Il potere dei sogni. Una guida cristiana per interpretare i sogni e discernere la loro dimensione spirituale.

Firenze,Pal.Medici Riccardi,8/9-7/10/1979. Testi di N.Ponente, J.de Sagarra e S.Salvi. Trad.e cura di S.Salvi e S.Nirensztein. Firenze-Prato, Comitato per le Manifestazioni Espositive 1979, cm.22x24, pp.96,oltre 50 tavv.bn.e a col.nt. brossura cop.fig.

A cura di Z.Ciuffoletti. Firenze, Alinari 2002, cm.22x21, pp.95, num.ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed.soprac.fig.

Leo Longanesi intui', prima di altri, quale dovesse essere la nuova strada del giornalismo periodico e concretizzo' in un suo settimanale i risultati di uno studio dei grandi giornali stranieri, che furono il suo modello. L'ultima pagina del giornale era quasi sempre esclusivamente fotografica, ma le immagini tendevano a essere singolarmente emblematiche, piuttosto che concatenate tra di loro in funzione narrativa; d'altronde, questo era lo stile di longanesi che anche come fotografo, aiutato "tecnicamente" dall'amico Cesare Barzacchi, egli tendeva a precisare nelle sue scelte, innanzitutto tematiche e oggettuali, chiaramente ironiche e tendenzialmente metaforiche. (...) Barzacchi realizzava le fotografie, la cui regia era, pero', spesso di Longanesi, che accompagnava il fotografo sul campo; ma nel tandem Barzacchi-Longanesi, al prima va rivendicato un ruolo fondamentale, anche se, per generosita', nel suo volume "L'Italia di Longanesi", Barzacchi tende con modestia ad attribuire al collega la paternita' di molte immagini pubblicate. Memorie fotografiche di Cesare Barzacchi. Volume interamente illustrato con fotografie in bianco e nero. Milano, Ediz.del Borghese 1964, cm.21x26,5 pp.118, legatura cartonata editoriale a colori. Coll.Gli album del Borghese,2. Prima edizione.

Firenze, Palazzo Pitti, Museo degli Argenti, 14 marzo 12 luglio 2009. A cura di O.Casazza, R.Gennaioli. Firenze, Giunti Editore 2008, cm.21x29, pp-288, brossura copertina figurata a colori. L'arte dell'antichità riflessa nell'arte del Novecento e dei nostri giorni. Pitture e sculture che hanno attraversato i secoli (dagli etruschi all'età classica, dal Medioevo al Rinascimento) a confronto con Picasso e Dalì, Modigliani e De Chirico, Soffici e Severini, Morandi e Carrà, Marino Marini e Vangi, Mitoraj e Theimer, Guadagnucci e Franco Angeli. In totale oltre 130 opere, tra cui una serie di accostamenti molto significativi di arti applicate: i vetri di Ercole Barovier e Carlo Scarpa con gli straordinari reperti del Museo Archeologico Nazionale di Napoli, le ceramiche di Giò Ponti con quelle dei Musei Archeologici Nazionali di Firenze e Roma, i gioielli del Novecento con alcune meraviglie dell'antichità e con le collezioni Medicee di Palazzo Pitti. La mostra vuole così dimostrare visivamente, e far comprendere, la forza innovativa, la carica rivoluzionaria e l'alta capacità espressiva dell'arte del XX secolo, contrapposta a un Neoclassicismo storico ormai vuoto di contenuti.