Arti Applicate Gioielli Argenteria

Palermo, Novecento Editrice 1996, cm.25x32,5, pp.180 ill.a colori. legatura editoriale cartonata, sopracoperta figurata a colori.

Testi di Rene Van Der Star, Ien Rappold, Hugo Krijger, John Beringen, Michiel Elsevier Stokmans. Milano, Skira 2006, cm.25,5x30,5, pp.240 ill.a colori. legatura editoriale sopracoperta figurata a colori. This book and exhibition presents over 250 silver necklaces, and earrings - objects of ceremonial beauty and originality created by tribal peoples of China. Four catalog essays by leading experts illuminate the context creation in the late 19th and early 20th centuries and also provide valuable background information for designers, historians, collectors and dealers. In addition to images of the jewelry itself, the volume includes a selection of collect ethnic textiles and other field photographs that puts the jewelry in full ethnological context. Details information an object includes dimensions, weight, material, function, and area of origin. This sumptuous volume is the most comprehensive study of the region’s jewelry available and is essential for anyone with an interest in the complete heritage of China.

Arnoldsche At Publisher 2011, cm.17x25, pp.360 ill. legatura editoriale.

Milano, Mondadori 1991, cm.14x22, pp.280, num.figg.a col.nt. leghatura editoriale, copertina figurata a colori. Coll.Guide Pratiche Mondadori.

Fotografie di Mario Carrieri. Cassa di Risparmio di Alessandria 1974, cm.23x31, pp.152, ill.colori. legatura editoriale in tutta tela,

Con un saggio di Mario Bussagli. Presentaz.di Sabatino Moscati. Roma, Editalia 1985, cm.27x33, pp.304, centinaia di figg.bn.e 24 tavv.a col.nt. leg.ed.

Ediz. italiana e inglese. Milano, 24 Ore Cultura 2011, cm.12,5x18,5, pp.383, oltre 300 tavv.a col.nt. br.cop.fig.a col. Coll.Tools. Natale, San Valentino, Pasqua, Festa della Mamma, Halloween. Queste le feste in cui negli Stati Uniti (e oggi nel mondo) si usa regalare e indossare bijoux specificamente disegnati per quelle occasioni. Di tale svariatissima produzione il presente volume illustra centinaia di esempi, a coprire un arco cronologico ormai più che centenario: sfiziosi o ammalianti, ma sempre pensati con la cura e l'amore che sono propri di una sapienza artigianale antica e sempre nuova. Per i collezionisti, e non solo...

Essays by A. Gonzales-Palacios and D. Scarisbrick. Milano, Skira Editore/Éditions de Seuil, 1999, cm.24x28, pp. 180, 100 circa figg.bn.e a col.nt. leg.ed. sopraccop.fig.a col. “Pourquoi le bijou et pourquoi la peinture?” Dans le tableau du Caravage, le bracelet, le collier et les boucles d’oreille déposés aux pieds de la Madeleine Repentante (Galleria Doria Pamphili, Rome) sont des bijoux exceptionnels qui deviennent uniques du fait de la fascinante technique du peintre. Solitaire, je contemplais ce chef-d’œuvre mais je ne pouvais en rester là, il me fallait partager cet état de grâce que donne la beauté quand elle atteint des sommets à priori infranchissables. Le bonheur doit se transmettre et pour transmettre il faut traduire. C’est ainsi que se définirent le sujet et le but de ce livre. Les coraux d’Arcimboldo et de Mantegna, les pierres précieuses de Brueghel de Velours, les camées de Tiepolo ou les perles de Vermeer et de Rembrandt m’ont permis de garder l’enthousiasme du coup de foudre ressenti devant Le Caravage. Ainsi, pendant toute la rédaction de cet ouvrage, j’ai voulu converser avec ces génies afin de comprendre leur suprême intelligence, leur sensualité, leur humour et leurs amours obsessionnelles. Les joies impérissables qu’ils m’ont données furent su grandes qu’elles devaient obligatoirement être partagées. Je souhaite que la lecture de ce livre soit « thérapie » esthétique qui exerce une contagion curative : celle du bonheur qu’engendre la beauté.

Testo di France Borel e fotografie di John Bigelow Taylor. Milano, Skira 2001, cm.23x29, pp.290, num.figg.a col.nt. br.cop.fig.a col.

Copertina di Francesca Joppolo. Illustrazioni di Marco Milanesi. Firenze, Polistampa 2017, cm.17x21, pp.140, ill.bn. brossura copertina figurata a colori. I gioielli, si sa, non sono soltanto ornamenti: con le pietre preziose, le collane, gli anelli esprimiamo il nostro modo di essere. Ci ricordano momenti particolari o persone speciali, a volte li indossiamo o regaliamo per far colpo su qualcuno. L’autrice di questo libro, anch’esso un piccolo gioiello, è una vera autorità in materia e i suoi ricordi, uniti a piacevoli divagazioni che spaziano dalla moda al costume, dalla storia alla letteratura e al cinema, ci raccontano un mondo fatto di arte e bellezza dove non di rado i sogni diventano luccicante realtà.

