Le mie natività. Dodici famosi capolavori riprodotti a colori e commentati da un maestro indimenticato di critica d'arte. Uno sguardo insolito sulle rappresentazioni del Natale nei secoli, da Giotto a Tiepolo.

A cura di P.Consigli Valente. Intr.di A.Bertolucci. Saggi di F.Zeri, G.Cavazzini. Parma, Silva per Banca Emiliana 1986, cm.24x33,5, pp.446, centinaia figg.a col.nt. legatura editoriale sopraccoperta figurata a colori. Collezione Private Parmensi,6.

A cura di Ludovica Ripa di Meana. Milano, Longanesi & C. Ed. 1987, cm.17,5x25, pp.276, 162 illustrazioni bn.e a colori nel testo, legatura editoriale , con sopraccoperta figurata a colori. Collana I Marmi,142. Terza edizione. Nella primavera del 1985, Federico Zeri tenne, presso l'Università Cattolica di Milano, cinque lezioni su "l'arte di leggere l'arte": che cosa ci dice un'opera d'arte; che cosa significa e che cosa rappresenta come testimonianza della civiltà e della cultura che l'hanno prodotta; quale preparazione storico-culturale è necessaria per la sua comprensione. "Non avrei molti dubbi", scrisse Renzo Zorzi, "nel ritenere le cinque lezioni l'evento culturale più importante della primavera milanese, che sarà ricordato dal pubblico di studenti, ma anche di storici dell'arte, critici, funzionari di musei, insegnanti, collezionisti, che le hanno seguite con un'attenzione e una partecipazione di cui gli scroscianti applausi conclusivi non bastano forse a rivelare il senso e l'intensità". I presenti, osservò Giovanni Testori, hanno avuto "la precisa e rimunerante coscienza di che significhi apprendere e imparare. Il tema è la storia dell'arte, anzi come a essa ci si possa e debba avvicinare; ma le lezioni offerte dal grande critico potrebbero, e dovrebbero, riguardare tutte quante le discipline. Del resto, proprio la connessione di quelle discipline dentro il moto, ora lucente, ora buio, della storia, sembra essere il tessuto su cui Zeri ha impostato la sua metodologia". Dalle registrazioni, trascritte da Ludovica Ripa di Meana e da lei integrate con la collaborazione dello stesso autore, nasce questo libro: una guida per chi vuole accostarsi allo studio o anche solo al godimento delle opere d'arte.

Testo anche in italiano. Ljubljana, Narodna Galerija 1989, cm.16,5x24, pp.102, 8 tavv.a col.e 72 tavv.bn.ft. brossura cop.fig.a col.

Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale 1986, cm.25x29, pp.312, centinaia di tavole in bn.e a colori fuori testo , legatura editoriale cartonata, sovraccoperta figurata a colori. Catalogo delle opere: le sculture, Toscana e Italia Centrale, Venezia e il Territorio veneto di Terraferma, Civiltà degli Estensi e cultura emiliana, Milano e la Lombardia storica, Fiandre e Paesi Bassi. Note di conservazione e restauro. Repertori di riferimento. Medico, politico, mecenate con vocazione di critico e studioso, Giovanni Morelli è una figura di spicco nella cultura italiana del secondo Ottocento. Collezionista inquieto, legato agli ambienti artistici europei, riuscì a completare una rara ed imponente raccolta (da lui stesso ceduta all'Accademia Carrara) che non nell'organicità trova il suo dato interesse, ma nei valori appunto del collezionismo, nella capacità di affiancare con intelligenza capolavori della storia dell'arte europea con impareggiabili "sfizi" di profondo conoscitore. Affidato a due indiscutibili studiosi, questo primo catalogo "scientifico" della Raccolta Morelli ha i suoi punti di forza nella ricerca storica sulla sua formazione e nella verifica attributiva dei singoli quadri. Tuttavia, nell'evidenziare suddivisioni e collegamenti, nel ristabilire l'ordine voluto dal fondatore, compone al tempo stesso un importante capitolo nella rivisitazione del significato storico del collezionismo.