Le plaisir dans la souffrance. Etude sur les Relations entre la Cruauté et les Sensations voluptueuses.

Konstanz, Stadler Verlag 1987, cm.21,5x30,5, pp.95, 87 fra tavv.bn.e a col.ft. legatura ed.cop.fig.,soprac.fig.a col.

l'Académie Royale des Beaux-Arts et membre correspondant de l'Institut Archéologique de Rome et de l'Académie d'Athènes. Vol.I: Sculptures en marbre du Musée de Naples. Vol.II: Sculptures en bronze du Musée de Naples. Vol.III: Pierres fines gravées, objets en os et en argent, peintures murales et mosaiques. Vol.IV: Sculptures en terre-cuite, et vases peints italo-grecs. Naples, s.e. (ma con indicaz.topogr. : Rue S.M. della Purità a Materdei 23 2.e étage) 1867, 4 voll., completo, cm.23x29,5, pp.n.n. (240 tavv. complessive stampate solo al recto, introdotte in ogni vol. dal frontesp. e seguite da 2 pp. di indice), br., copp.origg. mute conservate. Dorsi fessurati, lacune angolari a tre copp. e perdita a chiazze di pigmento alla cop.ant. del vol.I. Ottimi interni, con rare e marginali fioriture.

A cura di Mario Rizzardo e Gabriella Artoni. Morbio Inferiore, Selective Art 2005, cm.17x24, pp.130, illustrazioni a colori. brossura con copertina figurata a colori. Collana Ekfrasis. La collana di cataloghi si apre con un volume dedicato allo scultore fiorentino Bruno Innocenti (1906-1986). Allievo di Libero Andreotti, nel 1933 gli succedette alla cattedra di Decorazione Plastica del Regio Istituto d'Arte di Firenze. La sua è stata una carriera di estrema coerenza culturale, improntata ad un approccio di spiccata evidenza naturalistica, seppure la realtà vi appare sublimata nel costante anelito alla bellezza e nella memoria della classicità e del Rinascimento toscano.Instancabile sperimentatore, Innocenti si è cimentato col bronzo, il gesso, la terracotta, fino alla graniglia, la terra refrattaria, il cemento con la creta secca, nonché il legno, con il quale si è mostrato al pubblicoe alla critica in una veste di grande originalità. Ha esposto nelle più importanti mostre e ricevuto prestigiose commissione pubbliche (è del 1933 il gruppo Apollo e le Museper il Teatro Comunale di Firenze); la Lilia, opera di grande misura estetica e intenso realismo, già eseguita per la Quadriennale d'Arte Nazionale del 1930, è oggi presso la Galleria Nazionale d'Arte Moderna di Roma, mentre Erinni viene considerata uno degli esempi più belli della scultura italiana della prima metà del Novecento.