Design

Skira Rizzoli Publications, 2012, cm.25x30, pp.304 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori.

Catalogue of the exhibition at Royal National Eisteddfod of Wales, Flint, 1969 and Institute of Contemporary Arts, London, 1969-1970 Graphics and catalogue cover design: Ken Hughes Catalogue Design: Malcolm Lauder London, Studio International 1969, cm.24x34,5, pp.186 illustrato. brossura con copertina figurata.

A cura di Lea Di Muzio. Noventa Padovana, EMP - Edizioni Messaggero Padova 2011, cm.23x28, pp.396, illustrato a colori. brossura copertina figurata a colori. Una raccolta di progetti e prototipi di vasi e oggetti sacri per uso liturgico, arredi e vesti, nonché preziosi contributi sui temi dell'architettura delle nuove chiese, l'adeguamento liturgico delle chiese antiche, oltre ad approfondimenti sull'illuminazione, l'acustica e il riscaldamento dei luoghi di culto.

Antwerp, Tectum Publishers NV 2007, cm.23,5x27,5, pp.194, illustrazioni a colori. legatura editoriale in tela sopracoperta figurata a colori. Testo Inglese. Sex et design ont beaucoup en commun. Tous deux sont imaginés, remis en question, et, dans le meilleur des cas, régulièrement redécouverts. Sex in design présente une sélection de travaux exceptionnellement riches et divers. Les connotations légères associées au sexe soulagent le design de son image souvent élitiste, et le design favorise à son tour une approche de la sexualité plus imaginative ou réfléchie. Les deux domaines y développent un rapport allant au-delà du vulgaire, sans devenir abscons.

V & A Publications 2004, cm.22,5x27,5, pp.240, illustrato. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta. Dresser was also a pioneer in his vision of industry as a means to spread the tenets of good design. Working with over fifty manufacturers, he produced an astonishing range of reasonably priced, widely available consumer goods, while his belief in the supremacy of form over ornament resulted in designs that were truly radical in relation to contemporary Victorian taste. Seven leading specialists in the field explore the impact of Christopher Dresser's work in the context of that of his contemporaries such as Pugin, Owen Jones and Godwin. Over 300 illustrations illuminate the vast scope of his output, from Gothic-Revival castiron to the experimental and highly innovative shapes and glazes of Linthorpe ceramics and his astonishingly modern metalwork. This ground-breaking book reassesses not only individual designs (many of them previously unattributed) but also his varied sources of inspiration, including the strong Japanese influence in his later work, and the profound impact his work has had on future generations.

Introduzione di Rosanna Bossaglia. Firenze, Alinea 1988, cm.16x24, pp.96, brossura con copertina figurata a colori. Collana Cataloghi,33. Ugo La Pietra, architetto, artista, designer, presenta una serie di mobili e oggetti di arredo che rispondono ad una sua idea di spazio abitativo. Presentazione di Rossana Bossaglia. «Sono mobili vivibili ` La Pietra si vanta e compiace della perfetta funzionalità dei suoi arredi, e non vi è dubbio che sia così sul piano dell'uso immediato; ` ma insieme la stessa loro esemplarità li rende astratti e surreali, la loro quiete appare fittizia. Non vorrei far torto alla insinuante dolcezza dell'inventiva di La Pietra, ma non mi pare che il suo proposito sia quello di lasciarci tranquilli». (R. Bossaglia)

La presente pubblicazione è probabilmente un catalogo ad uso pubblicitario e promozionale presumibilmente utilizzato da venditori. E' costituito da 106 pagine illustrate a colori, con grafica splendida e dettagliata di tutti i prodotti del catalogo 1975, con loghi, slogan, rimandi a campagne, prezzi. Uno splendido spaccato sulla grafica del tempo. Con modelle che indossano la Collezione Giovane della casa di moda Fiorucci. 1975, cm.29x34, costituito da 53 carte alcune pieghevoli. Catalogo stampato su cartoncino lucido e plastificato con legatura ad anelli.

