Arte Varia

Instituto Cervantes Paris. Introduzione di Josè Jiménez. Testi di Bruno Corà, Thierry Dufréne e Renato Ranaldi. Firenze, Il Ponte 2006, cm.25x35, pp.96 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Edizione in italiano spagnolo, francese.

Associazione Museo Internazionale D'Arte Moderna L' orologio Edizioni D'Arte TIC 1979, cm.24,5x35, pp.circa 230, legatura editoriale in tutta tela, copertina con tavola applicata alla copertina. Edizione d'arte stampata su carta Laurentiana delle Cartiere Miliani di Fabriani.

Prato, Centro Luigi Pecci 2006, cm.21x26,5, pp.425, illustrazioni in bianco e nero, 422 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Il Centro per l'arte contemporanea Luigi Pecci, a seguito del recente ingresso nella sua Collezione permanente di un rilevante nucleo di opere, oltre 200, donate dal collezionista pratese Carlo Palli, ha elaborato un progetto espositivo per approfondire quei movimenti artistici nati negli anni Sessanta e Settanta che più di altri si sono caratterizzati per la loro massima radicalità e aderenza alla vita. La mescolanza di materiali estratti dalla quotidianità e la convergenza delle diverse discipline artistiche per ampliare le tradizionali modalità del fare arte, anche sulla riscoperta delle esperienze delle avanguardie del primo Novecento, aprendo alla musica, alla poesia, al cinema, al teatro e alla danza, rappresenta il loro contributo per il superamento di ogni aspetto di formalizzazione estetica e la testimonianza dello strettissimo rapporto fra arte e vita proposto al pubblico anche grazie all'ausilio dei nuovi media. Fotografie, film, così come l'editoria con la pubblicazione di manifesti, riviste e libri, o i concerti e gli happening di chiaro riferimento teatrale, ma in cui vengono messe in scena le azioni più semplici o primitive, diventano le tracce di un nuovo modo di sentire che non ha più il solo scopo di raffigurare il reale. Fra le diverse correnti artistiche presenti in quegli anni, quelle rappresentate più compiutamente nel percorso delle sale espositive al "primo piano" del Centro sono: Nouveau réalisme, Fluxus e Poesia Visiva. In una successione non cronologica o strettamente di gruppo, infatti, si articola tutta la mostra che nella vivacità e libertà espressiva amplia la presenza anche a molti altri protagonisti che pur operando fuori dai ricordati gruppi sono diversamente vicini a questo clima di ricerca con le proprie sperimentazioni soprattutto in ambito musicale e nelle esperienze verbo-visuali che in quei due decenni ebbero grande diffusione e di cui è difficile tracciare demarcazioni nette per la varietà del loro operare. Le opere in mostra saranno circa 400, alla donazione sopra ricordata, si aggiungono le opere scelte tra le molte presenti nella ricca collezione privata di Carlo Palli che da anni raccoglie con passione queste esperienze.

Venezia, Palazzo Grassi, 20 maggio - 16 settembre 1984. Direttore: Maurizio Calvesi. Cura del catalogo: Maria Marchetti. Venezia, Edizioni La Biennale - Mazzotta Editore 1984, cm.22x24, pp.589,(3), centinaia di illustrazioni e tavole in bn. e a colori nel testo , brossura, copertina figurata a colori. Collana Biblioteca di Nuova Cultura. Il libro celebra la Vienna dei primi anni del XX secolo, anni che videro la capitale asburgica protagonista della cultura e dell'arte europea e crogiuolo di ogni sorta di esperienza di ricerca. Tra il 1897 e il 1918, infatti, furono attivi a Vienna personaggi del valore di Klimt, Wagner, Schiele, Loos, Mahler, Strauss, Trakl, Freud, Schnitzler, Hoffmann, Kokoschka, Musil e Schönberg, per citarne solo alcuni: pittura, musica, letteratura, architettura e scienza arrivarono contemporaneamente a livelli eccelsi.Accanto ai capolavori di Klimt, Schiele, Kokoschka e di molti altri pittori compaiono le architetture di Loos, Schwarz, Gessner, Olbrich e Hoffmann, i mobili progettati dai maggiori architetti e realizzati da straordinari artigiani, le fotografie e i documenti relativi alla vita di Freud, Schönberg, Schnitzler e Mahler, le planimetrie, le fotografie e i progetti urbanistici che consentono di ricostruire l'aspetto della città e le riproduzioni delle scenografie realizzate per opere liriche e rappresentazioni teatrali. Non mancano neppure i manifesti e le locandine pubblicitarie, le copertine dei libri, i vasi e i cristalli lavorati, i gioielli, gli oggetti d'uso più raffinati e gli abiti d'alta moda: tutto contribuisce a mostrare al lettore la ricchezza di un universo artistico e culturale che passa dalle estenuate finezze dell'art nouveau ai tormenti dell'espressionismo e della ricerca esistenziale.

