Arte Musei

Roma, Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato- Archivi di Stato 2010, cm.14x20, pp.260, num.ill.a col.nt., brossura con bandelle, Coll.Itinerari dei Musei, Gallerie, Scavi e Monumenti d'Italia,13.

Monaco, Prestel 2002, cm13x24, pp.254, numerose illustrazioni a colori nel testo, brossura cop.fig.a col. Coll.Prestel Museo Guide. Ediz. italiana.

Una scommessa italiana. Milano, Electa 2009, cm.15x21, pp.194, vrossura con tagli di un bel rosso valentino. Coll. Electa per le Belle Arti. L'idea di questo libro-inchiesta nasce essenzialmente da tre ben note constatazioni: il nostro paese si presenta per sua stessa natura come un immenso "museo diffuso" a cielo aperto, il sistema dei musei in Italia è soprattutto il prodotto di uno scambio intenso e ininterrotto con il territorio di riferimento e la simbiosi tra museo e territorio è carica di potenzialità. Il volume offre l'opportunità di mettere a disposizione degli interessati uno strumento di raccordo tra esperienze diverse e soprattutto tra diverse tipologie di musei il cui minimo comune denominatore è dato dal loro stretto legame con il territorio.

Napoli Guida Editori 1988, cm.24,5x22, pp.152,numm.foto a col.e bn. brossura cop.fig.a colori

Monaco, Londra, C.H. Beck/Scala Publishers 2004, cm.19x27,5, pp.128, numerose ill. a col. e molte figg. in bn.in minimale nt. brossura cop.fig.a col. Coll.Musei del Mondo. Ediz. italiana.

Pinacoteca. Collezione egizio - orientale. Collezione di antichità. Scultura ed arti decorative. Il Gabinetto numismatico. Traduz.di Mara Quarantotto. Wien, Pichler Verlag 2006, cm.24x32, pp.126, numerose ill. a col. e molte figg. in bn.in minimale nt. brossura copertina fig.a colori Ediz. italiana.

27 maggio- 9 giugno 1989. A cura di Riccardo Carapelli. Firenze, Ass.Culturale Nuova Accademia 1989, cm.16x24, pp.88, brossura,

Milano Mondadori Electa 2010, cm.14x21, pp.254, legatura ed. Electa per Belle Arti. Il libro propone una provocazione, un punto di partenza per una feconda riflessione e un dialogo urgente attorno a quel patrimonio culturale che rappresenta la prima risorsa, identitaria e di crescita civile, del nostro paese, il museo. Il riconoscimento del valore pubblico del museo, luogo di dialogo e sintesi tra museologia e management. Questo il senso profondo della domanda che la crisi economica pone ai musei italiani. La risposta non può che passare attraverso il superamento delle dicotomie ormai storiche di pubblico e privato, di tutela e valorizzazione, di storico dell'arte e manager dell'arte... tramite la loro contaminazione e collaborazione nella centralità di un progetto culturale economicamente sostenibile e duraturo. Progettualità, innovazione e sperimentazione: queste le parole chiave per pensare e costruire la nuova gestione museale, da radicare in un forte legame con la comunità nella quale e per la quale sorge il museo - aperto al dialogo con i cittadini e con i visitatori per farne un luogo che non sia più solo oggetto di fruizione, ma soggetto di produzione e costruzione condivisa di cultura, intesa come conoscenza, esperienza, sperimentazione, educazione.

Firenze, Ediz.Edifir 2006, cm.17x24, pp.167, 18 ill.in tavv.bn.nt. brossura copertina figurata. Coll.Le Voci del Museo. Collana di Museologia e Museografia.

Amsterdam, Waanders Oublishers 2000, cm.25x33, pp.280 ill.a colori. legatura editoriale, sopracoperta figurata a colori. An overview of Netherlandish art in the years 1400 to 1600. It selects 100 works of art in different media from the collection at the Rijksmuseum, Amsterdam. These works are placed in their historical context and their origins, significance and distinguishing features are discussed.

Baltimore, The Trustees of the Walters Art Gallery 1984, cm.17x24, pp.80 ill.bn. brossura copertina figurata a colori.

