Arte Pittura

Koln, Taschen 2015, cm.28x39, pp.306, legatura editoriale, soprac.fig.a col.cofanetto. Caravaggio, o più esattamente Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610), è sempre stato un nome da tenere in considerazione. Celebre enfant terrible della pittura italiana, è stato un artista al contempo apprezzato e controverso: di temperamento violento, di grande precisione tecnica, un maestro di creatività e un uomo sempre in fuga. Questo volume offre un'ampia analisi dell'intera opera di Caravaggio con un catalogo ragionato delle sue opere. Ogni dipinto è riprodotto in grande formato, con recenti fotografie di estrema precisione che offrono suggestivi close-up dei geniali dettagli di gesti e sguardi, realizzati da Caravaggio. Cinque capitoli introduttivi analizzano la carriera artistica di Caravaggio dai suoi primi tentativi di guadagnarsi da vivere ai suoi primi incarichi pubblici a Roma e alla sua fama crescente. Affrontano la sua crescente audacia nel riprodurre l'illuminazione e nel mettere in atto un realismo rivoluzionario che permetteva di mostrare agli occhi dell'osservatore anche gli eventi biblici con un'immediatezza senza precedenti. Una cronologia della vita dell'artista segue le tumultuose vicende personali di Caravaggio, ripercorrendo la sua storia di debiti, gioco, risse tra ubriachi e omicidio.

Pubblicazione della Fondazione Michetti. 53 esimo premio Michetti. A cura di Carlo Fabrizio Carli. Firenze, Vallecchi 2002, cm.24x28, pp.168, a colori. br. Coll.Vallecchi Arte e Multimedia.

Accompanies the exhibition at the National Gallery, London 1 October 2018 – 27 January 2019 and Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin 1 March – 30 June 2019. With contributions by Andrea De Marchi, Jill Dunkerton, Babette Hartwieg, Katharina Weick Joch. National Gallery Publications 2018, cm.24x28, pp.304, ill.col. paperbak.

Traduit par Francoise Liffran. Firenze, Bordas 1991, cm.15x21, pp.159, num.figg.bn.e col.nt. br.cop.fig.a col. Coll.I Gigli dell'Arte,5.

Presentazione di Francesco Adorno. Firenze, Polistampa 2007, cm.23x32, pp.58, num.figg.bn.e a col.nt. br. Coll.Accadmia delle Arti del Disegno,36. Cesare Dandini è stato, insieme a Carlo Dolci, protagonista indiscusso della pittura fiorentina del Seicento. Dopo gli studi dedicatigli da Mina Gregori negli anni sessanta del Novecento, la sua figura è diventata oggetto di interessi sempre crescenti, che hanno fatto luce su aspetti sconosciuti o poco noti della sua attività. Grazie a nomi del calibro di Carlo del Bravo, Piero Bigongiari o Roberto Contini, la personalità dell'artista si è delineata con sempre maggiore chiarezza, fino a giungere nel 1996 alla monografia curata dallo stesso Sandro Bellesi, punto di riferimento ormai imprescindibile per lo studio del Dandini. Quel ricco catalogo, comprensivo di oltre centoventi dipinti, si è oggi ulteriormente arricchito, dopo più di dieci anni, di numerose acquisizioni. Tali opere, tutte provenienti da quadrerie private, sottolineano in modo decisivo le formule iconografiche e l'alta perizia del pittore, evidenziandone al contempo "la maniera vaga, finita e corretta", come la definì Orlandi, frutto delle splendide tonalità cromatiche ricche di brillanti effetti smaltati.

National Gallery of Art, Washington. A cura di Arthur K Wheelock jr. Catalogo delle opere di Ben Broos. Milano, Skira 1995, cm.25x31,5, pp.224, centinaia di figg.bn.e a col.nt. leg.ed.in tutta tela, sopracoperta figuarata a col. cofanetto.