Prefazione di Bernard Noel. Milano, Silvana editoriale d'arte 1981, cm.23x25, pp.204 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

A cura di Alessandra Borsetti Venier e Sandra Landi. Pontassieve, Morgana Edizioni 2009, cm.14x21, pp.128, illustrazioni, tavole a colori. brossura copertina figurata. Collana Dialoghi, 10.

Volume monografico a cura di Pierre Garnier ed Enrico Mascelloni. Documenta opere dal 1980 al 2007. Testi di Enrico Mascelloni, Julie Haas, Sarenco, John Giorno, Henry Deluy, Giovanni Fontana, Jean-François Bory, Xavier Girard, Alain Frontier, Stephanie Eligert, Nadine Agostini, Pierre Restany, Pierre Garnier, Franck Delorieux, Julien Blaine, Patrizio Peterlini. Edizione bilingue italiano/francese. «Julien Blaine è una delle divinità della poesia, che ha contribuito a creare l'Età d'oro della poesia, in qualità di poeta, performer, organizzatore, inventore e creatore». Brescia, Fondazione Berardelli 2008, cm.23,5x30,5, pp.145, illustrato a colori. legatura editoriale in tutta tela. Collana Monografie della Fondazione Berardelli. Prima edizione.

Brescia, Fondazione Berardelli 2009, cm.24x33, pp.134, illustrato a colori. brossura con copertina figurata. Le opere documentate in questo volume sono state realizzate tra il 1973 e il 2006 in omaggio alla rivista "Lotta poetica". Gli artisti, molti dei quali collaboratori della testata, sono stati invitati a creare appositamente dei lavori a testimonianza della rete di contatti internazionali che i redattori erano riusciti a sviluppare nel corso degli anni. Ne è risultata una carrellata dei principali esponenti della poesia concreta e visiva a livello internazionale: Alain Arias-Misson, Julien Blaine, Jean-François Bory, Ugo Carrega, Pierre Garnier, Arrigo Lora-Totino, Lucia Marcucci, Eugenio Miccini, Lamberto Pignotti, Sarenco, William Xerra...

I Libri di OUIEA 2002, cm. 12x23,5, pp.44 pagine + un poster applicato. brossura , copertina con bandelle. Collana diretta da Bruno Corà. Edizione in 1000 esemplari.

Traduzione di Henry Martin. Verona, Rara International 1988, cm.16,5x21, pp.140, illustrazioni bn.e a colori. brossura con copertina figurata. Collana Le Scritture e Le Opere. Diretta da Sarenco. Poesia visiva.

Reggia di Venaria,Scuderie Juvarriane,17 marzo-11 settembre 2011. Firenze,Palazzo Pitti 11 ottobre-12 febbraio 2012. A cura di Antonio Paolucci. Milano, Silvana Editoriale-La Venaria Reale 2011, cm.24x28, pp.377, centinaia di illustrazioni bn.e a colori, brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

Pistoia, Gli Ori 2010, cm.17x24, pp.296, numerose figure bn.e a colori nel testo, brossura copertina figurata a colori. La monografi a di Donatella Giuntoli propone un "racconto" biografi co di Fernando Melani ma allo stesso tempo ne dà una lettura critica mettendo il luce le caratteristiche artistiche e l'ambiente in cui è vissuto. Il volume, ampiamente illustrato e con approfonditi apparati bibliografi ci, propone anche molte fotografi e dell'artista pistoiese che costantemente ha utilizzato questo mezzo espressivo.Donatella Giuntoli introducendo la sua monografi a su Melani sottolina che non si è "proposta un'opera critica, né tanto meno esaustiva, ma una specie d'introduzione ai contenuti di Melani. Credo in ogni modo che il testo possa avere la funzione di guida attraverso la complessità delle tematiche". Il testo, infatti, accompagnato da fotografi e e opere di Melani, racconta l'uomo e l'artista "arroccato" nella sua casa-studio di via Gramsci a Pistoia.Renato Ranaldi, amico di Donatella Giuntoli e poi anche di Melani, così ricorda il suo incontro con l'artista: "Un giorno Donatella mi portò a visitare lo studio di F. M. Fiero come un capo sioux, fi ngeva il pieno dominio di sé; aveva un che di selvaggio, quello che non ha conosciuto il sussiego e la teatralità dell'intellettuale, che non si è agghindato coi colori della distinzione culturale. [...] C'erano molti barattoli di latta vuoti, scorie della quotidianità, estasi prometeiche, effetti di inutilità, anticipazioni dell'immaginario come preesistenze: tutto il possibile per dimostrare a se stessi che si è capaci di fare o di astenersi dal fare, per asserire che si può andare oltre, per dire ci sono. [...] Vidi la confusione che mi aspettavo, la penombra che mi lasciava intravedere opere, il giaciglio che fungeva da letto in una camera grande come un armadio impregnata di un odore dolciastro: F. M., di tanto in tanto, spruzzava la coperta ocra di lana militare con l'acqua di colonia che, per lui, era come cambiare l'aria alla stanza: un uomo così doveva dormire diversamente dagli altri.

