Pablo Picasso. Vita e opere.

Pisa, Palazzo Blu, 15 ottobre 2011 - 29 gennaio 2012. A cura di Claudia Beltramo Ceppi Zevi Firenze, Giunti 2012, cm.25x26,5, pp.318 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Catalogo della mostra: Pisa, Palazzo Blu, 15 ottobre 2011 - 29 gennaio 2012. Le sale dello storico palazzo sul Lungarno pisano ospitano 200 opere - tra dipinti, ceramiche, disegni e opere su carta, alcune celebri serie di litografie e acqueforti, libri, tapisserie - che consentiranno al pubblico di comprendere come la volontà di essere pittore del giovanissimo Picasso nella Barcellona degli ultimi anni dell'Ottocento, lo abbia condotto, attraverso una continua manifestazione del suo genio creativo, a esplorare ogni possibile percorso artistico. Fulcro dell'intera esposizione, che deve il titolo ad una frase attribuita al pittore stesso (tra le cui virtù non dimorava certamente la modestia) è la straordinaria e unica collezione di 59 linogravure, appartenenti al Museo Picasso di Barcellona, intorno alla quale si articola il percorso della mostra con opere datate dal 1901 al 1970.

6 Posters (Taschen Posterbook). Koln, Taschen 1994, cm.31x44, 6 tavole a colori contenuti nel portfolio. cartella. Coll.Posterbooks.

Milano, Skira 2016, cm.22x28, pp.256, ill.a colori. legatura editoriale, copertina figurata a colori. Nel corso della sua carriera Pablo Picasso si è sempre diviso tra la raffigurazione delle "cose" - oggetti, nature morte - e quella delle "figure". Nella sua produzione sono invece assai scarsi i paesaggi. Da pittore classico si è misurato con la grande tradizione della rappresentazione del corpo umano nata nel Rinascimento, finendo per reinventarla. Presentando ritratti che sfiorano la caricatura, corpi cubisti che si tramutano in cerchi e poliedri, uomini e donne che si trasformano in animali o piante, oppure rinunciano alla fisicità per divenire trasparenti, e corpi dominati dal desiderio, questo volume invita a compiere un'esplorazione della figura umana attraverso le creazioni picassiane. Oltre a soffermarsi su un'opera per ciascun anno della carriera del pittore, il catalogo dà modo di ascoltare la voce dei testimoni - amici e scrittori - della sua continua evoluzione e prende infine in esame il movimento delle "figure" picassiane tra l'atelier dell'artista e gli spazi espositivi, rievocando inoltre l'accoglienza riservata a suo tempo in Italia all'opera del maestro spagnolo. Introdotto dal saggio di Emilie Bouvard, la monografia presenta i contributi di Macha Paquis, Hiromi Matsui, Emilia Philippot, Marie Bonnafé, Camille Chenais, Nathalie Leleu. Seguono il catalogo delle opere suddiviso in sei sezioni (Costruzione e decostruzione cubista; Reinventare la linea classica; Metamorfosi surrealiste; Figure di guerra; Ritorno alle origini; Il pittore e la modella), la cronologia e la bibliografia.

Firenze, Sansoni Editore 1969, cm.24x31, pp.95,(1), 58 ill.in bn.nt. e 40 tavv. a col.ft., leg.ed.in imitlin, sopraccop.fig. a colori. Coll.I Maestri del Novecento,4.