1) Galleria degli Uffizi, Firenze. 2) Museo del Louvre, 3) National Gallery, Londra . 4) Prado, Madrid. 5) Ermitage, San Pietroburgo. 6) Alte Pinakothek, Monaco. 7) Rijkmuseum, Amsterdam. Milano, Mondadori 2003, 7 volumi. cm.20x27, pp.circa 150 ciascun volume, totale circa 1100, legature editoriali, copertine figurate a colori.

Lunwerg Editores 1992, cm.22x30,5, pp.560 ill.a colori. legatura editoriale in tutta tela, sopracoperta figurata a colori. Cooeccio Catalegs Generals dels fons del MNAC,1.

A cura dell'Ist.di Storia dell'Arte dell'Univ.di Pisa. Venezia, Neri Pozza Ed. 1959, cm.16x22, pp.209, 81 tavv.bn.ft.di cui 1 applic. legatura editoriale cartonata. Coll.Raccolta Pisana,1.

Dortmund, 1980, cm.25x27, pp.circa 100, ill.bn. brossura copertina figurata.

1987, cm.20x24, pp.112 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Edifir 2022, cm.16x24, pp.262, brossura copertina figurata a colori. Coll.Le Voci del museo. Colana di Museologia e Museografia. In numerose, memorabili occasioni (saggi, mostre, lezioni universitarie) lo storico dell'arte Francesco Arcangeli ha illustrato quel «rapporto radicale con il mondo della natura» che, secondo lui, dal tardo medioevo e con esiti sino ai suoi giorni, aveva fortemente e indelebilmente caratterizzato l'arte di Bologna e più in generale della pianura padana. È stato anche partendo da queste suggestioni ricevute già in giovinezza nell'aula universitaria e divenute radicate convinzioni (poi rafforzatesi attraverso lo stretto rapporto stabilitosi con Paolo Prodi e la lettura dei suoi fondamentali studi sul cardinale Gabriele Paleotti dai quali emergeva pure l'importanza della figura del naturalista Ulisse Aldrovandi), che l'autore ha dedicato buona parte della sua attività di ricerca - uscendo, almeno in parte, dallo specifico campo della storia dell'arte - alle modalità con le quali si è svolto lo studio della natura nell'area emiliano-romagnola nel corso dell'età moderna. I saggi raccolti nel presente volume, pur se scritti per occasioni e in tempi diversi, rientrano in questo filone di ricerca e, più in particolare, hanno cercato di illustrare i due strumenti fondamentali che hanno consentito agli studiosi dell'epoca di progredire nel campo della storia naturale: la collezione e la raffigurazione di animali, piante e minerali.

Milano, Silvana Editoriale 2016, cm.14x21, pp.276, brossura sopracoperta figurata a colori. Collana Fabbricanti di Universi. L'economia del Simbolico. Il museo è il luogo in cui l'autore, Antonio Natali, ha investito la sua esperienza di storico dell'arte in una stagione agli Uffizi durata trentacinque anni, nove dei quali da direttore. Scorrono, queste pagine, in una sapiente altalena di binomi: alcuni inscindibili, come 'tutela e valorizzazione' - vocaboli troppo spesso intesi in contrapposizione e invece indissolubili per qualsiasi ragionamento connesso all'amministrazione dei beni del Paese -, altri a segnare un'antitesi, talvolta apparente, come 'numeri e cultura', 'tradizione e novità', talaltra insanabile, come quella tra 'poesia' (e cioè il riconoscimento del valore poetico d'ogni opera d'arte) e 'feticcio' (l'esito dell'idolatrico approccio ai capolavori incoraggiato da un'industria culturale sempre più interessata al solo profitto economico). Tra questi binomi si muove la ricerca di una via percorribile nella gestione del patrimonio culturale oggi. I testi che compongono il volume hanno accompagnato alcune importanti iniziative realizzate dagli Uffizi: mostre 'costruite' e non preconfezionate, proposte divulgative ma scientificamente fondate, collaborazioni con piccoli musei volte ad accrescere la conoscenza di territori ricchi di storia e di opere, imprese che hanno saputo tradurre nella pratica i principi di un'etica rinnovata che séguiti a intendere l'eredità culturale come il luogo dell'educazione e della formazione delle giovani generazioni.

