Firenze

Fotografie di Carlo Cantini. Firenze, Polistampa 2003, cm.24x31, pp.318, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Testo in italiano e inglese. Diladdarno. Una parola che pronunciata così, tutta d'un fiato, vuol dire poco o niente per chi non è fiorentino. "Di là d'Arno" o "Oltrarno" significa la città oltre il fiume. Quasi una formula magica che riassume, in un unico corpo, strade, piazze ed edifici, gente e lavoro della parte di Firenze che si snoda oltre la riva sinistra del fiume. È la parte di città che conserva ancora oggi l'anima più autentica della fiorentinità. Nelle intenzioni degli autori, il libro vuole colmare una lacuna all'interno della bibliografia su Firenze, che non include nessun testo dedicato all'Oltrarno. Un libro nato e voluto per "farsi un'idea" delle mille sfaccettature che compongono l'altro volto di una delle città più belle al mondo.

Sesto Fiorentino, Associazione Turistica "Pro Sesto" 1981, cm.13x23, pp.68, 15 illustrazioni nel testo, 1 cartina ripiegata in appendice, brossura con copertina figurata.

Torino, Repubblica Gruppo Gedi 2022, cm.13,5x21,5, pp.161,numerose immagini a colori nel testo. brossura con copertina figurata a colori.

Firenze, La Nuova Italia 1977, cm.14x24, pp.171, brossura Quaderni dell'Istituto Storico della Resistenza in Toscana.

Fotografie di Giulio Veggi. Vercelli, Edizioni White Star 1988, cm.25x33, pp.124,(2), numerose tavv a col.nt. anche ripieg., legatura ed. cartonata, sopraccop.fig.a colori.

A cura di Enrico Colle. Firenze, Centro Di, U.Allemandi 1992, cm.19,5x26,5, pp.254, numerose tavole a colori e 153 illustrazioni bn. nel testo brossura con copertina figurata a colori. Collana Museo degli Argenti, 6.

Firenze, 25 maggio-25 luglio 2004. Livorno, Sillabe 2004, cm.21,5x21, pp.96 illustrazioni bn.e a colori. brossura sopraccoperta figurata a colori. Edit Revai ha raccolto per questa mostra cinquanta vedute: disegni e stampe realizzate tra il 1739 e il 1803 che propongono una visione idilliaca della Toscana lorenese, quella Toscana di Pietro Leopoldo ordinata e tranquilla, quasi un'Arcadia in Valdarno, che Goethe osservava nell'anno 1786.

A cura di I.Babitsch. Firenze, FMG Studio Immagini 1990, cm.19,5x14, pp.58, num.figg.a col.nt. legatura editoriale in mz.tela, copertina figurata a colori. Prima edizione.

Firenze, 1995, cm.16x24, pp.XII,510, brossura copertina figurata a colori.

Presentazione di Piero Bargellini. Firenze, Arti Grafiche Il Torchio 1969, cm.33,5x49, cartella di cm.37x50 con 12 tavole bn.stampate in offset da disegni originali+fascicolo in brossura di pp.5. Cartella autografata dall'Artista. Esemplare n.9/200.

Firenze, Fratelli Alinari Ed. 1983, cm.24x29, pp.188, num.figg.bn.e col.nt. alcune tavv.anche ripiegg.in 4 carte ft. legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori.

Prefazione di Sandro Pertini. Firenze, Pubbl.del Comune di Firenze 1982, cm.29x21, pp.76, num.figg.bn.nt. brossura cop.fig. Nel volume vengono ricordati i tragici giorni dell'occupazione nazista e l'eroica lotta diretta dal Comitato Toscano di Liberazione Nazionale, culminata nella insurrezione popolare che iniziò al suono della Martinella di Palazzo Vecchio. Indice: 1° Le ville e i Palazzi 2° I monumenti, i musei e le sedi culturali 3° Gli uffici le fabbriche e le botteghe 4° I ponti, le strade e le piazze 5° Le case e gli alberghi 6° Le chiese, gli ospedali e i cimiteri 7° I luoghi della repressione 8° Sedi varie e itinerari aperti

