Forme e colori nel mondo.

Milano, Feltrinelli 1969, cm.22,5x27,5, pp.204 ill.bn.e a colori. legatura editoriale in tutta tela, sopracoperta figurata a colori.

Roma, Salerno Editrice 2021, cm.12x18, pp.138, brossura copertina figurata. Coll. Astrolabio. Che cos'è l'arte? Cosa distingue l'arte dal bello? Qual è il suo linguaggio e quali sono le sue regole? Non sembra possibile definire univocamente il concetto di arte perché il significato delle opere umane varia in base ai contesti storici e ai valori delle civiltà in cui compaiono. È però possibile tracciare una sorta di mappa, con la quale orientarsi tra le pratiche e i linguaggi dell'espressione artistica. Scritto come un "vademecum" per comprendere l'esperienza estetica nel suo concreto spazio vitale, questo libro lascia parlare oggetti, arti e tecniche attraverso la grammatica aperta della creatività.

Firenze, Polistampa 2013, cm.17x24, cm.240, brossura copertina figurata a colori. Scultore e pittore, architetto e ingegnere, ma anche poeta, Michelangelo è sempre stato una personalità oggetto di venerazione come pure di controversie che spesso hanno limitato la comprensione del suo universo creativo. La pubblicazione, frutto di anni di studio approfondito, si concentra sulla produzione letteraria del Buonarroti, rapportata ai disegni, ai dipinti e alle sculture, con un obiettivo primario: individuare l'idea di fondo su cui si basano le condizioni percettive e intuitive che hanno portato alla realizzazione dell'opera d'arte. Una trattazione rigorosa e documentata, corredata da illustrazioni e da una nutrita bibliografia.

Firenze, Alinea Editrice 1996, cm.12x21,3, pp.168, br., cop. fig. Coll. Saggi e Documenti, 148. Sez. Materiali per la Storia dell'Estetica.