A cura di Anna Gallo Martucci e Giuliana Videtta. Firenze, Polistampa Ed. 2008, cm.24x31, pp.384, ill.a col., 150 tavv.col. br.soprac.fig.a col. È il catalogo della grande mostra dedicata a Giovanni Fattori nel centenario della sua morte ed allestita a Firenze (Accademia di Belle Arti e Accademia delle Arti del Disegno) tra il 19 settembre e il 23 novembre 2008. Alle presentazioni di Edoardo Speranza, Cristina Acidini, Francesco Adorno, Paolo Targetti e Giuseppe Andreani seguono i testi critici: I luoghi di Giovanni Fattori nell’Accademia di Belle Arti di Firenze. Passato e Presente di Giuliana Videtta, L’Accademia di Belle Arti di Firenze al tempo di Fattori di Anna Gallo Martucci e Giuliana Videtta, «Francescanamente lieto d’un pane». L’insegnamento artistico ed etico di Giovanni Fattori di Giuliana Videtta, Disegni di Giovanni Fattori: allievo e maestro di Susanna Ragionieri, Nel segno di Fattori di Mauro Pratesi, La Scuola delle donne all’Accademia di Belle Arti di Firenze e Giovanni Fattori di Anna Gallo Martucci, L’Accademia ieri e oggi. Un omaggio a Giovanni Fattori di Luigi Bernardi. Il catalogo riproduce 150 opere, avvalendosi delle schede critiche delle stesse Gallo Martucci, Ragionieri e Videtta, oltre a Franca Falletti. È stato suddiviso in otto sezioni: I Maestri e le “Accademie” - I temi di genere e la pittura di storia - I temi di storia contemporanea - Dalla scuola ai temi di affezione - I contemporanei di Fattori in Accademia. Studenti e insegnanti - Le acqueforti - La didattica e le donne - L’Accademia oggi. Un omaggio a Giovanni Fattori. Bibliografia, indici ed elenco delle esposizioni citate corredano la pubblicazione.

A cura di F.Dini. Present.di Carlo Sisi. Firenze, Polistampa 2002, cm.24x31, pp.223, alcune ill.bn.e 77 tavv.a col.nt. br.cop.fig.a col.

Richement illustré avec plus de 400 reproductions, cet ouvrage de référence propose un panorama inédit et complet de l’art en France entre 1938 et 1947. Musée d'Art moderne de la Ville de Paris (12 octobre 2012 - 17 février 2013). Paris Musées 2012, cm.24x30, pp.495, Ouvrage relié. En introduction, deux essais mettent en perspective enjeux artistiques et événements historiques, puis le catalogue des œuvres est scandé par onze textes didactiques portant sur les points forts de l’exposition. À cette première partie succède un abécédaire composé de courts essais (230 entrées) sur l’art, l’histoire culturelle, politique et sociale, confiés aux meilleurs spécialistes internationaux de cette période. L’ouvrage se conclut par une chronologie comparée (culture, histoire nationale et internationale) et une bibliographie sélective.

tavole a colori, anche a doppia pagina, e relative schede "Da uno dei più affascinanti musei del mondo 176 capolavori dell'arte veneziana riprodotti a colori in grande formato. Bellini, Carpaccio, Giorgione, Tiziano, Veronese, Tintoretto, Canaletto e molti altri artisti". Venezia, Arsenale Ed. 1999, cm.27x31,5, pp.287, 176 tavv.a col.nt. br.con bandelle, cop.fig.a col.

Pisa, Pacini Editore per Menarini 2017, cm.24,5x35, pp.264, ill.a col. legatura editoriale, sopracoperta figurata a colori. Collezione D'Arte Menarini 9788869953194

Febbraio 2007 Anfiteatro Arte. Padova, 2007, cm.21x23, pp.144, num figg.a col.nt. legatura editoriale.

