L'Arte Italiana. Immagini attraverso i secoli. Vol.I: L'Arte cristiana in Italia da Costantino a Giustiniano. L'Alto Medioevo.

Torino, UTET 1964, 6 volumi completo. cm.22,5x28,5, pp.XII-193,XI-391,XI-357,VIII-241,XI-325,XIII-405, migliaia di ill.e tavv.bn.e col.nt.e ft. legature editoriali in mz.pelle e tela, fregi e titoli in oro ai dorsi.

Torino, UTET 1965, cm.22,5x28,5, pp.X,358, num.figg.bn.nt. legatura d. sopraccop.fig.a col.

Vol.V: Il Tardo Cinquecento. Il Seicento romano. L'arte del Seicento in Italia nelle diverse e più tipiche varietà regionali. Torino, UTET 1966, cm.22x29, pp.XI,325, oltre 300 fra ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed. sopraccop.ill.a col.

Vol.IV: Il primo ventennio del Cinquecento tra Firenze e Roma. Il primo ventennio del Cinquecento a Venezia e nell'Italia settentrionale.Il Manierismo e l'arte in Italia fino alla morte di Michelangelo. Torino, UTET 1965, cm.22x29, pp.VIII,239, oltre 200 fra ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed. sopraccop.ill.a col.

Presentazione di André Chastel. Milano, Rizzoli 1972, cm.24x31, pp.118, 64 tavole a colori fuori testo e catalogo gen. con illustrazioni in bn. nel testo , legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Collana Classici dell'Arte,55.

Catalogo della mostra organizzata a Padova, Palazzo Zabarella, 19 settembre 2009 - 31 gennaio 2010. Venezia, Marsilio 2009, cm.24x29, pp.255, illustrato a colori. brossura copertina figurata a colori. Il catalogo ripercorre la vicenda umana e artistica di Telemaco Signorini con l'obiettivo di evidenziare il carattere eccentrico e inquieto dell'artista, la puntigliosa militanza critica che lo avrebbe inimicato a molti dei confratelli macchiaioli e che invece riveste, per noi oggi, una particolare importanza essendo un prezioso indizio della sua vocazione sperimentale, del suo aggiornamento sull'arte europea contemporanea, dello snobismo intellettuale che gli aveva fatto preferire l'"imperfetto dell'ingegno" al "perfetto della mediocrità". Vengono presentate le opere di Signorini che, per importanza e qualità, segnarono le tappe della sua carriera in Italia e all'estero, affiancando ad esse le opere di artisti europei (Decamps, Troyon, Degas, Caillebotte, Manet, Sargent, Tissot, Liebermann, Stevens, Toulouse-Lautrec, Van Gogh), più consone a dimostrare il costante dialogo intrattenuto dall'artista fiorentino, anche sul piano del dibattito estetico e sociale, con quanto avveniva fuori d'Italia.

Illustrated, new and revised edition. New York, Harper & Brothers Publishers 1894, cm.12,5x19, pp.VI,260, 24 tavole bn. fuori testo, legatura editoriale in tutta tela. Prima edizione americana. First American Edition.

A cura di Beatrice Buscaroli. Ferrara, Edizioni Edisai 2000, cm.16,5x23,5, pp.165, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Volume pubblicato in occasione della personale di Paul Jenkins allestita a Vicenza, presso la Basilica Palladiana, nel 2000. A cura di Beatrice Buscaroli Fabbri. Ampi apparati e antologia critica. Edizione bilingue italiano/inglese. «Attratto dalla natura primordiale del colore e del suo purissimo rifrangersi sulla tela bianca, Paul Jenkins accosta colate laviche di colori assoluti che si distendono sulla tela col gesto calmo di un tempo naturale. Li fa colare liquidi sulla carta e sulla tela, poi li indirizza, li corregge, li assesta con una lama d'avorio...» (B. Buscaroli Fabbri)