Dai campi alle officine. From the fields to the factories. Dopoguerra e boom economico: vent'anni d'immagini di lavoro nella Maremma Toscana tratte dall'Archivio dei Fratelli Gori.

Firenze,Palazzo Pitti,Museo degli Argenti, 25 marzo-25 giugno 2010. A cura di Riccardo Gennaioli. Livorno, Sillabe 2010, cm.24x28, pp.343, centinaia di illustrazioni e tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata a colori. Tra i molti tesori custoditi presso il Museo degli Argenti di Palazzo Pitti si distingue la raccolta di cammei e intagli appartenuta ai Medici, frutto di raffinate scelte collezionistiche compiute da alcuni dei più importanti esponenti della prestigiosa famiglia. Tale insieme, eccezionale per numero e qualità degli esemplari, costituisce in realtà solo un settore dell'originaria collezione dei signori di Firenze, confluita in parte al Museo Archeologico Nazionale di Napoli e al Museo Archeologico Nazionale di Firenze in seguito a complesse vicende storiche e dinastiche.Questo volume ha l'intento di far conoscere al grande pubblico un collezionismo particolare e specialistico come quello della glittica, ricomponendo per la prima volta la raccolta medicea e illustrandone la complessa storia, dalle sue origini fino al XVIII secolo, attraverso una scelta di opere di sicuro impatto visivo.Il fascino di pezzi come Diomede e il Palladio o quello in corniola con Apollo, Olimpo e Marsia del Museo Archeologico Nazionale di Napoli conquistarono un'ampia schiera di estimatori, composta da scultori, pittori e orafi che nelle gemme di Lorenzo trovarono importanti spunti creativi. Quest'ultimo aspetto sarà documentato in catalogo da un'ampia varietà tipologica di opere, con codici miniati, medaglie, disegni, dipinti e sculture atti a dimostrare la grande fortuna dei cammei e degli intagli medicei presso gli artisti italiani - e non solo - della seconda metà del Quattrocento e del primo Cinquecento. Ciò si può riscontrare in alcuni studi di maestri quali Leonardo e Michelangelo, che nelle gemme medicee non trovarono solo un eterogeneo repertorio di forme, bensì un efficace strumento per il recupero di quel senso di equilibrio e di misura delle proporzioni caratteristico dell'arte classica.

Questa fotografia fa parte di un lotto di scatti realizzati dall'editore che ha prodotto il volume: "Anni d'oro. Gli anni di Michael Schumacher in Ferrari" di Victor Seara edito da Grantour editore nel 2003. ART. FT 31 Presumiamo che siano state stampate nel 2003. Foto in grande formato cm.20x30,5, Foto originale stampata su carta fotografica KODAK Royal Paper. Stato di conservazione, Nuovo.

Thames & Hudson 2000, cm.22x30, pp.240 illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. C’est dans le domaine de la joaillerie que l’Art Nouveau a trouvé son expression la plus vive. A la fin du XIXe siècle, un regain d’intérêt pour les arts décoratifs attira sur les bijoux l’attention d’artistes séduits par leurs multiples possibilités esthétiques. La nature extrêmement décorative et souvent opulente du style Art Nouveau se prêtait en effet magnifiquement à la parure de la beauté féminine. Les artistes et orfèvres qui créèrent les bijoux Art Nouveau avaient été formés aux méthodes du XIXe siècle et leur parfaite maîtrise technique leur permit d’expérimenter de nouveaux matériaux tout en laissant libre cours à leur imagination. Ce mélange inédit de savoir-faire technique et d’inspiration Art Nouveau produisit quelques-uns des bijoux les plus inventifs de ce siècle. Dans cet ouvrage somptueusement illustré, Vivienne Becker présente un vaste panorama international des bijoux Art Nouveau. Elle étudie les principaux joailliers français, dont René Lalique fut le plus célèbre, pour ensuite montrer comment ce style s’étendit à travers toute l’Europe et les Etats-Unis. C’est un ouvrage de référence complet, rigoureux et très agréable à consulter, s’adressant aussi bien aux collectionneurs qu’à tous les amateurs de bijoux.