Arte Pittura

Prefazione di Stefano Salis. Fiesole, Cadmo 2018, cm.24x32, pp.440, illustrazioni a colori, legatura editoriale, copertina figurata. "Uno sguardo profondo" sul mondo stravagante, geniale, paradossale dei grandi dell'umorismo grafico, dove si parla il linguaggio universale del disegno, che sprigiona una forza espressiva di grande intensità e rivela una visione penetrante e irriverente sull'umanità sorprendentemente attuale e stimolante. Paolo della Bella, accompagnato da Laura Monaldi e Claudia Paterna, compie un viaggio nel mondo del disegno umoristico internazionale seguendo i passi dell'esperienza del Gruppo Stanza, che tra la metà degli anni Sessanta e i primi anni Ottanta dette vita alla ormai storicizzata rivista "Ca Balà", che è stata un trampolino di lancio per molti disegnatori. Gli autori raccontano attraverso documenti e testimonianze dirette come i tre giovani cultori dell'umorismo d'autore, Graziano Braschi, Berlinghiero Buonarroti e Paolo della Bella, in quel periodo straordinario hanno incontrato di persona coloro che in Italia erano i più autorevoli esponenti del settore, come Umberto Eco, Cesare Zavattini e Oreste Del Buono, e nei libri, nei giornali e nelle riviste i più grandi disegnatori umoristici di molti paesi del mondo. s.

Orangerie des Tuileries, 19 Juin - 15 septembre, 1953. Paris, Editions des Musées Nationaux 1953, cm.13x18, pp.57, 32 tavole in bianco e nero fuori testo, brossura. Edizione in francese

Firenze, Polistampa 2023, cm.21,5x26,5, pp.112, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Il catalogo della mostra allestita dal 24 novembre al 2023 al 26 maggio 2024 alla Società Promotrice delle Belle Arti di Torino è dedicato alla Monna Lisa di Isleworth, conosciuta anche come Prima Monna Lisa, un dipinto attribuito a Leonardo da Vinci e considerato una versione precedente rispetto alla celebre Gioconda esposta al Louvre. A lungo ritenuto una copia realizzata nel tardo XVI secolo, il ritratto è stato poi sottoposto a numerosi studi scientifici e prove comparative che confermerebbero la paternità di Leonardo e collocherebbero l'opera tra il 1503 e il 1506.

Firenze,Palazzo Strozzi 11 marzo-11 luglio 2004. A cura di Daniel Arasse, Pierluigi De Vecchi, Jonathan Katz Nelson. Milano, Skira Ed. 2004, cm.24x28, pp.339, numerose tavole a colori a piena pagina nt, brossura con bandelle, copertina figurata a colori in cofanetto di tela, figurata a colori. Cinquecento anni dopo, Firenze celebra il genio di Sandro Botticelli dedicando al suo artista più celebre nel mondo dopo Michelangelo una mostra di valore e spettacolarità straordinari, che vede per la prima volta affiancate le opere di Botticelli e quelle di Filippino Lippi, in un confronto diretto tra maestro e allievo.. Come noto, i due artisti furono intimamente legati nella professione e in vita. Botticelli fu l'allievo più importante di fra' Filippo Lippi; Filippino, figlio del frate, fu invece il massimo allievo di Botticelli. Insieme crearono un nuovo stile di straordinario lirismo, lineare, poetico, delicato caratterizzato dalla "grazia"; ed entrambi realizzarono opere appassionate che riflettono l'"inquietudine" della Firenze dei tempi del Savonarola. . L'inquietudine e la grazia sono infatti la chiave di accesso più efficace per comprendere nella loro sequenza cronologica e nel loro significato simbolico le opere in mostra. La "grazia" perché, durante il felice governo di Lorenzo il Magnifico, l'età di Botticelli e di Filippino è una stagione di prosperità, di pace, di dominio della cultura e della ragione, sotto il segno dell'eleganza intellettuale e della squisita rappresentazione degli affetti e dei sentimenti. L'"inquietudine" perché durante gli anni savonaroliani Botticelli e Filippino videro l'eclisse degli ideali umanistici, il tramonto di quel sogno intellettuale che aveva reso splendido e mai più eguagliato nella storia il tempo di Lorenzo de' Medici. . Il volume, che accompagna la straordinaria mostra fiorentina, riunisce una trentina di opere del Botticelli, provenienti da musei e collezioni di tutto il mondo, che testimoniano questo doppio registro sul quale si muove l'arte del grande pittore e il suo inquieto percorso artistico, intellettuale e religioso. Accanto ai dipinti profani che evocano le stagioni della grazia e della bellezza (la Pallade e il centauro e l'Uomo con la medaglia degli Uffizi, la Storia di Nastagio degli Onesti del Prado) e alle le celebri Madonne che incantarono l'Ottocento romantico e preraffaellita (dalla National Gallery di Edimburgo, dal Puskin di Mosca, dall'Ambrosiana di Milano) figurano le icone dell'inquietudine esistenziale e del dramma religioso di Botticelli esemplificate dalla Natività mistica di Londra e dalla Pietà del Poldi Pezzoli di Milano. Ai capolavori del maestro si affiancano le opere di Filippino che, con la sua antologia di dipinti (al vertice di tutti la Visione di san Bernardo della Badia fiorentina), si dimostra artista non meno grande di Botticelli."

