Art treasures of the National Gallery London.

Traduzione di G.De Rossi. Milano, Garzanti 1958, cm.30x34, pp.200, con 100 tavole a colori appl, legatura editoriale in tutta tela.

Oxford and London, Phaidon Press 1945, cm.26,5x36, pp.34,(6), 19 figg. in bn.nt., 122 tavv.in bn.ft. e 5 tavv. a col. di cui una applicata all'antip., legatura ed.in tutta tela grezza, titoli al piatto ant. e al dorso. Testo in Inglese.

Oxford and London - New York, Phaidon Press - Oxford University Press 1945, cm.26,5x36, pp.34,(6), 19 figg. in bn.nt., 122 tavv.in bn.ft. e 5 tavv. a col. di cui una applicata all'antip., legatura ed.in tutta tela grezza, titoli al piatto ant. e al dorso. (macchie di umidità al margine esterno dei piatti.)

New York, Harry N.Abrams 1960, cm.15,5x21, pp.318, centinaia di figure bn.e a colori. legatura editoriale in tutta tela.

Prefazione di Stuart Woolf. Firenze, Ediz.Aletheia 1990, cm.15x24, pp.189, numerose illustrazioni e disegni bn. nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Collana Biblioteca di Cultura Neogreca.

Firenze, Loggia Rucellai, 3-19/6/1993. A cura di C.Marsan. Firenze, Alberto Bruschi 1993, cm.22x22, pp.24, num.ill.bn.ft, brossura

Prefazione di Guido Piovene. Introduzione critica di Glauco Natoli. Firenze, Parenti 1958, cm.15x24, LVIII-214; (8)-244. Legatura editoriale cartonata con decorazioni in oro. Cospicuo apparato iconografico con tavole in bianco e nero e a colori anche ripiegate f. testo, per lo più a colori, raffiguranti vedute, monumenti, personaggi, tratte da stampe d'epoca.

Museo e Real Bosco di Capodimonte. A cura di Ursula Benvenuti. e Eike Schimdt. Firenze, Forma Edizioni 2025, cm.24,5x30,5, pp.104, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata, con copertina figurata a colori. On the centenary of the birth of Sergio Vacchi (1925–2016), the Museo e Real Bosco di Capodimonte celebrates one of the most heretical and visionary protagonists of twentieth-century Italian painting. A solitary and unconventional artist, Vacchi remained on the margins of dominant movements, faithful to a poetics rooted in new emotional dimensions, achieved through an ever-deeper exploration of his own psyche. From early still lifes to the informal gesturalism of the 1950s, through the return to fi guration in the 1960s and its metaphysical tensions, his painting narrates a constant dialectic between eros and matter, history and myth, reason and vision.