Dell'anima.

A cura di Angelo Crespi. Milano, Bompiani 2005, cm.14x22,5, pp.197, legatura ed. sopracop. Coll.Saggi,365. Vittorio Sgarbi affronta con ragione e passione i luoghi comuni dell'Italia di oggi e delle ideologie vigenti, scagliandosi contro l'indifferenza, quella pigrizia mentale che nutre tutti i conformismi. Mescolando citazioni e stile colloquiale, tono politically incorrect, denuncia senza pudori di nomi e cognomi, stigmatizza la nuova politica di destra e sinistra, figlia del giustizialismo dei primi anni '90; l'arte tra l'esigenza di salvaguardare i beni materiali e intellettuali, le lobby di potere e l'ignoranza che tentano di minarlo; la scuola tra esigenza di educare, nuove politiche e ignoranza generale; ma anche la religione che stringe vincoli con i poteri forti e guida milioni di fedeli.

Milano, Bompiani 2011, cm.14,5x21, pp.308, legatura editoriale, sopracoperta figurata a colori.

Milano, Bompiani Ed. 2008, cm.13,5x20, pp.400, legatura ed.soprac.fig.a col. Coll. grandi pasSaggi Bompiani. Cosa accade quando la cultura incontra una struttura politica, amministrativa, una macchina organizzata? Accade che o la "macchina" decide di rischiare e quindi di lasciare libera la cultura di manifestarsi; oppure succede che la "macchina" otturi i pori più pericolosi della cultura e, alla fine, la lasci agonizzare. Il duello che racconta Vittorio Sgarbi in "Clausura" è proprio questo: libertà della cultura o clausura. Non c'è margine di trattativa. O l'una o l'altra. Due anni alla guida dell'Assessorato alla cultura di Milano. Due anni di idee, battaglie per difendere valori assoluti e non negoziabili, opere che l'ignoranza amministrativa non può consentire di distruggere e che l'indifferenza quotidiana non può far dimenticare. Due anni di polemiche per affermare che il dio denaro, gli automatismi inerti della burocrazia, l'ignavia non devono avere la meglio sulla cultura. E all'appello non mancano niente e nessuno in questo libro: suor Letizia (Moratti), frate Clemente (Mastella), Glisenti, l'Expo, Berlusconi, Veltroni, l'Ara Pacis, le pale eoliche, la valle del Belice e molto altro. Perché la clausura di Milano si diffonde per tutto l'arco della penisola e ha due sinonimi: interessi e ignoranza. Ma ripartire si può. Da Salemi.

Introduz.di Michele Ainis. Milano, Bompiani Ed. 2013, cm.15,5x21,5, pp.XIV,461, numerose ill.e tavv.a col.nt. legatura ed. sopraccop.ill.a col. Il Tesoro. La lunga avventura dell’arte italiana è un volume in cui Vittorio Sgarbi traccia una mappa dell’inestimabile patrimonio artistico presente sul nostro territorio nazionale. Si tratta di una ricchezza incredibile, di cui però non tutti ne sono a conoscenza. Al di là delle attrazioni turistiche, vi sono altri capolavori inestimabili diffusi in modo capillare su tutto il territorio. Si calcola che in ogni due chilometri quadrati di suolo vi sia una parte di questo magnifico tesoro dell’arte. Eppure gran parte di esso viene ignorato e sciupato. Vittorio Sgarbi, amante dell’arte nonché uno dei maggiori esperti del settore, porta alla luce, in modo attento e preciso, tutte le meraviglie che l’Italia ha da offrire, scandagliando con cura ogni singolo paese, ogni luogo della nostra penisola, incluse le isole. Dalla mappatura effettuata da Sgarbi emergono circa 40 artisti. Alcuni di loro sono molto noti, altri, invece, sono poco noti o delle vere e proprie scoperte. Vengono raccontate ed esposte opere dell’ XI, XII, XIII e XIV secolo, le quali disegnano un percorso in grado di rappresentare un approfondimento della storia dell’arte che ha caratterizzato l’Italia. Un volume, quello proposto da Vittorio Sgarbi, dedicati a tutti gli amanti dell’arte, agli appassionati, ai curiosi, a tutti coloro che desiderano conoscere l’arte, ma anche a chi vuole solamente vedere quale tesoro si nasconde a pochi passi dalla propria abitazione. Vittorio Sgarbi, con Il Tesoro. La lunga avventura dell’arte italiana, offre un volume prezioso che permette a tutti di conoscere lo straordinario patrimonio artistico italiano.