Casa di Masaccio, San Giovanni Valdarno, 20/9-21/12/2002. Milano, Skira Ed. 2002, cm.24x28, pp.237, illustrazioni in bianco e nero e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori con bandelle. A cura di Luciano Bellosi. Con la collaboraz.di Laura Cavazzini, Aldo Galli. Il volume, pubblicato in occasione delle celebrazioni per il sesto centenario della nascita di Masaccio, propone un'esaustiva panoramica sugli inizi del Rinascimento a Firenze, periodo cruciale dell'arte italiana illustrato attraverso una quarantina di opere, comprendenti un nucleo di dipinti di Masaccio e alcune opere giovanili dell'Angelico, del Brunelleschi, di Filippo Lippi, di Paolo Uccello, di Donatello, di Michelozzo, di Nanni di Bartolo. Straordinarie le opere presentate, provenienti da importanti musei italiani e stranieri. Vengono anche presentati i celebri crocifissi lignei di Filippo Brunelleschi, Donatello e Michelozzo, esempi capitali del primato della scultura nel cammino verso l'arte del Rinascimento.

Roma, Electa per Gruppo Editoriale L'Espresso 2006, cm.25x29, pp.317,(1), numerose illustrazioni e tavole a colori nel testo , legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Coll.Grandi Monografie,12. Collana Diretta da Stefano Zuffi.

S. Giovanni Valdarno, Casa Masaccio, 11 Febbraio-16 Maggio 1999. A cura di LauraCavazzini. Firenze-Siena, Maschietto & Musolino Editori 1999, cm.21x28, pp.96, ca.90 illustrazioni bn.e a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Si deve a questo catalogo e alle coeve ricerche di Luciano bello si e Margaret Haines la moderna rivalutazione di Giovanni di ser Giovanni, detto lo scheggia (1406-1486), pittore e fratello minore del rivoluzionario Masaccio. Laura ragazzini, che con sensibilità ha curato la mostra tenuta nella primavera del 1999 nella stessa casa che diede i natali artista (e all’illustre fratello) in San Giovanni Valdarno, introduce il catalogo ripercorrendo la carriera del pittore dagli esordi profondamente legati all'arte masaccesca, fino alla maturità quando, coadiuvato dal figlio Francesco, lo scheggia fece prosperare una ricca bottega. Un catalogo dunque fondamentale per la riscoperta di un maestro “minore” del nostro Rinascimento attraverso trenta opere scelte con cura e accompagnate da schede di catalogo, corredato da immagini di alta qualità e da un’ampia bibliografia, curate dalla stessa cavazzini con rapporto di Stefano francolini e Victor Schmidt. Esposizione: San Giovanni Valdarno, casa Masaccio, 14 febbraio maggio 1999

Milano, Bompiani Ed. 1998, cm.28,5x30, pp.260, numerose figure e tavole bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Giunti Ed. 2000, cm.21,5x29, pp.240, numerose illustrazioni bn. nel testo e XXXII tavole a colori fuori testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Coll.Firenze Musei.

Milano, Electa 2004, cm.13,5x20, pp.381, 350 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana I Secoli dell'Arte. In quale occasione fu costruita la Torre Eiffel? Come si spiega la crescita demografica di Berlino nel corso del XIX secolo? Chi furono gli esponenti del movimento preraffaellita in Inghilterra? Il volume risponde ai molteplici interrogativi sollevati dall'arte e dalla cultura ottocentesca. Dal neoclassicismo all'invenzione della fotografia, da San Pietroburgo ai mari del Sud, da Alma-Tadema a Zandomeneghi: i movimenti, i centri di produzione artistica e gli artisti che nel corso del secolo hanno portato al radicale rinnovamento della società e dell'arte, gettando le basi della modernità.

Venezia, Alfieri Gruppo Editoriale Electa 1993, 3 volumi in cofanetto. cm.24,5x29, pp.1452, illustrazioni, 1640 tavole in bianco e nero, 80 tavole a colori. Legature editoriale in tutta tela, sopraccoperte figurate a colori in cofanetto con piatti figurate a colori. Collana Arte Italiana. I Classici.

Milano, Franco Maria Ricci Ed. 1978, cm.24x36, pp.127, 44 tavole a colori appl. nel testo e numerose disegni fuori testo, legatura in tutta seta, dorature al piatto anteriore e dorso, cofano. Coll.Les Signes de l'Homme. Ediz.numerata in 3000 copie. Esemplare n. 2220.

Scritti di Fulvio Abboni, Andrea Von Berger, Marilena Pasquali, Franco Solmi, Elvio Natali, Carlo Ludovico Ragghianti, et al. Firenze,Palazzo Strozzi,19/12/1981-31/1/1982. A cura di Tommaso Paloscia. Firenze, Nuova Salani Ed. 1981, cm.22x24, pp.118, VIII tavole a colori e 124 tra ill.e tavv.bn.nt brossura copertina figurata a colori.

