Storia della mia gente.

Milano, Bompiani Ed. 2012, cm.15x21, pp.157, brossura con bandelle, Quando sembra calare il sipario sullo splendore di un Paese, sulle sue passate ricchezze, si aprono due possibilità. Abbandonarsi al tramonto, oppure cogliere, nel presente, i segni del futuro. "Le nostre vite senza ieri" sceglie questa seconda strada e, non senza un bagliore di struggente nostalgia per gli anni della crescita spontanea dell'economia nazionale e mondiale, volge lo sguardo ai figli, ai ragazzi di oggi: a coloro che dovranno risollevare le sorti dell'Italia e del mondo; a coloro che hanno ereditato dai propri genitori - per la prima volta dopo tante generazioni - un mondo più povero e meno accogliente; a coloro che dovranno misurarsi, senza regole certe, con coetanei agguerriti da tutto il mondo e non solo dal paese accanto; a coloro che dovranno dimenticare il proprio "ieri" per aggredire il "domani"; che dovranno avere, e tradurre in realtà, idee che i propri genitori non potranno e non dovranno capire, altrimenti sarebbero idee già vecchie e inutili; a coloro che chiedono fiducia, almeno fiducia. Il nuovo libro di Edoardo Nesi è un messaggio nella bottiglia, un intreccio inestricabile e misuratissimo di nostalgia, entusiasmo per la vita, il lavoro; è una lama che entra negli aspetti più vivi e dolenti ed essenziali della realtà che ci circonda.

Milano, Bompiani Ed. 2004, cm.15x20,5, pp.338, brossura con soprac.fig.a col. 2010. Ivo Barrocciai, industriale fallito, scopre di avere un cancro. Caterina è una ragazzina esaurita perché il suo fidanzato ha pubblicato su Internet un video che li ritraeva in intimità. I due partono insieme perché Ivo vuole recuperare il suo sperma, congelato nel corso dei tentativi di avere un figlio con la ex moglie. Vorrebbe ingravidare Caterina e in cambio le darebbe il ricavato della vendita all'asta di una testina di bascon salvata dal fallimento. I due procedono come in un sogno in cui passato e presente si mischiano, raccontando il declino italiano e l'età dell'oro, un passato che non può più tornare. Un passato individuale, ma anche collettivo che assomma tutte le speranze degli italiani traditi dalla crescita industriale.

Milano, Bompiani 2011, cm.15x21, pp.161, brossura con bandelle copertina figurata a colori. Collana Bompiani Overlook.

Milano, La Nave di Teseo Ed. 2017, cm.15x21,5, pp.180, brossura con cop.fig.a col. Collana Oceani. Ricordi quando vivevi nel migliore dei mondi possibili, e non te ne accorgevi neanche? Quando eri certo che il futuro sarebbe stato migliore del presente. Quando sapevi che i tuoi figli avrebbero trovato lavoro a un chilometro da casa. Quando potevi sognare senza sembrare un illuso. Quando dovevi sforzarti per accorgerti della disoccupazione. Quando il terrorismo sembrava un relitto del passato. Quando il concetto stesso di immigrazione pareva sul punto di perdere significato, perché stavamo per andare a vivere in un mondo unico, in cui le piccole aziende non chiudevano, le banche non fallivano, centinaia di migliaia di persone non perdevano il lavoro e non si moriva affogati pur di arrivare in Italia.

Preface by Stephen Teeple, Introduction by Thom Mayne. MIlano, L'Arca Ediz. 2007, cm.24x34, pp.120,num.ill.e tavv.a col.nt.,num.disegni bn.nt. legatura ed.cartonata, cop.fig.a col. Collana Architects and Studies.

1) Galleria degli Uffizi, Firenze. 2) Museo del Louvre, 3) National Gallery, Londra . 4) Prado, Madrid. 5) Ermitage, San Pietroburgo. 6) Alte Pinakothek, Monaco. 7) Rijkmuseum, Amsterdam. Milano, Mondadori 2003, 7 volumi. cm.20x27, pp.circa 150 ciascun volume, totale circa 1100, legature editoriali, copertine figurate a colori.

Adam Biro 1999, cm.27,5x33, pp.144 illustrato a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Edizione francese, Peinture, sculpture, photographie, objets d'art, mobilier : les chefs-d'œuvre du Musée d'Orsay nous permettent de voir, de mieux comprendre, les bouleversements artistiques et culturels des années 1848 à 1914. Les plus beaux fleurons de ces multiples expressions sont ici présentés. Ils illustrent l'ensemble des courants qui se sont manifestés depuis le second Empire (romantisme, réalisme...) jusqu'à la IIIe République (académisme, symbolisme, naturalisme, art nouveau...). Les collections du Musée d'Orsay témoignent ainsi de plus d'un demi-siècle de création traversé par l'extraordinaire aventure impressionniste, qui aboutira aux hardiesses novatrices des pionniers de l'art moderne. L'histoire de la gare d'Orsay, de son site, de son architecture, ainsi que l'histoire du musée proprement dit - inauguré en 1986 -, de ses origines, de ses collections et de ses donateurs, constituent les premiers chapitres de cet ouvrage qui préludent à l'exposition des chefs-d'œuvre. " La gare est superbe et a l'air d'un palais des beaux-arts ", s'exclame le peintre Edouard Detaille lors de son inauguration en 1900, à l'occasion de l'Exposition universelle. Propos prémonitoire pour qualifier cet édifice ferroviaire qui abritera, en 1986, le Musée d'Orsay. Érigée sur les anciens domaines de la reine Margot, à l'emplacement où Napoléon Ier fit édifier la Cour des comptes, la gare conçue par Victor Laloux est un paradoxe : architecture de verre et de métal, elle est cependant habillée de pierre, ornée d'arcades et de statues pour ne pas déchoir par la proximité du palais du Louvre, sur l'autre rive de la Seine. Outre l'histoire du site, l'histoire de l'architecture et du décor, ce livre évoque aussi l'histoire du musée, de la constitution de ses collections et de ses donateurs Gustave Caillebotte, Etienne Moreau-Nélaton, le comte Isaac de Camondo ou les enfants du docteur Gachet, l'ami de Van Gogh et de Gauguin. Mais le Musée d'Orsay est principalement une traversée de l'art des années 1848 à 1914 : peinture, sculpture, photographie, objets d'art et mobilier y sont exposés. Ils sont ici présents pour témoigner des différents courants artistiques qui se sont illustrés du second Empire à la IIIe République... Du romantisme de Delacroix au réalisme de Courbet, des paysages des peintres de Barbizon au symbolisme de Burne-Jones, d'Odilon Redon ou de Rodin, cette époque forge la sensibilité de tout le XXe siècle. La période est également traversée par la révolution impressionniste (Manet, Monet, Renoir, Cézanne, Degas...), une révolution radicale qui ouvre la voie aux pionniers de l'art moderne (Van Gogh, Gauguin, Toulouse-Lautrec, Bonnard, Munch, Klimt, Matisse...).