Il disegno di architettura. Anno I, n.2. Notizie su studi, ricerche, archivi e collezioni pubbliche e private.

Rivista semestrale,Anno II, n.4. Milano, Ediz.Angelo Guerrini e Associati 1991, cm.21x29,5, pp.80, oltre 200 disegni bn.nt. brossura con cop.fig.

Prolusione di Christoph Luitpold Frommel. Betagamma Editrice 2012, cm.24x28, pp.384 illusrato con centianai di figure bn. a colori e riproduzione di documenti. brossura con copertina figurata a colori. Quaderno.

Firenze, Alinea Editrice 1999, cm.19,5x27, pp.175, num.ill.bn.nt. brossura con cop.ill.a col. Collana Management & Produzione Edilizia,7.

Lucca, 2013, cm.24x30, pp.176, num.figg.e tavv.bn.nt. brossura con cop.fig.

Milano, Electa 2010, cm.23,5x27,5, pp.224, ill.a colori. brossura con copertina figurata a colori. La descrizione delle opere, accompagnata da un'ampia galleria fotografica e dalle testimonianze degli autori coinvolti, si iscrive in un discorso teorico e narrativo più ampio: dall'identità storica del luogo, che coniugava in maniera esemplare una produzione industriale di eccellenza con un progetto di città utopica, luogo di sperimentazione di modelli sociali e compositivi, ai paesaggi messi in scena nella mostra "Terre Blu landscapes", che ripercorrono le ricerche sui rapporti di reciprocità tra design per l'abitare e per il territorio, alle qualità performative e ai nuovi orientamenti del design emersi dal convegno, come cultura progettuale che elabora strategie e strumenti "open innovation" nello scenario post-industriale.

Mantova, Edizioni Maurizio Corraini Arte Contemporanea 2015, cm.15x20, pp.104, illustrazioni. brossura con copertina figurata a colori. Il volume accompagna l'omonima mostra del Triennale Design Museum, in cui dieci designer e studi di design internazionali sono stati invitati a creare appositamente per l'occasione una collezione di oggetti zoomorfi in ceramica. Liberi di sperimentare sulle forme, i progettisti si sono spesso allontanati dal dogma della funzionalità a ogni costo, rivendicando la vocazione decorativa delle loro creazioni. Le forme di elefanti, pesci, scarabei e persino unicorni sono servite da spunto per creare oggetti dotati di identità e personalità, talvolta evocando metonimicamente un dettaglio (un corno, un becco), talvolta giocando su ibridazioni ludiche e inattese, intrise di ironia. Il volume contiene opere inedite di Sam Baron, Matteo Cibic, GamFratesi, Jaime Hayon, Sebastian Herkner, Lanzavecchia+Wai, Minale-Maeda, Elena Salmistraro, Ionna Vautrin e Nika Zupanc realizzate da Bosa.