London, Phaidon 1971, cm.23x31, pp.XIV,184, , illustrazioni in bianco e nero, tavole in bianco e nero fuori testo, legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Collana: National gallery of art kress foundation studies in the history of europanart. Number 5.

Roma,Complesso Monumentale di San Michele a Ripa, Sala degli Aranci,1993-1994 A cura di Daniele Benati e Mrco Bona Castellotti. Milano, Electa 1993, cm.25x28, pp.207, numerose illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori.

Traduzione G.Vallese. Novara, Istituto Geografico De Agostini 1988, cm.23x30, pp.381, 307 figure bn.16 tavole a colori nel testo, legatura editoriale cartonata, con sopraccoperta in cofano con piatti figurate a colori. Collana Varie Pubblicazioni d'Arte.

Firenze, Polistampa 2023, cm.25x35, pp.144, illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Testo Inglese. Il catalogo della mostra ospitata a Palazzo Corsini (Firenze) dal 21 al 29 settembre 2019, nell'ambito della Biennale internazionale dell'Antiquariato, è dedicato all'opera grafica del pittore fiorentino Luigi Sabatelli (1772-1850). Tra le opere riprodotte, una sessantina in tutto, spiccano l'acquaforte raffigurante la peste di Firenze descritta dal Boccaccio, le incisioni del ciclo dedicato all'Apocalisse di Giovanni, e i disegni preparatori per gli affreschi destinati alla Sala dell'Iliade di Palazzo Pitti a Firenze.

Genova, Stringa Editore per Cassa di Risparmio della Spezia 1974, cm.26,5x33, pp.178, 54 figure e tavole in bn. nel testo , legatura editoriale in tutta tela, sovraccop. figurata a colori. Prima edizione.

Dalla fondazione di Siena ad oggi, Siena e Roma sono legate da un continuo intreccio di cultura, religione, politica ed arte, dall'antichità al Medioevo, al Rinascimento, al Risorgimento. La Lupa con i due gemelli, simbolo comune, i viaggi di artisti e di opere, le committenze incrociate, sembrano unire in un grande arco ideale le due città in un continuo scambio di esperienze. Scopo della mostra e del catalogo è ricostruire e illustrare questo intreccio di relazioni ed influenze, attraverso l'analisi di opere (dipinti, disegni, stampe, sculture, oreficerie, documenti d'archivio, ecc.), che ne segnalano essenziali passaggi o momenti storici, storico artistici, culturali, sociali e politici. Siena,Palazzo Squarcialupi,25/11/2005-5/3/2006. A cura di B.Santi e C.Strinati. Siena, Protagon Ed.Toscani Alsaba 2005, cm.24x30, pp.600, centinaia di illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Dalla fondazione di Siena ad oggi, Siena e Roma sono legate da un continuo intreccio di cultura, religione, politica ed arte, dall'antichità al Medioevo, al Rinascimento, al Risorgimento. La Lupa con i due gemelli, simbolo comune, i viaggi di artisti e di opere, le committenze incrociate, sembrano unire in un grande arco ideale le due città in un continuo scambio di esperienze. Scopo della mostra e del catalogo è ricostruire e illustrare questo intreccio di relazioni ed influenze, attraverso l'analisi di opere (dipinti, disegni, stampe, sculture, oreficerie, documenti d'archivio, ecc.), che ne segnalano essenziali passaggi o momenti storici, storico artistici, culturali, sociali e politici.

Testi di Lia Giachero - Aurora Scotti Tosini - Monica Vinardi. Catalogo a cura di Aurora Scotti Tosini. Torino, Hopefulmonster Editore 1999, cm.21x28, pp.174, 37 illustrazioni in bianco e nero, 83 tavole a colori numerose nel testo, brossura copertina figurata a colori. Collana Cataloghi, libri d'artista.

Milano, Electa 1982, 2 volumi. cm.25,5x29, pp.605, centinaia di illustrazioni bn.ed alcune tavole a, a colori ft. legature editoriali in tutta tela,sopracc.figurata a colori in cofanetto.

Milano, Electa Ed. 1996, cm.26x28,5, pp.447, centinaia di figure bn.e a colori nel testo, legatura editoriale tav. a colori appl.al piatto anteriore , cofanetto figurata a colori.

A cura di Marco Chiarini. Firenze, Centro Di 2007, cm.17x24, pp.63, illustrazioni in bianco e nero e a colori, tavole. brossura copertina figurata a colori. Una mostra sul pittore secentesco Filippo Napoletano, organizzata in occasione della pubblicazione del grande studio monografico del curatore, Marco Chiarini, dal titolo Teodoro Filippo di Liagno detto Filippo Napoletano 1589-1629: vita e opere. Se la monografia percorre tutto l'itinerario esistenziale e artistico del pittore, l'esposizione di Palazzo Pitti si concentra sugli anni a Firenze segnati dalla creazione di assoluti capolavori.

26 marzo-10 aprile 1971. Milano, Galleria D'Arte Medea 1972, cm.24x21, pp.100 circa con 37 tavole bn.e a colori. brossura copertina figurata a colori.