La presente pubblicazione è probabilmente un catalogo ad uso pubblicitario e promozionale presumibilmente utilizzato da venditori. E' costituito da 54 pagine illustrate a colori, con grafica splendida e dettagliata di tutti i prodotti del catalogo 1974, con loghi, slogan, rimandi a campagne, prezzi. Uno splendido spaccato sulla grafica del tempo. Con modelle che indossano la Collezione Giovane della casa di moda Fiorucci. 1974, cm.29x34, costituito da 27 carte alcune pieghevoli. Catalogo stampato su cartoncino lucido e plastificato con legatura ad anelli.

2010 A cura di Soprani P. Milano, Il Sole 24 Ore Libri 2010, cm.15x19,5, pp.XLII-2329, brossura con bandelle. Collana I Codici di Ambiente & Sicurezza. L'undicesima edizione del "Codice della sicurezza" considera tutte le più recenti e importanti novità normative. Fra queste , emergono, in particolare: il correttivo e le integrazioni al T.U. della sicurezza sul lavoro (d.lgs. 9 aprile 2006, n. 81), disposte con il d.lgs. 3 agosto 2009, n. 106 e, a seguire, il d.lgs. 27 gennaio 2010, n. 17, che ha recepito la Direttiva macchine 2006/42/CE. La sezione giurisprudenza, è stata arricchita da massime che iniziano finalmente a registrare indirizzi consolidati su nuovi principi introdotti dalla normativa.

Contiene accenni sulla storia della celebre vetreria veneziana, e schede relative a oggetti di design, lampade da tavolo, lampade da terra, lampade sospese e plafoniere, lampadari, applique. Realizzazioni di Tadao Ando, Atelier Oi, Emmanuel Babled, Monica Guggisberg, Philip Baldwin, Fernando e Humberto Campana, Sandro Chia, Doriana e Massimliano Fuksas, I.M.Lab, Francesco Lucchese, Peter Marino, Fabio Novembre, Gio Ponti, Leonardo Ranucci, Mimmo Rotella, Ettore Sottsass, Massimo Vignelli, Venezia, Venini 2024, cm.24,x29, pp.216, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela. Testi in italiano e inglese.

Contiene accenni sulla storia della celebre vetreria veneziana, e schede relative a oggetti e vasi: Progetti di Venini, Laura de Santillana, Tapio Wirkkala, Tobia Scarpa, Gio Ponti, Carlo Scarpa, Timo Sarpaneva, Fulvio Bianconi, Peter Marino, Francesco Lucchese, Ron Arad, Ettore Sottsass, Emmanuel Babled, Gae Aulenti, Sonia Pedrazzini, Alessandro Mendini, Tadao Ando, Giorgio Vigna, Toni Zuccheri. Venezia, Venini 2024, cm.24,x29, pp.338, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela. Testi in italiano e inglese.

Contiene accenni sulla storia della celebre vetreria veneziana, e schede relative all'area degli hotel, retail, uffici, banche, navi da crociera, yacht privati, luoghi di culto, istituzioni pubbliche e residenze private. Venezia, Venini 2024, cm.24,x29, pp.160, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela. Testi in italiano e inglese.

Contiene accenni sulla storia della celebre vetreria veneziana, e schede tecniche di lampadari Modulari, Poliedri, Trilobi, Triedri, Nastri, Tappeto volante, Tubi tronchi, Esprit, Tazebao, Trizebao. Venezia, Venini 2024, cm.24,x29, pp.108, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela. Testi in italiano e inglese.

Contiene accenni sulla storia della celebre vetreria veneziana, e schede tecniche di lampadari di Gio Ponti, Carlo Scarpa, Napoleone Martinuzzi, Venini. Venezia, Venini 2024, cm.24,x29, pp.124, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela. Testi in italiano e inglese.

New York, Dover Publications 1977, cm.24x31, pp.46 di tavole a colori, brossura con copertina figurata a colori. Testo in inglese.

