Schiele.

Nuova edizione aggiornata. Torino, Allemandi 2008, cm.21,5x31,5, pp.301, illustrazioni a colori, legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori. Valerio Castello (1624-1659), figlio del pittore manierista Bernardo, è senza dubbio una delle figure di spicco della pittura genovese del Seicento, nonostante la brevità di una carriera interrotta a soli trentacinque anni dalla morte precoce. Superato l'interesse per il naturalismo, Castello deve la sua celebrità a soggetti mitologici e religiosi, espressi con colori intensi e una forte drammaticità compositiva, in tele, disegni, incisioni e affreschi che sono il preludio alla grande stagione del barocco a Genova. Le sue opere sono conservate nei più prestigiosi musei italiani e internazionali ("Il ratto delle Sabine", Firenze, Uffizi; "Vergine e Bambino con san Giovanni Battista", Londra, National Gallery; "La strage degli innocenti", San Pietroburgo, Ermitage) e in importanti collezioni private. Un testo fondamentale e definitivo sull'artista, che offre l'analisi della sua fortuna presso i collezionisti e gli estimatori di ogni tempo e il catalogo completo delle sue opere e delle collaborazioni.

Roma, Chiostro del Bramante, 11 marzo - 3 luglio 2016. A cura di Francesca Dini. Milano, Skira 2016, cm.24x27, pp.240, num.figg.a col.nt. brossura copertina figurata a colori. A partire dalla storica collezione di Cristiano Banti, che "rappresenta nelle parole di Adriano Cecioni - il rinascimento dell'arte avvenuto per opera dei Macchiaiuoli", si alimenta nella Firenze a cavallo tra Ottocento e Novecento la nascita di importanti collezioni storiche che vede protagonisti critici come Diego Martelli, imprenditori come Edoardo Bruno e mecenati come Gustavo Sforni, la cui casa-museo diventa dal 1909 un punto di riferimento importante per intellettuali, artisti, poeti. Attraverso le loro vicende spesso legate all'amicizia per gli stessi artisti, cui si aggiungono quelle di Rinaldo Carnielo, Mario Galli, Enrico Checcucci, Camillo Giussani, il volume ci immerge tra le maglie di un collezionismo privato che affianca strada facendo il movimento pittorico macchiaiolo, fino ad arrivare alla figura di Mario Borgiotti, conoscitore e divulgatore che, nella seconda metà del Novecento, contribuisce a formare nuove collezioni a noi più vicine.

December 1967-January 1968. Montreal Museum of Fine Arts 1967, cm.24,5x32, pp.circa 30 ill.bn. brossura copertina figurata a colori.