La Spezia, 2007. Testi di Mirella Bentivoglio, Bruno Corà, Lamberto Pignotti. 2007, cm.24,5x29, pp.120 illustrato a colori. brossura.

A cura di Kira Perov. Firenze, Gruppo Editoriale Giunti 2008, cm.26x28,5, pp.240, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana Cataloghi Mostre. Si tratta del catalogo della mostra dedicata a Bill Viola (Roma, Palazzo delle Esposizioni, 21 ottobre 2008-6 gennaio 2009). Da oltre 35 anni, Bill Viola crea videotapes, video installazioni, ambienti sonori e performances di video e musica elettronica, realizzati utilizzando tecnologie sofisticate e innovative. Le sue opere - concepite per immergere totalmente il visitatore nell'immagine e nel suono - coniugano una grande sofisticazione tecnica a un'assoluta essenzialità formale.

Milano, Galleria Gaburro 2023. A cura di Marco Bazzini. Falciano, Maretti Editore 2023, cm.23x27, pp.128, illustrato a colori. brossura. copertina figurata a colori. Testo Italiano e Inglese. [...] Come per i viaggiatori del Grand Tour anche per Liu Bolin fare tappa a Firenze è stato irrinunciabile. Il fascino della città toscana da sempre ha irretito il viaggiatore che vi ha potuto incontrare "l'Italia dell'Italia" tra i suoi palazzi, chiese, giardini e musei. Non le pittoresche rovine di Roma e nemmeno le commoventi vedute napoletane, riescono a eguagliare il senso della misura, il rigore delle architetture, la geometria di un paesaggio urbano che ha preso forma il quel periodo meraviglioso che è stato il Rinascimento, a Firenze è convenzione che sia nato.

Brescia, Fondazione Berardelli 2008, cm.24x31, pp.190, illustrato a colori. legatura editoriale cartonata. Collana Monografie della Fondazione Berardelli. Prima edizione.

Milano, Galleria l'Affiche 2002, cm.22x22, pp.60 circa, numerose fotografie a colori a piena pagina, brossura.

A cura di Tommaso Trini. Poggibonsi, Carlo Cambi Editore 2008, cm.24,5x29,5, pp.216, illustrazioni in bianco e nero e a colori, tavole. brossura copertina figurata a colori. Testo Italiano e Inglese. La recente produzione dell'artista è stata selezionata intorno a uno dei tratti stilistici fondamentali della sua pittura - la luce - in una lettura che coinvolge il rapporto tra le arti visive e le scienze. L'esposizione e il catalogo si articolano all'interno della duplice polarità tra neri profondi, agitati da luci cariche di mistero, e bianchi luminosi, ma mai accecanti. Quadri che sono spazi mentali, luoghi dell'immaginario, ma anche memorie di una natura colta nel suo stato embrionale; quadri che toccano le corde della sensibilità, la sfera profonda del sentire umano. Bendini ricerca e ottiene un contatto profondo con lo spettatore, un trasferimento simbolico che è autentica forma di espressività. Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Galleria Frittelli Arte Contemporanea, 4 ottobre - 6 dicembre 2008).

Morgana Edizioni 1996, cm.12x30,5, pp.circa 120 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori con bandelle.

Immagini mariane di Andrea Bonaiuti,Beato Angelico, Benozzo Gozzoli, Botticelli, Bruegel, Caravaggio, Donatello, Duccio, Filippo Lippi, Gentile da Fabriano, Ghirlandaio, Giorgione, Giotto, Giovanni Bellini, Giovanni da Milano, Giovanni di Paolo, Guercino, Leonardo d aVinci, Lorenzo Lotto, Mantegna, Masaccio... Present.di S.E.Mons.A.Silvestrini. Introduzione di F.Mancinelli, testi scelti da S.Olivieri o.f.m. Firenze, Nardini Ed. 1984, cm.26x32, pp.205, numerose illustrazioni bn.e tavole a colori nel testo alcune a doppia, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta e custodia figurate a colori.

Firenze, Global Complexity Art System 2017, cm.21,5x21,5, pp.98 illustrato a colori. brossura con copertina figurata.

Firenze, Ed.Tip.Artigiana Fiorentina 1978, cm.17x24, pp.86, numerose tavole bn.e a colori nel testo, brossura Edizione limitata e numerata numero 564.

Firenze, Global Complexity Art System 2017, cm.21,5x21,5, pp.98 illustrato a colori. quaderno ad anelli, copertina figurata.

Firenze, Global Complexity Art System 2018, cm.21,5x21,5, pp.98 illustrato a colori. quaderno ad anelli, copertina figurata.