Firenze, 18 e 25 novembre 2021. A cura di Mirella Branca e Mauro Cozzi. Pisa, Edizioni ETS 2022, cm.12x24, pp.216, illustrazioni. brossura copertina figurata a colori. Collana Quaderni del CeDACoT. Atti del convegno, Firenze, Accademia di Belle Arti, Sala del Cenacolo, 18 novembre 2021 e Manifattura Tabacchi, Sala delle Feste, 25 novembre 2021. Si narra e si ripensa qui la Toscana della Ricostruzione. Quella che poneva fiduciosamente il lavoro al primo posto, nel rispetto dei valori espressi dalla nuova Costituzione, e che legava in un tutt'uno la brulicante operosità dell'Oltrarno fiorentino, il vetro verde dell'Empolese, le ceramiche Bitossi e quelle dell'Impruneta, le prime sfilate d'alta moda o le memorabili mostre di Palazzo Strozzi dedicate ai fenomeni artistici e ai maestri più importanti del Novecento. Un gruppo scelto di studiosi di diverse età, formazioni e specializzazioni si è impegnato su tematiche tutto sommato poco frequentate, specialmente se riferite al contesto geografico qui considerato, che nelle storie italiane del design e del prodotto industriale - e più in generale dell'arte della seconda metà del secolo - non ha riscosso grande audience. Testi di Massimo Becattini, Mirella Branca, Annarita Caputo, Gabriella Carapelli, Silvia Ciappi, Mauro Cozzi, Giuseppe Furlanis, Ezio Godoli, Alessia Lenzi, Monica Pacini, Mauro Pratesi, Maria Cristina Tonelli, Giovanna Uzzani, Marina Vignozzi Paszkowski.

London, V & A Publications 2003, 19,5x21,5, pp.96 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. An overview of the Art Deco era is a companion of the "Art Deco 1910-1939" exhibition, traces the contributors and influences that shaped the style, and includes lavish international pictorial examples of such elements as jewelry, automobiles, and architecture.

Catalogo della Mostra, Lucca Fondazione Ragghianti 2005. A cura di Vitorio Fagone. Lucca, Fondazione Ragghianti 2005, cm.27x23, pp.96, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata. Testo Italiano e Inglese. Richard Neagle, che da parecchi anni vive a Lucca, è stato uno dei protagonisti della grande stagione internazionale del design tra gli anni '40 e '70, operando tra Philadelphia, New York, Norwalk Con., Millburn N.J. e Milano.La mostra a cura di Vittorio Fagone, direttore della Fondazione Ragghianti, è presentata in catalogo da saggi di Gillo Dorfles, Gloria Bianchino, Aldo Colonetti e Vittorio Fagone che ricostruiscono l'originale itinerario creativo e progettuale di Richard Neagle.L'esposizione, realizzata in collaborazione con il Centro Studi e Archivio della Comunicazione dell'Università di Parma dove è conservato l'archivio del designer, presenta una ricca serie di prodotti industriali, prototipi, modelli, disegni e progetti.

Firenze, Palazzo Pitti, Galleria Palatina Aprile - Luglio 2012. Edizione italiane e inglese. Firenze, Sillabe Ed. 2012, cm.24x28, pp.198, brossura copertina figurata , con bandelle. Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Palazzo Pitti, 3 aprile - 1 luglio 2012). La mostra intende celebrare il Giappone, la sua arte, la sua cultura e le sue tradizioni ospitando nelle sale più rappresentative dei suoi musei tre mostre, raccolte sotto l'iniziativa comune: Giappone. Terra di incanti. Il volume illustra attraverso 103 opere la connessione e l'influenza orientale nell'arte europea e in quella italiana, per mezzo di manufatti di artisti giapponesi contemporanei in vetro, ceramica, legno, metallo. Un ricco apparato fotografico accompagna il volume.

Milano, Electa 2004, cm.25x28, pp.175, 160 illustrazioni a colori. brossura con copertina figurata. Questo volume racconta la singolare storia del prestigioso marchio Zanotta, in occasione del cinquantesimo anniversario di attività. Oggetti senza tempo, tra i più originali esempi di progetto e metodo nell'arredamento, oggi esposti nei più importanti musei del mondo. Guidata dall'intuito e dalla capacità imprenditoriale del suo fondatore Aurelio Zanotta, l'azienda ha conquistato la scena internazionale grazie a prodotti emblematici sia dal punto di vista dell'innovazione formale, che tecnologica. Da sempre, la progettazione dei prodotti è realizzata con la collaborazione di architetti di fama internazionale come Achille Castiglioni, Marco Zanuso, Ettore Sottsass, Alessandro Mendini e molti altri.

Roma, L' Espresso Gruppo Ed. 2006, cm.24x28, pp.220, ill.a colori. legatura editoriale cartonata sopraccoperta figurata a colori.

