Studi su letteratura e popolo nella cultura cattolica dell'Ottocento.

Firenze, Museo degli Argenti di Palazzo Pitti, 2 ottobre 2005 - 15 maggio 2006. A cura di Ornella Casazza e Riccardo Gennaioli. Firenze, Sillabe Ediz. 2006, cm.24x27,5, pp. 352, numerose tavole e figure bn.e a colori, brossura copertina figurata a colori. II volume ha l'intento di valorizzare la prestigiosa raccolta di cammei e intagli medicei custoditi tra le collezioni del Museo degli Argenti di Palazzo Pitti, raffiguranti temi che si riferiscono ai miti più diffusi fin dall'antichità (il Ratto di Proserpina, Leda e il Cigno, il mito d'Europa ... ). Rifacendosi alla produzione di cammei e intagli dell'antichità, le gemme moderne privilegiano la mitologia greca e romana, la cui rappresentazione fu, a partire dal Rinascimento, al centro degli interessi di quel colto pubblico di facoltosi collezionisti ai quali erano destinati i raffinati e costosissimi esemplari di questa difficile arte. 1 miti più fantastici e misteriosi divennero parte di un codice culturalmente e stilisticamente elevato, ideale per la formulazione d'immagini volutamente sfuggenti e ambigue, a volte sessualmente esplicite. La fantasia erotica cinquecentesca trovò, infatti, nelle avventure di dei ed eroine un repertorio già pronto di temi e di forme, in cui al significato dichiarato spesso si affianca, o si sovrappone, un complesso di simboli che ne permettono una diversa e più sottile lettura. 11 volume indaga questo aspetto, presentando al pubblico un selezionato gruppo di opere (provenienti dai maggiori musei italiani ed esteri) di notevole qualità tecnica e stilistica (sono presenti artisti quali: Alessandro e Cristofano Allori, Paolo Veronese, Giambattista Tiepolo, Giorgio Vasari, il Tintoretto, Annibale Carracci) raffiguranti episodi mitologici carichi di una forte componente maliziosa e amorosa, ma anche edificante e dimostrativa. Attraverso il confronto con dipinti, pitture murali, sculture, stampe, avori, porcellane e gioielli appartenenti a un ampio arco cronologico, il catalogo cerca di documentare ai lettori i mutamenti iconografici dei temi e la trasformazione del loro significato. Target Il vasto pubblico dei turisti in visita a Fìrenze; il vasto pubblico degli appassionati di arte antica e moderna; i moltissimi appassionati di soggetti mitologici.

Seconda edizione. Milano, Ediz.Corbaccio 1925, cm.13x19, pp.322, brossura sopracop. Coll.Res Publica, Studi Politici, Economici e Sociali,9. Intonso. (firma a penna al frontespizio.).

Firenze, La Nuova Italia 1974, cm.12x20, pp.158, brossura Coll.Strumenti,4.

Roma, Viella 2018, cm.21x21, pp.254, ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana La storia dell'arte. Temi, 3. La basilica ambrosiana di Milano, edificata per la prima volta negli anni di Ambrogio (374-397) e ricostruita radicalmente alla fine dell’XI secolo, è uno straordinario luogo di memoria e di presenza di oggetti e monumenti medievali. Attraverso lo studio di alcune celebri opere in essa conservate, tra cui il sacello di San Vittore in Ciel d’Oro, l’altare d’oro e il ciborio di Sant’Ambrogio, il libro si propone di indagare l’interazione tra la topologia dell’edificio e i suoi oggetti, le reliquie attorno alle quali l’Ambrosiana è costruita, e la nozione di “migranti”. In altre parole si vuole analizzare come, sulla lunga durata, alcuni oggetti diventino riflesso delle reliquie, e la santità materiale che da essi deriva venga usata come strumento di esclusione e intrusione in un contesto etnico problematico. Il volume presenta un ricchissimo apparato iconografico, frutto di un’apposita campagna fotografica.