Le «pitture notabili» di Andrea Pasta. Osservazioni sulla conservazione ed il restauro a Bergamo nel Settecento.

Firenze, Edifir 2021, cm.16x24, pp.318 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Coll.Avere Disegno,3. In queste pagine è contenuto il puro precipitato delle indagini, delle discussioni e dei confronti nati nel Convegno internazionale dedicato al disegno a pietra rossa tenutosi nel 2019 all’Istituto Universitario Olandese di Storia dell’Arte di Firenze. Troviamo analizzati i differenti approcci tecnici per l’utilizzo di questo interessante mezzo grafico, gli stili, le fonti letterarie, le indagini scientifiche, un primo inventario delle miniere dalle quali la pietra venne estratta, il commercio di stampe che imitavano i disegni e l’utilizzo della controprova come mezzo di studio della bottega. La critica è concorde nel far risalire a Leonardo il primo utilizzo autonomo e artistico della pietra rossa; prima di lui era utilizzata soprattutto in ambito architettonico. Dalla scrittura alla descrizione analitica della natura il maestro di Vinci lascia ai posteri un vasto campionario tecnico-stilistico. La pietra rossa si evolve però in molte direzioni non soltanto nella penisola italiana, perdura nei secoli, si rinnova mediante l’incrocio delle tecniche, si rende utile nelle pratiche di bottega, diviene autonoma e di supporto tonale, prima scelta come disegno di base per gli artisti più spavaldi e decisi, laconica diretta e scultorea nelle accademie di nudo, nostalgica e atmosferica per i paesaggisti, eccezionale sostegno di bottega per gli acquafortisti, persino arrendevole di fronte agli artisti che non ne fecero uso (si veda i genovesi del Cinquecento). Consci che ancora molto vi è da approfondire su tale mezzo grafico, ci riteniamo oltremodo soddisfatti del risultato qui ottenuto, dando così la possibilità agli studiosi e appassionati di interessarsi singolarmente ai contributi o godere della complessità degli interventi apprezzando quante interconnessioni di varia natura emergano.

Pisa, Biblioteca della Scuola Normale 1986, cm.20,5x31, pp.499, brossura

A cura Associazione Italiana dell'Arte della Medaglia. Pubbl.del Ministero per i Beni e le Attività Culturali. Roma, Ist.Poligrafico e Zecca dello Stato - Libreria dello Stato 2004, cm.22,5x28,5 pp.246, 192 tavv.a col.nt., legatura ed.cartonata, cop.fig. Bollettino di Numismatica anno 2004, Supplemento al n.39. L'Associazione Italiana dell'Arte della Medaglia promuove dal 7 aprile a settembre 2004 una mostra per ricordare i suoi quarant'anni di attività. Sono diverse le opere esposte nel Palazzo Massimo di Roma, sia per materiale, per tecnica di lavorazione, per destinazione. Nel catalogo che viene pubblicato per l'occasione, oltre a presentare un'esaustiva selezione delle opere esposte, si delineano i profili di due artisti come Gino Marotta, maestro di tante generazioni di scultori e Fausto Maria Franchi, l'artigiano-orafo che ha saputo infondere alla sua arte linguaggi sempre nuovi.

Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1975, cm.13,5x20,5, pp.198, legatura ed. sopraccop. Coll.Saggi,63.

Milano, Edizione Club su licenza Rizzoli Ed. 1991, cm.14x22, pp.274, legatura ed.soprac.fig.col.