Exhibition Catalogue: Pistoia, Palazzo Fabroni Arti Visive Contemporanee, 1999. A cura di Gianni Pettena. Gli Ori- Maschietto e Musolino 1999, cm.23x29, pp.159, illustrazioni bn. brossura con bandelle. Opere di: Raimund ABRAHAM, ALCHIMIA, ARCHIZOOM, Lapo BINAZZI, Andrea BRANZI, CLIOSTRAAT, Nigel COATES, COOP HIMMELB(l)AU, Michele DE LUCCHI, Elisabeth DILLER+Ricardo SCOFIDIO, Günther DOMENIG, Peter D. EISENMAN, Klaus W. GARTLER+Helmuth RIEDER, Frank O. GEHRY, Heidulf GERNGROSS, GLOBAL TOOLS, Bernhard HAFNER, HAUS/RUCHER/Co., Zvi HECKER, Hans HOLLEIN, Massimo IOSA GHINI, Arata ISOZAKI, Kiyonori KIKUTAKE, Rem KOOLHAAS, Kisho Noriaki KUROKAWA, Ugo LA PIETRA, Lars LERUP, Frantisek LESAK, Ugo MARANO, Ingo MAURER, MEMPHIS, Alessandro MENDINI, Missing LINK,MOEBIUS, NOX, ONYX, Max PEINTNER, Gaetano PESCE,Gianni PETTENA, Walter PICHLER, Franco RAGGI, STILETTO Studios,Denis SANTACHIARA, Josh SCHWEITZER, SITE, Ettore SOTTSASS Jr., SPECIALE, Friedrich ST. FLORIAN, GRUPPO STRUM, SUPERSTUDIO,Mario TERZIC, UFO, Lebbeus WOODS.

firenze, Alinea ed. 2005, cm.23x24, pp.96, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Coll.Design è... Cataloghi. Ediz. italiana e inglese. Con l'inizio degli anni Sessanta è cominciato il grande boom del design italiano. Nuovi modelli di arredamento, auto, moto, radio, caschi, oggetti per ufficio ecc. compaiono in strada, negozi e show room, mentre gli Italiani cominciano a capire la differenza e la trasformazione delle nuove linee e di un'estetica più razionalizzata, che farà scuola in tutto il mondo. Ed è proprio nel campo dell'arredamento che si vedono nascere, oltre ai capisaldi del design puro, nuovi modelli rivoluzionari , alle volte anche ironici e divertenti perché è proprio l'industria del mobile che più di ogni altra chiama architetti e designers a progettare i loro prodotti che andranno in tuto il mondo. Questi pezzi sono una libera scelta, fra quelli di uso comune, che si vedono e che si vedevano anche in passato nelle case, per le strade, che si usano quotidianamente per sedersi, per mangiare, per divertirsi, per muoversi per lo sport e così via, ma tutti a testimoniare l'evolversi dei materiali, dello stile, delle mode nel design attraverso quasi cinque decenni. Molti di questi non sono i più conosciuti e visti nelle mostre e nei musei ma rappresentano comunque un gusto e un genere sempre all'avanguardia, sempre alla ricerca dell'estetica, della funzionalità e del rigore nelle linee e nelle forme contemporanee. Dall'automobile al bicchiere, dalla poltrona alla bicicletta, dalla macchina del caffè al casco, alla cucina, al bagno, alle sedie è tutto un mondo di prodotti che vediamo ogni giorno in un susseguirsi di forme, colore e stili diversi. Non si vogliono raccogliere pezzi belli e significativi ma testimoniare soprattutto la creatività e l'evoluzione di un gusto sempre attuale, al di là delle mode temporanee e delle "novità a tutti i costi". È un excursus tipologico del modo di vivere moderno con tutti gli sviluppi e i cambiamenti dovuti, in gran parte, alle sempre più avanzate tecnologie e ai diversi modelli di vita del nostro mondo occidentale. Una panoramica, in conclusione, delle caratteristiche creative e tecniche che hanno reso celebre in tutto il mondo la produzione industriale italiana.

Linguaggio e storia della produzione di serie. Torino, Einaudi Ed. 1972, cm.10,5x18, pp.124, 59 illustrazioni bn.in tavole fuori testo brossura Collana Piccola Biblioteca,181.