn.e a col.nt. leg.ed.soprac.fig.a col.

L. Mannini (a cura di) Firenze, Polistampa 2017, cm.24,5x31, pp.128, legatura editoriale, sopracoperta figurata a colori. Il volume, realizzato in occasione della mostra fiorentina ospitata a Villa Bardini dal 14 luglio 2017 al 7 gennaio 2018, ripercorre attraverso una sessantina di opere la carriera artistica del pittore di origini gallesi protagonista della stagione divisionista del primo Novecento. Al centro dell'opera pittorica di Lloyd (Livorno, 1879 - Firenze, 1949) è il tema del paesaggio: alle albe rosate e ai tramonti infuocati, in ampie raffigurazioni di campagne o affacci marini, seguono le nuove ricerche formali, impostate su rapporti cromatici e nuovi equilibri compositivi, che culminano nelle celebri vedute del panorama fiorentino.

A cura di Mario Ruffini, Max Seidel. Firenze, Polistampa 2014, cm.15x23, pp.98, brossura copertina figurata a colori. Catalogo della mostra allestita presso la fiorentina Accademia delle Arti del Disegno dal 9 maggio al 6 settembre 2014 per rendere omaggio alla pittrice scomparsa nel 2010. Oltre ai ventisei dipinti in mostra, il volume riproduce due ritratti della Arlotta eseguiti rispettivamente da Onofrio Martinelli, suo maestro e amico, e Giovanni Colacicchi, suo marito e compagno di vita. Proprio il rapporto affettivo tra Giovanni e Flavia è il filo conduttore di un'indagine che si snoda attraverso testi critici e schede illustrative. "È il 'tempo'", scrive Mario Ruffini, "che divide i loro mondi pittorici, e con esso la 'luce' e la 'musica': Giovanni avanza di getto, rapido, e con un pensiero geometrico e razionale che organizza la sua tela; Flavia invece lavora lentamente. Il suo pensiero vuole sedimentarsi come il suo colore vuole asciugarsi. I contorni sono sempre indecisi, sfumati da vedersi nella distanza, materia meno nitida che solo da lontano mostra la vera forma. Nelle opere di Flavia la luce è diffusa, morbida, conseguenza di una pittura che nasce appunto con tempi lunghi, una pittura interiore, intima".

Firenze, Ediz.d'Arte Il Fiorino 1986, cm.24,5x33, pp.316, un centinaio di tavv.bn.e col.nt. leg.ed.in t.tela,soprac.fig.a col. Coll.La Specola.

Firenze, 6-31 marzo 2015. A cura di Carlo Sisi. Pontedera, Bandecchi e Vivaldi 2015, cm.21x24, pp.120, ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Edizioni Pananti 1992, cm.22x23,5, pp.24, fascicolo spillato. Esemplare con dedica autografa di Venturino Venturi.

Catalogo della Mostra Antologica, 20 Giugno-13 Luglio 1968. Viareggio Galleria D'Artte "La Navicella" 1968, cm.16,5x23,5, pp.230, ill.a colori. brossura copertina figurata.

Arezzo, Sala di Sant'Ignazio, 26 giugno-11 settembre 1988. Firenze, Edizioni Pananti 1988, cm.24x34, pp.150, 88 tavv.a p.pag.nt., di cui 42 a col., br., cop.fig. Esemplare con dedica autografa di Venturino Venturi.

Prefaz.di Romeo Lucchese. Roma, De Luca Ed. 1984, cm.22x25, pp.158, 37 tavv.bn.e a col.nt. leg.ed.in tutta tela , sopracop.fig.a col.

Roma, Scuderie del Quirinale, 18 marzo-25 giugno 2006. A cura di Mauro Lucco. Milano, Silvana Ed. per Espresso 2006, cm.24x30, pp.383, num.figg.a col.nt. br.con bandelle, cop.fig.a col. 9774234243687 Il volume è il catalogo della prima grande mostra monografica sull'artista, che consente di effettuare un'ampia riflessione sulla formazione e l'affermarsi dello straordinario talento di Antonello e sul seguito che la sua opera ebbe in quella di altri grandi pittori: presenti dunque, tra gli altri, capolavori di Jan Van Eyck e Petrus Christus, Colantonio e Giovanni Bellini, Cima da Conegliano, Alvise Vivarini e Bartolomeo Montagna. Il volume, strutturato come una monografia completa dell'opera di Antonello, accoglie i testi critici di Dominique Thiébaut, Till-Holger Borchert, Mauro Lucco, Gioacchino Barbera, Andreas Henning, Marco Collareta, Carmela Maria Rugolo, Gianluca Poldi e Giovanni C.F. Villa, che approfondiscono la figura di Antonello, analizzandone la tecnica pittorica e la fortuna, e ricostruendo il vasto contesto culturale in cui visse, con una particolare attenzione all'influenza delle Fiandre. Una sezione specifica riguarderà le analisi scientifiche cui sono state sottoposte tutte le opere in mostra. Le approfondite schede, riccamente illustrate, sono accopagnate da un regesto documentario completo.

Present.di Massimiliano Rosito. Letture di Matteo Palmieri, Giorgio Vasari, AdolfoVenturi, JAcopo da Varagine, Bernard Berenson... Firenze, Città di Vita 1990, cm.16,5x24, pp.168, 56 figg.di cui 16 a col.nt. br.cop.fig.a col. Coll.Le Settimane dello Studio.

Milano, Casa Ed.Rocco Carabba 2001, cm.24x33, pp.253, 106 figg.bn.22 tavv.a col.nt. leg.ed.soprac.fig.a col. Coll.Testi e Monografie.

Con un disegno di Picasso. Venezia, Ediz.del Cavallino 1944, cm.11x17, pp. leg.ed. Collezione Letteratura Straniere. Edizione numerata in 990 esemplari, nostro 824.

Milano, Electa 1960, cm.26x28, pp.254, ill. legatura editoriale, sopracoperta figurata.

2007, cm.21x29,5, pp.64, brossura copertina figurata a colori.

Presentaz.di Carlo Pedretti. Milano - Los Angeles, The Armand Hammer Center for Leonardo Studies at UCLA 1992, cm.25x31, pp.124,(4), numerose tavv. a col.nt., leg.ed.muta in imitlin, sopraccop.fig. a colori.

Milano, Rizzoli 1976, cm.24x32, pp.148, 64 tavv.a col. ft., e catalogo generale in nero in appendice, legatura editoriale, copertina figurata a colori. Coll. Classici dell'Arte - Nuova Serie, 18.

Presentaz.di A.E. Pérez Sànchez. Milano, Rizzoli 1972, cm.24x32, pp.148, 64 tavv.a col. ft., e catalogo generale in nero in appendice, leg. ed. cartonata, copertina fig. a colori. Coll. Classici dell'Arte, 97.

Traduzione di Salvatore Quasimodo. Tragedia in cinque atti. Verona, Mondadori Ed. 1952, cm.11,5x18, pp.150, leg.ed. Coll.Biblioteca Moderna,278.