L'Artista. Critica delle arti in Toscana.

Gennaio-giugno (2019) (Vol. 1). Firenze, Polistampa 2019, cm.21x28, pp.296, illustrazioni a colori, brossura. Il volume raccoglie i presenti saggi: Nathalie Lagalla, La “phantasia” di Matteo Civitali; Noriyuki Kai, Paesaggi toscani di Andrea Lippi; Lorenzo Gnocchi, Gentile, il Cosmo, la Provvidenza, e la Virtù di bontà; Giovanna Uzzani, Il cerchio e le nuvole. Ritratto dell’artista da giovane; Mariagrazia Donato, Giovanni Martinelli e la conoscenza sensibile della verità; Carlo Del Bravo, Renzo Dotti ’77-79; Ettore Spalletti, Dell’Amicizia: Luigi Mussini, Giovanni Duprè, Antonio Ciseri; Grazia Badino, A Silvia. «L’Arciere» di Marignolle; Marco Palumbo, L’iconografia del «Fanciullo arciere», pendant per il «Bacco» di Michelangelo; Cristina Sirigatti, Albergo Parlamento Luca Tosi, La casa degli altri; Francesca Petrucci, Il simbolo umanistico della Parte guelfa; Francesca Scarpa, «Il giornalino della Domenica»: grandi illustratori per piccoli lettori; Vita Gentile, Oltre l’evidenza controriformistica: i significati riposti della pittura dell’Empoli; Martina Migliorini, Cosimo Rosselli, e la «viriditas» della Speranza; Margherita d’Ayala Valva, Curiosità e meraviglia nel teatro di natura di Giampaolo Dellarosa; Carlo Del Bravo, Per Kai: gli studenti che vengon di lontano.

Firenze,Gall.dell'Accad.Museo dell'Opificio delle Pietre Dure,02/12/2000-19/02/2001. A cura di M.Chiarini, C.Acidini Luchinat. Firenze, Silvana Edit. 2000, cm.23x28, pp.111 ,num.ill.e tavv.a col.nt. brossura copertina figurata a colori. La raccolta di pietre dure rappresentò per molto tempo il fiore all'occhiello delle collezioni medicee anche perchè Firenze divenne, in questo sostituendosi a Roma, centro di uno dei più raffinati opifici di pietre dure. Al collezionismo della famiglia Medici si univa così in loco una scuola che non ebbe solo diramazioni a livello europeo ma fondò altresì un vero e proprio stile che rimase, almeno per due secoli dal Cinquecento al Settecento, insuperato. Manifattura affascinante, quella delle pietre dure, per la stessa natura del supporto che obbligava l'artista ad adattarvisi e per quell'illusione di eternità dell'opera d'arte che ha sempre accompagnato lo sviluppo della pittura su pietra. Una particolare forma d'arte rimasta sconosciuta al grande pubblico ma non ai collezionisti del passato le cui Wunderkammern ne custodivano preziosi esemplari.

Traduz.di G.Pesci. Libro-fumetto disegnato da J.P.Vomorin. Roma, Ist.Poligrafico e Zecca dello Stato-Archivi di Stato 1996, cm.24x32, pp.48, legatura ed.cartonata, Collana Ambiente.

Firenze, Edifir 2022, cm.17x24, pp.174 ill a colori. brossura copertina figurata a colori. Considerevole è il numero di vetrate presenti a Firenze, tale da comprendere un articolato ventaglio tematico e da abbracciare un ampio arco cronologico, in un percorso che si intreccia con le vicende storiche, religiose e artistiche connesse al tessuto cittadino o, per i secoli più recenti, con quanto espresso dal panorama internazionale. Esito di costante dialogo tra gli aspetti ideativi e creativi e quelli dovuti alla sapienza artigiana dei maestri vetrai o alla loro attitudine alla sperimentazione tecnica, le vetrate sono spesso oggetti difficili da apprezzare e comprendere pienamente da lontano. Le belle riproduzioni fotografiche selezionate per questo volume consentiranno di cogliere la qualità dei materiali e taluni dettagli, invitando dove possibile a sperimentare dal vivo, nei luoghi proposti, l'effetto luminoso e suggestivo delle vetrate fiorentine.

Firenze, Morgana Ed. 2001, cm.14x21, pp.104, brossura con copertina figurata a colori.