Pisa, Edizioni ETS 2023, cm.12,5x17,5, pp.38, brossura. Mentre metteva in ordine lo studio l’autore ritrova il manifesto della sua prima esposizione fatta quaranta anni prima. Con la vista di quel manifesto gli tornano alla mente episodi e situazioni di quegli anni passati all’Accademia di Belle Arti di Firenze. Quale occasione migliore per concedersi di ricordare quei momenti. Il ricordo diviene il racconto di quegli “anni belli”, trascorsi tra il luogo natio e la città della sua formazione artistica. Luca Macchi è nato a San Miniato dove vive e lavora. È pittore e incisore. Al termine degli studi all’Accademia di Belle Arti di Firenze inizia l’attività espositiva. È invitato a partecipare a numerose rassegne e ha tenuto mostre personali in Italia e all’estero. Sue opere sono in collezioni pubbliche e private. Per i tipi di ETS ha pubblicato: Mario Luzi, Luca Macchi – Nel flusso e nell’incandescenza del sensibile, 2005; Daniela Staffini e Luca Macchi, Il palazzo Grifoni di San Miniato, 2007; Luca Macchi, Dilvo Lotti, l’Arte e la Fede, 2008; Lodovico Cardi detto il Cigoli – il suo ambiente e la sua terra d’origine, 2013.

Firenze, Polistampa per CRF 2005, cm.29,5x29,5, pp.120, numerose tavole a colori nel testo legatura editoriale copertina figurata a colori.

Florence and England: Artistic and Cultural Relations from the XVIth to the XXth Century Firenze,Pal.Pitti,Luglio-Settembre 1971. Firenze, Centro Di 1971, cm.21,5x22,5, pp.250 ca.nn., 271 ill.e tavv.bn.nt. brossura copertina figurata a colori.

Note di Luigi Cavallo e Fiorenzo Smalzi. Con disegni di Soffici, Rosai, Conti. Firenze, Giubbe Rosse 1992, cm.17x24, pp.60, con illustrazioni in bianco e nero. Brossura con bandelle e copertina figurata. Edizione limitata e numerata in 1100 eseplari, il nostro è il N°962.

In occasione dell'anno albertiano vede la luce l'appassionato studio di Donata Mazzini e Simone Martini su Villa Medici, l'abitazione collinare costruita intorno al 1460 da Giovanni de' Medici, secondogenito di Cosimo il Vecchio e considerata dagli studiosi come il prototipo di villa rinascimentale. Attraverso l'analisi diretta dell'edificio e del suo giardino e l'attenta ricerca di archivio che ha portato alla scoperta di una serie di documenti, qui pubblicati per la prima volta, gli autori hanno ricostruito le vicende dell'edificio dalle quali sono emersi elementi che hanno portano ad attribuire la paternità della villa a Leon Battista Alberti, anziché a Michelozzo come voleva il Vasari. Il volume, corredato da numerose illustrazioni a colori, da piante e prospetti, puo' considerarsi la più completa monografia su questa villa il cui straordinario significato culturale non si esaurisce con i problemi di attribuzione, poiché il suo fascino, nato dalla personalità carismatica del comminttente e dalla sua posizione, l'hanno resa luogo privilegiato di incontri, dal Rinascimento fino ai tempi di di Horace Walpole o di Iris Origo, fino ai nostri giorni. A cura di Donata Mazzini, Simone Martini. Firenze, Centro Di 2004, cm.27x19,5, pp.215, numerose figure a colori nel testo brossura copertina figurata a colori.

Testi di Roberto Contini, Andrea e Lucia Dori, Alessandra Giannotti e altri. Cinisello Balsamo, Silvana Ed. 1999, cm.31x35, pp.126, num.ill.e tavv.bn.e a col.nt. legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori in custodia.

Da mercanti,artigiani,umili popolani e da feudatari che hanno lasciato i loro castelli,nascono,nella miracolosa Firenze,le famiglie che entreranno nella storia. Araldica di Antonio Fredianelli. Appendice di Francesco Contini e Silvia Sebastiani. Roma, Newton Compton Ed. 1993, cm.15,5x22,5, pp.544, numerose diss. nel testo, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori. Coll.Quest'Italia,194.

Roma, Multigrafica 1972, 6 volumi, completa. cm.14x23, pp.VIII,146, VIII,183, VIII,224, VIII, 234, VIII,264, 278, legature editoriali in tutta tela. Cofanetto telato e illustrato. Edizione in 300 copie numerate. Nostro esemplare a cui non è stato applicato il numero. Anastatica completa.