27 Dicembre 2008-15 Febbraio 2009. Aicardi Arte 2008, cm.20,5x24, pp.48, a col. br.copertina figurata a colori.

Firenze, Sansoni/Sadea 1966, cm.12x18, pp.40, num.tavv.a col.ft. br.cop.fig.a col. Coll.I Diamanti dell'Arte.6.

Firenze, Sansoni/Sadea 1966, cm.12x18, pp.40, num.tavv.a col.ft. br.cop.fig.a col. Coll.I Diamanti dell'Arte.12.

Pisa, Pacini Editore 1997, cm.16x24, pp.164, 2 tav.bn.ft. br.

Milano, Silvana Editoriale 2018, cm.23x28, pp.96, ill.a col. brossura copertina figurata a colori. L'autrice, già nota per originali contributi in pubblicazioni sul Correggio, con questo studio si impegna a indagare aspetti ben presenti nelle figurazioni della Camera di San Paolo, ma non mai presi in esame dai vari studiosi, e del pari rende evidenti correlazioni semantiche riguardanti la cultura religiosa del pittore insieme a quella della badessa Giovanna. Per tale ultimo aspetto si potrebbe dire che in questo ambiente ricco di verzure, sopravvelato di una paganità colta e gioiosa, la pittura del Correggio abbia steso una sensibile effusione di moralità cristiana, ancorata biblicamente e incoraggiante ai virtuosi esercizi della disciplina monastica. Come senza dubbio doveva dichiarare quest'intimo luogo di colei - Giovanna o Diana - che aveva il compito di guidare le vergini. Lo studio di Renza Bolognesi esamina d'altra parte con pungente lievità i significati delle verzure e delle frutta così attentamente stese dall'Allegri, i richiami del mito così com'erano assorbiti nella cultura dell'Umanesimo, le valenze astrologiche non certo ignote ai colti dell'epoca, i minimi dettagli simbolici degli abbigliamenti, e persino la trama numerologica che occhieggia nel vasto intreccio della "perfetta Camera" del Rinascimento italiano. Presentazioni di Olimpia Barbieri Gentili Estense Calcagnini e Oscar Riccò.

Traduz.di Eileen Romano. Milano, Leonardo Ed. 1995, cm.28,5x30,5, pp.349, 280 ill.e tavv.bn.e col.nt. leg.ed.in t.tela, sopracop.fig.a col.

XI edizione (1993-1994). A cura di Giuseppe Luigi Marini. Con la collaborazione di Piero Dini. Torino, Umberto Allemandi & C. 1994, cm.22x31,5, pp.520, 2725 risultati d'asta, 40 tavole a colori, 738 bn.nt legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Coll.Annuari di Economia dell'Arte. Archivi di Storia dell'Arte. Questo annuario circostanzia ulteriormente l'informazione ragionata e specialistica dei valori artistici e di mercato di 1000 artisti dell'Ottocento e del primo Novecento, di tradizione figurativa. Le rigorose analisi critiche, storiche ed economiche hanno reso quest'opera un "classico", riconosciuto da studiosi, collezionisti, mercanti e operatori, in Italia e all'estero, come l'affidabile repertorio di consultazione e di riferimento: dati aggiornati, chiari, obiettivi, verificati, proiezioni future e umori del settore. 1560 risultati d'asta recentissimi, aggiornati sino all'estate 2012, singolarmente controllati, 1274 opere riprodotte, 56 tavole a colori, 1376 firme in facsimile, 740 pagine, tutti i record di vendita e il meticoloso riscontro delle variazioni nell'ultima stagione relative alle nuove valutazioni degli artisti. Tutti i cataloghi di mostre pubbliche e private, le monografie, i repertori e i saggi editi tra l'estate 2011 e l'estate 2012.

V edizione (1987/1988). Torino, Umberto Allemandi & C. 1988, cm.21,5x31, pp.376,(20), 41 tavv.a col. 1325 risultati d'asta. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori. Coll.Annuari di Economia dell'Arte. Archivi di Storia dell'Arte.