Il figlio del sole.

Milano, Rizzoli 1989, cm.14x22, pp.310, brossura con copertina figurata a colori. Collana Mistral.

Traduz.di Riccardo Valla. Piacenza, Casa Editrice La Tribuna 1970, cm.12x18,3, pp.167, brossura con cop.fig. Collana Rivista di Fantascienza,125.

Traduz.di Maurizio Cesari. Piacenza, Casa Editrice La Tribuna 1970, cm.12x18,3, pp.165, brossura con copertina figurata. Collana Rivista di Fantascienza,131.

Traduzione di Riccardo Valla. Milano, Mondadori 2007, cm.12,5x18, pp.482, brossura con copertina figurata a colori. Collezione 052, Urania. A cura di Giuseppe Lippi. 9771721642008

Traduzuzione di Karen Tomatis. Milano, Postmedia Books ed. 2013, cm.15x21, pp.140, brossura con cop.fig.col. Se cercate l'ennesimo inno alle archistar di turno non comprate questo libro, infatti Douglas Murphy ha dedicato anni alla sua teoria secondo la quale l'architettura, come e forse più di altre attività culturali, dipende dalle altalenanti performance del capitalismo. Tornando indietro alle origini del modernismo, Murphy analizza i modi in cui i fallimenti e le rovine sono state ingnorate o negate nel momento in cui gli architetti si ritrovano a progettare le città. L'architettura del fallimento esamina i sogni dell'architettura del Novecento, come i palazzi delle esposizioni universali in ferro e vetro che ormai esistono soltanto nel nostro ipotetico e melanconico archivio. Gli sviluppi recenti vengono invece discussi in relazione a temi condivisi dall'arte, dalla letteratura dalla politica e dalla filosofia.

Firenze, Edifir 2023, cm.21x26, pp.256, illustrazioni a colori. brossura con copertina figurata. Collana Avere Disegno, 5. "Artista bolognese virtuoso e intellettuale in contatto con ambienti sofisticati su scala europea, Pietro Giacomo Palmieri (Bologna 1737-Torino 1804) fu tra i primi a realizzare disegni finiti, indipendenti, non destinati alla riproduzione incisa né funzionali alla preparazione di opere di altro genere. Raggiunse una raffinata sintesi tra imitatio e inventio che, intrecciando suggestioni e modelli iconografici desunti da epoche e scuole differenti, ammiccava ai gusti dei collezionisti, creando tuttavia un?opera originale, dallo stile riconoscibile e di sapore internazionale, il cui appeal fu tanto più avvertito dai contemporanei grazie a un modo di condurre la penna, che pare volto, anche attraverso il gioco straniante di scambio tra le tecniche, ad affermare il ruolo del disegno quale genere artistico autonomo." Dalla premessa di Chiara Travisonni