Mémoires sur les journées révolutionnaires et les coups d'Etat. Tome premier - Tome second. Tome premier: Mémoires du comte Roederer, de Fiévée, de Villate, de Barras, de Méda; Journal d'un déporté non jugé, par M. de Barbé-Marbois. Tome second: Relation de l'adjudant général Ramel; Mémoires de Gohier; Mémoires de Lucien Bonaparte; Notice sur le comte Le Couteulx de Canteleu; Souvenirs d'un séxagenaire, par Arnault; Appendice.

Roma, Multigrafica Ed. 1981, cm.21x28, pp.144, con num.ill.bn.nt.e 4 tavv.ft. legatura ed. sopracop.fig.a col. Coll.Architettura e Urbanistica.

En Lisboa, Manuel Lopes Herrera 1695, cm.14x20, pp.(22)150, legatura in t.pelle, con impressioni a secco con fregi in oro ai piatti e al dorso, 4 nervi. Segni di tarlo alle ultime 50 pagine non riguardanti il testo, mancanza al frontespizio di porsione non riguardante il testo. (bella incisione a tutta pagine in antiporta con motti ).

Firenze, Palazzo Pitti, Museo degli Argenti, 14 marzo 12 luglio 2009. A cura di O.Casazza, R.Gennaioli. Firenze, Giunti Editore 2008, cm.21x29, pp-288, brossura copertina figurata a colori. L'arte dell'antichità riflessa nell'arte del Novecento e dei nostri giorni. Pitture e sculture che hanno attraversato i secoli (dagli etruschi all'età classica, dal Medioevo al Rinascimento) a confronto con Picasso e Dalì, Modigliani e De Chirico, Soffici e Severini, Morandi e Carrà, Marino Marini e Vangi, Mitoraj e Theimer, Guadagnucci e Franco Angeli. In totale oltre 130 opere, tra cui una serie di accostamenti molto significativi di arti applicate: i vetri di Ercole Barovier e Carlo Scarpa con gli straordinari reperti del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, le ceramiche di Giò Ponti con quelle dei Musei Archeologici Nazionali di Firenze e Roma, i gioielli del Novecento con alcune meraviglie dell'antichità e con le collezioni Medicee di Palazzo Pitti. La mostra vuole così dimostrare visivamente, e far comprendere, la forza innovativa, la carica rivoluzionaria e l'alta capacità espressiva dell'arte del XX secolo, contrapposta a un Neoclassicismo storico ormai vuoto di contenuti.

A cura di Nicola Bizzi. Prato, Aurora Boreale 2023, cm.13x19, pp.164, illustrazioni. brossura copertina figurata a colori. Collana Simboli & Miti. Mario Rapisardi (1844-1912), scrittore, poeta, classicista, docente universitario e libero muratore, è una di quelle figure che dovrebbero essere di buon grado celebrate come assoluti e indiscussi giganti della letteratura italiana ed europea, eppure pochi oggi conoscono il suo nome e leggono le sue straordinarie opere. Sul "Vate Etneo" - come egli stesso si appellò nel suo autoritratto poetico presente nel poema Atlantide, è calata nel corso del Novecento una tacita damnatio memoriae. Profondo conoscitore delle opere di Dante Alighieri, Rapisardi ci ha lasciato, oltre alla sua celebre Ode a Dante, una serie di fondamentali studi danteschi, tra cui La Beatrice di Dante, un saggio in sei capitoli che vide la luce nel 1877 a Firenze sulla Rivista Europea - Rivista Internazionale, che costituisce ancora oggi uno dei migliori studi sulla figura di Beatrice e sul suo ruolo simbolico, mistico e allegorico nell'opera dantesca. Con queste parole il Vate Etneo siglava la sua premessa al testo: «Intendo mostrare in queste pagine come Beatrice, donna vera e reale e realmente amata dall'Alighieri, si trasformasse a poco a poco nell'anima del Poeta, fino a diventare un simbolo e un'allegoria». Con saggio introduttivo di Nicola Bizzi.