A cura di Rinaldo Caddeo. IV edizione. Milano, Bompiani 1942, cm.16x23,5, pp.X,367, legatura ed.piatto ant.figurato. Coll.Grandi Ritorni. Romanzi, Autobiografie, Memorie, Memoriali e Documenti.

UNO Editori 2014, cm.14x22, pp.210, brossura copertina figurata. Per chi abbia identificato in Rudolf Steiner una guida fondamentale tanto per la propria personale esistenza che per la società contemporanea, e non solo quale "creatore di senso" in un'epoca di dominante nichilismo antisociale, si pone come essenziale l'identificazione delle cause materiali e i fondamentali motivi spirituali che sostanziarono la vicenda della sua morte prematura. I nemici più accaniti ed efficaci di Rudolf Steiner furono le Chiese e, a partire dalla fine della Prima Guerra Mondiale, il nascente movimento di destra radicale della Germania sconfitta, dai cui "lombi" ariosofici sarebbe stato partorito il mostro nazionalsocialista. Quando diciamo "Chiese", a parte luterani e protestanti che pur non mancarono di vomitare i loro insulti, intendiamo soprattutto quel particolare e fondamentale ambito cattolico che viene sotteso dalla parola "gesuitismo", la cui violenta opposizione all'antroposofia nacque in un momento storico ben preciso. Perché Steiner venne così ferocemente avversato da ogni famiglia di "poteri", palesi od occulti?

Musée Picasso, Antibes, 2002-2003. Edizione francese. Milano, 5 Continents Editions 2002, cm.23x28, pp.120 ill. brossura copertina figurata. Alla sua morte, nel 1986, Fausto Melotti è considerato come uno dei più importanti scultori italiani. Tuttavia, il riconoscimento della sua opera all'incrocio fra raffigurazione e astrazione, fra arti plastiche, poesia, musica e teatro - è stato tardivo, senza peraltro attribuire pari importanza a tutto l'insieme della sua produzione, allo stesso tempo varia ma coerente. Con questa prima mostra monografica in Francia - che raggruppa una sessantina di sculture ed è completata da una selezione di disegni e di ceramiche - e con il catalogo che l'accompagna, prima pubblicazione in lingua francese dedicata all'artista, il Museo Picasso di Antibes invita a una riscoperta dell'opera di Fausto Melotti.

Vicenza, 6 ottobre 2012-20 gennaio 2013. A cura di Marco Goldin. Milano, Linea D'Ombra 2012, cm.23x29, pp.387 ill.a colori. legatura editoriale cartonatga, sopracoperta figurata a colori. "Perché esiste una lingua universale, una lingua che tutti abbiamo bene in mente e che nessuno ci ha insegnato. Una lingua dentro di noi da sempre, che si parla con il silenzio e non con le parole. Della bellezza colma di emozione, dell'emozione tutta piena di una bellezza a volte straziante. La bellezza dello stare al mondo, dell'esserci, dell'apparire su questa terra e seguire poi quel cammino che, questo sì, ci è sconosciuto. In questo modo la pittura è parte dell'essere e in questo modo ho sempre voluto comporre una mostra. Come una grande storia, un racconto del quale i quadri siano i protagonisti. Nell'intreccio di una trama che mi piace scrivere, e che vorrei legasse indissolubilmente quegli stessi quadri a chi starà davanti a loro per il tempo di una visita. Così come tutto ciò ha legato me, per i mesi e gli anni di preparazione. Vorrei trasferire la mia stessa emozione, perché rimbalzi e possa toccare, assieme agli occhi, il cuore di tante persone. Il cuore di tante persone emozionate. Ma forse sbaglio, mi sono detto più volte, a voler raccontare la pittura in questo modo. Eppure, non la so raccontare che così. E adesso avete davanti questa mostra. Ho desiderato farla. Ho lavorato a lungo sul tema, amatissimo, della natura dipinta, con molte esposizioni e molti libri." (Marco Goldin)