Le mie natività. Dodici famosi capolavori riprodotti a colori e commentati da un maestro indimenticato di critica d'arte. Uno sguardo insolito sulle rappresentazioni del Natale nei secoli, da Giotto a Tiepolo.

Fotografie di Liberto Perugi. Firenze, Octavo Ed. 1994, cm.26,5x29, pp.13, 150 tavole bn. fuori testo anche a doppia pag, legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta e cofanetto con piatti figurate.

Milano, Longanesi 1990, cm.17x25, pp.303, 120 illustrazioni e tavole bn.e a colori nel testo, legatura editoriale in tutta tela, sopraccoperta figurata a colori. Collana I Marmi, 157. Prima edizione. Sin dal titolo gli intenti di Federico Zeri - autore del felice e fortunato "Dietro l'immagine", un autentico bestseller internazionale - risultano palesi. L'"orto" che egli coltiva non e' "chiuso"; non e' quell' 'hortus conclusus' che indica l'intimita' dei segreti pensieri o il geloso campo di un lavoro intellettuale. Bensi' e' "aperto", messo a disposizione del pubblico, e insieme luogo da dove si puo' indagare in qualsiasi direzione, senza "preclusioni" di sorta. L'operosa ricerca e l'insaziabile "curiosita" di Zeri si muovono infatti liberamente nel tempo e nello spazio, dai grandi temi dell'arte ai piu' minuti o stravaganti aspetti della comunicazione visiva, ravvicinati dalla capacita' dell'autore di coinvolgere il lettore e di trascinarlo. Cosi' pagine nate in tempi e occasioni diversi acquistano un'intima unita', animate sempre dalla straordinaria erudizione, dal costante senso della storia, dalla lucidita' interpretativa e dalla puntigliosa foga polemica di Zeri. Il ricco corredo iconografico (ben centoventi illustrazioni) consente un puntuale riscontro visivo delle affermazioni dell'autore e fa anche di questo libro un prezioso strumento didattico per la lettura dell'opera d'arte. volume in Italiano

Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale 1986, cm.25x29, pp.312, centinaia di tavole in bn.e a colori fuori testo , legatura editoriale cartonata, sovraccoperta figurata a colori. Catalogo delle opere: le sculture, Toscana e Italia Centrale, Venezia e il Territorio veneto di Terraferma, Civiltà degli Estensi e cultura emiliana, Milano e la Lombardia storica, Fiandre e Paesi Bassi. Note di conservazione e restauro. Repertori di riferimento. Medico, politico, mecenate con vocazione di critico e studioso, Giovanni Morelli è una figura di spicco nella cultura italiana del secondo Ottocento. Collezionista inquieto, legato agli ambienti artistici europei, riuscì a completare una rara ed imponente raccolta (da lui stesso ceduta all'Accademia Carrara) che non nell'organicità trova il suo dato interesse, ma nei valori appunto del collezionismo, nella capacità di affiancare con intelligenza capolavori della storia dell'arte europea con impareggiabili "sfizi" di profondo conoscitore. Affidato a due indiscutibili studiosi, questo primo catalogo "scientifico" della Raccolta Morelli ha i suoi punti di forza nella ricerca storica sulla sua formazione e nella verifica attributiva dei singoli quadri. Tuttavia, nell'evidenziare suddivisioni e collegamenti, nel ristabilire l'ordine voluto dal fondatore, compone al tempo stesso un importante capitolo nella rivisitazione del significato storico del collezionismo.

La Spezia - Cinisello Balsamo, Comune della Spezia - Fondaz.C.R. della Spezia - Silvana Editoriale 1997, cm.23x29,5, pp.432, oltre 200 illustrazioni e tavole a colori nel testo , legatura editoriale cartonata, sovraccop. figurata a colori . altrimenti esempl.come nuovo. Collana I Cataloghi del Museo Civico,3. Formatasi in circa cinquant'anni di acquisti e di ricerche, la collezione artistica raccolta da Amedeo Lia, recentemente donata al Comune di La Spezia, è oggi fruibile dal grande pubblico grazie alla fondazione del Museo Lia, inaugurato nel novembre 1996 nelle sale di un convento secentesco della città ligure. Numerosi dipinti trovano posto nelle sale dell'istituzione spezzina. Dai frammenti di polittici del tardo XIII e del XIV secolo fino alle vedute settecentesche di Canaletto e Guardi, la raccolta del Lia ripercorre le principali tappe della storia della pittura italiana attraverso figure significative di artisti quali il Bergognone, il Pontormo, Tiziano e Tintoretto.