Triangle Postals 2008, cm.15x22, pp.206 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Dalí va concebre el seu Teatre-Museu com un edifici ple de sorpreses i cops d'efecte. Aquesta guia ens mostra els secrets de l'última gran creació de l'artista, facilitant-nos les pistes i les claus per accedir al seu món personal, imaginatiu i ple de tocs d'humor.

Traduz.dall' inglese di Suzanne Dufour. Munich, Edit. Knorr - Hirth 1971, cm.18x18, pp.103, 48 tavv. a col.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col. Testo in francese.

Milano, Electa 2020, cm.12x19,5, pp.440, brossura copertina figurata a colori. Distinguendo dall'arte e dalle "cose di particolare rarità e pregio" una nozione di bene culturale come sistema territoriale complesso, questo volume individua il comune terreno di lavoro fra umanisti, aziendalisti, economisti e sociologi su cui fondare la progettazione di un modello di governance e di un'innovazione organizzativa, gestionale e produttiva che consentirebbero ai musei italiani una produzione di valore e adeguata alla loro sopravvivenza.

Sous de la direction de Nathalie Strasser. Avec des distributions de Dominique Radrizzani, Pierre Rosenberg, Sylvie Wuhrmann. Editions La Bibliothèque des Arts 2015, cm.24x29, pp.252, ill.a colori. brossura copertina figurata. Fondation de l'Hermitage. Collectionneur et mécène, Jean Bonna a récemment financé la restauration d'une salle de l'Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts, à Paris, laquelle porte désormais le nom de "Cabinet des dessins Jean Bonna". C'est là que furent présentées sa "Suite française" et sa "Suite italienne". Tout d'abord bibliophile, Jean Bonna est un amoureux du papier, une passion qui l'a mené du livre aux ouvrages illustrés, puis à l'estampe et enfin au dessin ancien. Depuis trente ans, il réunit des oeuvres graphiques de très haute qualité, qui composent désormais un ensemble remarquable, digne des grandes collections privées constituées en Europe depuis le XVIe siècle. Au-delà de sa richesse, cet ensemble se distingue par sa variété, qu'il s'agisse des artistes représentés, des techniques utilisées ou encore des époques de création, allant de la Renaissance italienne au début du XXe siècle. Rassemblée par un seul homme, cette collection révèle une préférence pour les feuilles achevées, et le goût de l'amateur éclairé pour la figure féminine, le paysage et le monde animalier. Cet ouvrage abondamment illustré nous montre comment le goût du collectionneur transparaît dans ses acquisitions, au travers d'une large sélection de près de 150 chefs-d'oeuvre de maîtres tels que Raphaël, Carracci, Lorrain, Rembrandt, Tiepolo, Watteau, Guardi, Chardin, Boucher, Liotard, Greuze, Goya, Géricault, Delacroix, Redon, Manet, Renoir, Degas, Gauguin et Cézanne.

An illustrated summaru catalogue of the National Collection. Published in association with teh Victoria and Albert Museum, London. Sotheby Parke Bernet 1980, cm.22,5x29, pp.XV,456, ill.bn. e 35 ill.a colori. legatura editoriale cartonata in tutta tela, sopracoperta figurata a colori.

I mai visti XI. Capolavori dai depositi degli Uffizi. Firenze, 15 dicembre 2011-29 gennaio 2012. Città di Castello, Sillabe Ed. 2011, cm.21,5x22, pp.192, numm.figg.bn. e col.nt. legatura editoriale sopracoperta figurata a colori. Il volume contiene il catalogo della mostra del ciclo "I mai visti" in questa undicesima edizione restituisce al pubblico un segmento centrale della raccolta delle sculture classiche appartenute al collezionismo granducale, quello dei ritratti di imperatori e di privati, che da sempre hanno ritmato il percorso espositivo dei corridoi.