Il segno e il colore. Nell'atelier di Luigi Serra.

Sesto Fiorentino, Villa Corsi Salviati,24 ottobre- 22 novembre 1981. A cura di Maria Pia Mannini. Firenze, Electa Ed. 1981, cm.22x24, pp.127, 66 illustrazioni bn.e alcune tavole a colori a piena pagina, brossura con copertina figurata a colori.

Centro di Cultura di Palazzo Grassi,Venezia. Firenze, Sansoni Ed. 1981, cm.21x25, pp.409, 332 illustrazioni bn.e a colori anche a piena pagina, brossura, sopraccoperta figurata a colori.

Firenze, Biblioteca Medica Laurenziana, 4/2-15/04/1984. Prefazione di Giulio Carlo Argan. Firenze, Centro Di Ed. 1984, cm.22x24, pp.214, numerose illustrazioni bn.e a colori nel testo molte a p.pagina, brossura con copertina figurata a colori.

Firenze,Palazzo Strozzi,28/4-30/6/1979. A cura del Comune e della Provincia. Firenze, Vallecchi 1979, cm.22x24, pp.77, 24 tavv.a col.a p.pag. 306 ill.bn.molte a p brossura con copertina figurata a colori.

Selection from "The King James version of the Bible". New York, Chameleon Books 1989 cm.23,5x31, pp.130, num.tavv.a col.nt. legatura ed.soprac.fig.a col.

A cura di Martina Corgnati. Testo italiano/inglese/spagnolo/francese. Milano, Silvana Editoriale 2004, cm.25x31, pp.654, 429 figg.a col.nt. legatura editoriale in tutta tela,soprac.fig. colori. A Fernando Leal Audirac, figura originale ed eclettica nel panorama artistico contemporaneo, è dedicata questa importante monografia, che ripercorre gli ultimi dieci anni di attività dell'autore, nato a Città del Messico nel 1958 ma da tempo trasferitosi a Milano. In oltre quattrocento immagini, la rassegna presenta i risultati della ricerca artistica e intellettuale di Leal Audirac, artista raffinato e coraggioso, che non teme di misurarsi con le più svariate e antiche tecniche pittoriche, come l'affresco e l'encausto, riletti e potenziati in chiave contemporanea. Pittore, disegnatore, incisore, Leal Audirac si muove lungo un percorso estremamente personale, che lo rende immune da facili catalogazioni. L'artista, e con lui lo spettatore, compie un mitico viaggio di ricognizione dell'animo umano, delle sue inquietudini e contraddizioni, analizzate con sguardo attento, a volte ironico ma sempre affascinato.

Firenze, Sala delle Esposizioni, 1-29/10/2000. Campobasso 17/11-28/12/2000. A cura di Elena Pontiggia. Firenze, Edizioni Polistampa 2000, cm.24x22, pp.84, num.figg.bn.e col.nt. brossura con copertina figurata a colori. Collana Accademia delle Arti del Disegno,8. “Un freschista di robusta e classicamente autorevole formazione accademica che ha lavorato per committenze quasi esclusivamente ecclesiastiche dipingendo in grande scala Evangelisti ed Apostoli, Crocifissioni e Marie Dolenti. Niente di strano se l’artista fosse vissuto nel XVIII o nel XIX secolo. Invece l’artista di cui si parla è vissuto in pieno Novecento, era contemporaneo di Picasso e di De Chirico, ha attraversato la contemporaneità con colta consapevolezza. Quello che incuriosisce e sorprende è il fatto che Amedeo Trivisonno – è di lui che si parla – non ha praticato l’affresco di argomento sacro, dentro le chiese, come sporadica evasione, come esperienza aggiuntiva e meno che mai per nostalgie retro o misticheggianti; alla maniera di Pietro Annigoni, per intenderci. No, Amedeo Trivisonno faceva di mestiere il freschista di chiese. Non amava fare altro e lo faceva con assoluta naturalezza, come chi pratica un lavoro che tutti sanno necessario ed anzi indispensabile”

Roma, Tumminelli Editore 1969, cm.16x22,5, pp.373, numerose tavole bn. fuori testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata. Collana I Grandi Romanzi.