Firenze, 21 aprile-3 novembre 2015. A cura di Monica Bietti, Riccardo Gennaioli, Elisabetta Nardinocchi. Livorno, Sillabe 2015, cm.23x27, pp.172 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Grazie a un'accurata e approfondita ricerca delle fonti archivistiche la mostra ha preso in esame alcuni dei più preziosi doni che la famiglia granducale fece a santuari e luoghi pii della Toscana, e che sono testimonianza ad un tempo della loro profonda devozione e del loro manifesto sentimento di egemonia espresso anche attraverso l'arte sacra. Arte e fede sono temi molto sentiti dai Medici fin dall'inizio della loro dinastia. Si pensi all'attenzione che papa Leone X Medici aveva posto nel recuperare i "vasi" del padre, Lorenzo il Magnifico, riportandoli a Firenze e facendoli trasformare in reliquiari preziosissimi. O a Clemente VII, a sua volta della famiglia Medici, che aveva incaricato Michelangelo di realizzare una tribuna nella controfacciata della basilica di San Lorenzo a Firenze, chiesa parrocchiale medicea, dove le reliquie dentro gli splendidi reliquiari avrebbero dovuto essere esposte al culto della città nel giorno di Pasqua. Parte di quei vasi-reliquiari sono tutt'ora visibili nelle due cappelle di lato all'altare della Cappella dei Principi e rientrano nel percorso del museo. Il tracciato espositivo si apre con un omaggio alla figura di Cosimo I, iniziatore della dinastia granducale e prosegue rivolgendosi a Ferdinando I de'Medici e alla consorte Cristina di Lorena. Sotto il loro regno, infatti, si costituisce il nucleo originario di una rilevante collezione di reliquie divenuta poi una delle più vaste e ricche d'Europa.

Milano, F.lli Fabbri Ed. 1966, cm.13,5x19, pp.157, 71 tavv.a col.nt. leg.ed., titoli e fregi in oro al dorso. Coll.Elite. Le Arti e gli Stili in ogni Tempo e Paese,44.

Eleventh Edition. J.W. Northend 1964, cm.8x14,5, pp.92 ill. brossura.

Roma, Galleria Biagiarelli, Piazza Capranica 97, gennaio-febbraio 1997. cura di Chicco Funaro. Roma, Carlo Maria Biagiarelli 1997, cm.21,5x20, pp.56, alcune ill.e 29 tavv.a col.nt., br., cop.fig.a col.

Milano, MARIP Ediz. sd.(1970 ?), cm.21x28,5, pp.191, centinaia di ill.e tavv.bn.nt. br.cop.fig.a colori.

Rogers Brothers Mfg. Col 1857. Meriden Britannia Col. 1867. Derby Silver Co. 1883. Compiled by the editors of the Pyne Press. Pyne Press 1972, cm.23x28,5 pp.156, ill.bn. hardcover, dustjacket. Coll.The American Historical Catalog Collection.

Novara, Ist.Geografico de Agostini 1984, cm.17,5x24,5, pp.80, num.figg.a col.nt.ft. leg.ed.cop.fig.a col. Coll.Documenti d'Antiquariato.

Milano, Fabbri 1972, cm.27,5x31, pp.124, 184 figg.bn.e a colori nt. legatura editoriale cartonata.

En outre de la Grosse Orfevrerie cette edition compend le tarif complet de couverts et petite orfevrerie argentes sur metal clanc (edition 1882). Orfèvrerie argentée 1862-1883. Orfèvrerie argentée 1883-1891. Orfèvrerie argentée Art Nouveau. Orfèvrerie argentée Art Déco. Cette Edition Annule Edition de 1862. Bruzelles, Editions collections livres 2004, cm.21x29, pp.VII,74,139 (numerazione a carta quindi in realtà 280 pp.), 60 brossura sopracoperta figurata. Ristampa anastatica.

Prefazione di Donna Karan. Presentazione di Treri Agins. Harry N Abrams 2004, cm.28,5x28,5, pp.178 ill.a colori. hardcover, dustjacket. Robert Lee Morris is unquestionably one of the most innovative designers of body ornament of our time. Long noted for his distinctive fusion of primal forms, hand workmanship, and cutting-edge sensibility, his organic pieces are enthusiastically sought by connoisseurs of high fashion around the world. This book, written by the artist himself and profusely illustrated with examples of his work, presents the varied production of this design genius over the course of his career. The many images of Morris's works in metal and stone will fascinate anyone interested in the history of design, and will be an inspiration to collectors, designers, and students alike.