Studi letterari dall'indovinello veronese a Domenico Giuliotti.

Firenze, Casa Editrice Le Lettere 1991, cm.16,5x23,5, pp.268, 1 foto bn.ft. brossura Collana Quaderni degli "Studi Danteschi",7.

Firenze, Le Monnier 1954, cm.12x19, pp.298, brossura

Roma, Eri Ediz.RAI 1960, cm.12,5x18, pp.209, brossura Collana Classe Unica,99.

Firenze, Casa Editrice Le Lettere 1999, cm.15x22,5, pp.218, brossura, cop.con bandelle. Stato di nuovo. Collana Giornale Critico della Filosofia Italiana. Quaderni,8.

Firenze, Le Monnier 1961, cm.14,5x20, pp.118, brossura Collana Saggi di Letteratura Italiana.

Dublin, Irish Academic Press 1981, cm.14x22, pp.219, legatura ed.in tutta tela,titoli in oro al dorso. Publ.of the Found.for Italian Studies-Univ.College Dublin.

Firenze,Gall.dell'Accad.Museo dell'Opificio delle Pietre Dure,02/12/2000-19/02/2001. A cura di M.Chiarini, C.Acidini Luchinat. Firenze, Silvana Edit. 2000, cm.23x28, pp.111 ,num.ill.e tavv.a col.nt. brossura con copertina figurata a colori. La raccolta di pietre dure rappresentò per molto tempo il fiore all'occhiello delle collezioni medicee anche perchè Firenze divenne, in questo sostituendosi a Roma, centro di uno dei più raffinati opifici di pietre dure. Al collezionismo della famiglia Medici si univa così in loco una scuola che non ebbe solo diramazioni a livello europeo ma fondò altresì un vero e proprio stile che rimase, almeno per due secoli dal Cinquecento al Settecento, insuperato. Manifattura affascinante, quella delle pietre dure, per la stessa natura del supporto che obbligava l'artista ad adattarvisi e per quell'illusione di eternità dell'opera d'arte che ha sempre accompagnato lo sviluppo della pittura su pietra. Una particolare forma d'arte rimasta sconosciuta al grande pubblico ma non ai collezionisti del passato le cui Wunderkammern ne custodivano preziosi esemplari.

Paris, Somogy Editions D'Art 2004, cm.25,5x28, pp.110, illustrazioni in bianco e nero numerose nel testo , 90 illustrazioni a colori numerose nel testo, brossura copertina figurata a colori. Verrier, céramiste et ébéniste, Émile Gallé (1846-1904) est l'un des artistes fondateurs de l'Art nouveau. Auteur de pièces sophistiquées en verre, matière précieuse et fragile par excellence, son œuvre est souvent résumée à des créations luxueuses. Pourtant, Gallé plaide très tôt pour la production à bon marché, s'inspirant d'œuvres uniques et raffinées pour concevoir et réaliser des modèles plus modestes. La série des Éphémères l'illustre parfaitement. Cette monographie, qui s'articule autour de pièces maîtresses de verre de Gallé, issues principalement de la collection Neumann et de celle du musée de l'Ecole de Nancy, explore cette double démarche de l'artiste. Elle permet de relancer les brûlantes interrogations sur l'art et les frontières instables entre production utilitaire en série et création de chefs-d'œuvre à contempler.