A cura di Pier Luigi Ballini. Firenze, Ediz. Polistampa 2002, cm.15x20, pp.176, illustrazioni in bianco e nero. brossura, Collana Sul Filo della Memoria,2. "L'Associazione Amici dei Musei Fiorentini pubblica il secondo volume di Fiorentini del Novecento, illustrazione di personaggi che hanno costituito la storia recente della città (non ancora entrata nei testi scolastici e non sempre documentata dai mass-media), incidendo fortemente sul nostro modo di essere e di vivere l'ambito culturale, politico, civile. È un approdo che si presenta snello, accattivante, nelle modalità e dimensioni del racconto".(Paola Maresca)In questo volume sono presentati: Eugenio Artom, Romano Bilenchi, Elisabeth Chaplin, Il Cardinale Dalla Costa, Giacomo Devoto, Artemio Franchi, Francesco Guicciardini, Mario Augusto Martini, Quinto Martini, Augusto Novelli, Gaetano Pieraccini, Giovanni Rosadi, Amelia Rosselli, Gianni Vagnetti.Scritti di Sandro Rogari, Mario Luzi, Giuliano Serafini, Silvano Nistri, Cosimo Ceccuti, Sergio Di Battista, Fulvio Conti, Pier Luigi Ballini, Luciano Martini, Paolo De Simonis, Veronica Gabbrielli, Zeffiro Ciuffoletti, Marco Fagioli.

Firenze, Sansoni Ed. 1971, cm.19,5x25, pp.232, 143 figg.bn.e col.nt. legatura ed.in imitlin.

Con un contributo di Francesca Fiorelli Malesci. Firenze, Mandragora 2020, cm.17x24, pp.48, illustrazioni. brossura. Questo volumetto di Mariagrazia Intartaglia è il risultato di uno studio già cominciato come tesi di laurea magistrale, discussa dall'autrice all'Università di Pisa. Intartaglia ci porta a scoprire una raccolta di matrici di stampa che era sfuggita all'inventario del 1986, documento sul quale si era basata l'acquisizione da parte dello Stato del palazzo di via Zannetti e che ha portato alla nascita del Museo di Casa Martelli a Firenze. Si tratta, nello specifico, di 193 matrici - delle quali 173 metalliche e 20 xilografiche - che raffigurano luoghi, personaggi e immagini della Terra Santa, prodotte nella seconda metà dell'Ottocento in diverse città europee con lo scopo di illustrare i pellegrinaggi nei luoghi cattolici d'Oriente. La pubblicazione indaga così aspetti poco noti dell'editoria fiorentina, dei flussi turistici religiosi e delle sperimentazioni tecniche per la stampa destinata a larga diffusione, evidenziando al contempo come l'interesse e la catalogazione di questi manufatti si siano sviluppati solo in tempi recenti in Italia. Il testo si propone, dunque, come un utile punto di partenza per spunti di ricerca e studi futuri.

Firenze, Museo dell'Opera di Santa Maria del Fiore, 2012. A cura di Timothy Verdon. Firenze, Mandragora 2011, cm.20x22, pp.48, illustrazioni. brossura copertina figurata a colori. Il Museo dell'Opera del Duomo di Firenze, con la mostra "Elia Dalla Costa. L'uomo e l'immagine", commemora l'arcivescovo a cinquant'anni dalla sua scomparsa. Tre sono gli artisti moderni, che attraverso le loro opere, molto diverse tra loro, hanno tracciato un profilo di Dalla Costa in tre momenti della sua vita. Antonio Berti nel 1938 ne fa un ritratto a mezza figura in bronzo, "profetico" e quasi battagliero; Oskar Kokoschka nel 1948 lo rappresenta nel suo studio con intensi colori ad olio e scrive: "Ho avuto l'emozionante esperienza di esprimere in sua presenza tutte le mie opinioni scettiche e profane, e di sentirmi compreso da un anziano di larghe vedute, pieno di grazia e di dignità, che ha perdonato le mie manchevolezze in nome dello spirito umanitario e dell'amore fraterno"; e Luciano Guarnieri nel 1957, lo raffigura in maniera "iconica" con una forte componente meditativa. Il catalogo curato da Timothy Verdon, con interventi di Silvano Nistri e Giulio Conticelli ripercorre la storia del cardinale Dalla Costa che è stato per trent'anni (1931-1961) arcivescovo della Chiesa fiorentina, difensore degli ebrei e dei poveri.