Tina Modotti fotografa.

Milano, Abscondita Ed. 2010, cm.21x29, pp.188, circa cento figg.bn.nt. brossura cop.fig.con bandelle. Coll.Mnemosyne,6. Sempre, quando le parole arte" e "artistico" vengono applicate al mio lavoro fotografico, io mi sento in disaccordo. Questo è dovuto sicuramente al cattivo uso e abuso che viene fatto di questi termini. Mi considero una fotografa, niente di più. Se le mie fotografie si differenziano da ciò che di solito si produce in questo campo, è precisamente perché io cerco di fare non arte, ma oneste fotografie, senza distorsioni o manipolazioni. La maggior parte dei fotografi va ancora alla ricerca dell'effetto "artistico", imitando altri mezzi di espressione grafica. Il risultato è un prodotto ibrido che non riesce a dare al lavoro la caratteristica più valida che dovrebbe avere: la qualità fotografica. [...] La fotografia, proprio perché può essere prodotta solo nel presente e perché si basa su ciò che esiste oggettivamente davanti alla macchina fotografica, rappresenta il medium più soddisfacente per registrare con obiettività la vita in tutti i suoi aspetti ed è da questo che deriva il suo valore di documento. Se a ciò si aggiungono sensibilità e intelligenza e, soprattutto, un chiaro orientamento sul ruolo che dovrebbe avere nel campo dello sviluppo storico, credo che il risultato sia qualcosa che merita un posto nella produzione sociale, a cui tutti noi dovremmo contribuire" (T. Modotti).

Anzio, De Rubeis Ed. 1991, cm.14x21, pp.96, brossura Coll.L'Arco Muto,4.

Milano, Mondadori Electa Phaidon 2012, cm.34x42, pp.992, completamente illustrato a colori. legatura editoriale copertina a colori. Un libro che abbraccia 3000 opere d'arte e migliaia di anni di storia, dalle grotte di Lascaux fino ai più recenti interventi di arte contemporanea. Un lavoro che ha richiesto dieci anni di lavorazione e un team di specialisti che hanno dato vita alla più vasta collezione ideale per amante dell'arte. Questo volume è suddiviso in 25 gallerie e 450 sale; ogni stanza è organizzata secondo diverse esposizioni tematiche su argomenti specifici che contengono ognuna pezzi tra dipinti, sculture, affreschi, arazzi, tessuti, fotografie, incisioni, installazioni, performance, video e stampe che narrano l'intero svolgimento della storia dell'arte. È l'unico museo a poter ospitare in un sol luogo accanto alla "Monna Lisa" di Leonardo la collezione dei ritratti di Rembrandt, "Las Meninas" di Velázquez e "Guernica" di Picasso, le porcellane cinesi e le incisioni di Hokusai, i manufatti aurei del Perù e le opere di Jackson Pollock. Un eccezionale strumento visivo che illustra 20.000 anni d'arte. Un libro rivoluzionario che abbraccia 3000 opere d'arte e migliaia di anni di storia, dalle grotte di Lascaux fino ai più recenti interventi di arte contemporanea. Il libro d’arte più “grande” del mondo. Un museo immaginario che racchiude la più grande e autorevole collezione d’arte mai messa insieme in un solo grande volume, curato dalle voci più esperte per ogni sezione. Un eccezionale strumento visivo che illustra 20.000 anni d’arte. Questo libro rivoluzionario abbraccia 3000 opere d’arte e migliaia di anni di storia, dalle grotte di Lascaux fino ai più recenti interventi di arte contemporanea. La più spettacolare e completa storia dell’arte mai pubblicata, un lavoro che ha richiesto dieci anni di lavorazione e un team di specialisti che hanno dato vita alla più vasta collezione ideale per ogni amante dell’arte. Suddiviso in 25 gallerie e 450 sale; ogni stanza è organizzata secondo diverse esposizioni tematiche su argomenti specifici che contengono ognuna 300 pezzi tra dipinti, sculture, affreschi, arazzi, tessuti, fotografie, incisioni, installazioni, performance, video e stampe che narrano l’intero svolgimento della storia dell’arte. È l’unico museo a poter ospitare in un sol luogo accanto alla Monna Lisa di Leonardo la collezione dei ritratti di Rembrandt, Las Meninas di Velázquez e Guernica di Picasso, le porcellane cinesi e le incisioni di Hokusai, i manufatti aurei del Perù e le opere di Jackson Pollock. Grazie a un testo approfondito e a didascalie esplicative per ogni opera, Il Museo dell’Arte è accessibile a tutti, dagli appassionati d’arte agli esperti. Completano il libro un corposo glossario e mappe dettagliate. “Impressionante, dovrebbe stare tanto nelle biblioteche pubbliche e nelle scuole quanto sui tavoli dei caffè. In un’epoca in cui si raccolgono le informazioni sull’arte elettronicamente, questo tomo, con le sue splendide riproduzioni, è una chiara affermazione dell’importanza delle pagine stampate” Art Quarterly

Nuova impressione. Firenze, Le Monnier 1882, cm.19,5x29, pp.1695, legatura editoriale in tutta tela bordeaux, con impressioni a secco.

Biblioteca Statale Stelio Crise, Trieste 24 novembre 2015. A cura di Elvio Guagnini e Fabio Venturin. Lint Editoriale 2013, cm.17x24, pp.72, brossura con copertina figurata a colori.