Il monumento a Filippo V a Palermo. Stile e iconografia.

Milano, Franco Angeli 2019, cm.21x21, pp.160, brossura. Collana Nuova Serie di Architettura, 56. Alberto Burri a partire dagli esordi dipinge, da autodidatta, le sue prime opere paesaggistiche per poi dirigersi in maniera unica verso l'arte informale. Egli oscilla tra la figuratività e l'informe senza ripudiare mai la prima, ma ispirandosi sempre alla forma ed allo spazio, elementi che si fanno materia, colore, geometria, ordine ed istintivo equilibrio compositivo, e che risentono per alcuni aspetti della tradizione e per altri delle preziose innovazioni. Burri sperimenta plurimi materiali e tecniche fino a raggiungere lo stato di taedium, che supera grazie ad una frequente ricerca provocata dall'ansia della creatività. Esegue molteplici serie e cicli che si caratterizzano per gli aspetti formali, ovvero per i contrapposti cromatici particolarmente cangianti e per i rapporti spaziali, ed in taluni casi per quelli concettuali. La prima fase della sua ricca e complessa produzione è contraddistinta da una forte componente angosciante e drammatica che si può rintracciare in Sacchi, opera che segna una frattura con il passato. Dopo questo momento Burri torna a creare mosso da uno spirito profondamente differente che lo spinge a sperimentare, oltre alla bidimensionalità pittorica, anche la tridimensionalità tipica della scultura e dell'architettura. E il Grande Cretto, sito presso Gibellina vecchia in Sicilia, espressione di una seconda fase creativa fortemente tragica dell'artista, monumento dall'alto valore commemorativo e dal significato profondo, opera di Land Art, può essere considerato come un emblematico esempio di Total Art, dal momento che sembra una grande pittura che si fa scultura, architettura e non da ultimo, integrandosi nel paesaggio, urbanistica.

Milano, Franco Angeli 2016, cm.15,5x23, pp.160, brossura copertina figurata a colori. Collana Varie. Saggi e Manuali, 1449. La Palazzina Cinese a Palermo è un monumento internazionale. Si caratterizza per una ricca commistione di peculiarità artistiche che oscilla spesso tra elementi ornamentali e concettuali. Questo saggio, che prende le mosse da una riflessione che esamina il ruolo dei consorti di Borbone, analizza le opere d'arte realizzate dai differenti artefici all'interno delle molteplici sale, soffermandosi sullo stile, sugli effetti coloristici, sulle iconografie e sui valori più complessi che spesso vi sono. Molteplici sono gli intrecci che emergono tra alcune proposte che vengono avanzate ed altre sostenute con certezza: se ne origina una nuova interpretazione secondo cui vi sarebbe, da parte dei reali, un forte carattere autocelebrativo aperto verso il Neoclassicismo, la Massoneria ed un plausibile Confucianesimo.

Palermo, Pitti Edizioni 2006, cm.17x24, pp.248, illustrazioni in bianco e nero. brossura copertina figurata a colori.

A cura di R.Morghen e del Min.per i Beni Culturali e Ambientali. Ufficio Centrale per i Beni Librari. Trad.ital.a cura di A.Carducci. Roma, Ist.Poligrafico e Zecca dello Stato- Archivi di Stato 1991, cm.17x24, pp.313, 36 tavv.bn.nt.riproducenti il Codice Sublacense. brossura copertina figurata.

S. Joanne Vallis Arni superioris. A cura, con premessa e introduzione di M.Manganelli. Present.di G.Baroffio. Panzano in Chianti, Ediz.Feeria 2000, cm.21x29,5, pp.XXXII-222, di cui 219 pp.musicali,12 tavole a a a colori ft. brossura con bandelle, copertina figurata a colori.

Traduzione di Adriana Dell' Orto. Roma, Minimum Fax Ed. 2009, cm.14x19,5, pp.458, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori. Coll. I Quindici. È il 1955; i Wheeler sono una coppia middle class dei sobborghi benestanti di New York, che coltiva il proprio anticonformismo con velleità ingenua, quasi ignara della sua stessa ipocrisia: la loro esistenza scorre fra il treno dei pendolari, le cenette alcoliche con i vicini, le recite della filodrammatica locale, ma Frank e April si sentono destinati a una vita creativa e di successo, possibilmente in Europa. Nella storia della giovane famiglia in apparenza felice la tensione è nascosta ma crescente, il lieto fine impossibile, e l'inevitabile esplosione arriva con una potenza da dramma shakespeariano.

A cura Paula Mikkelsen, Rudiger Bieler, Bennet Bronson, Neil H. Landman. American Museum of NAtual History, The Field Museum 2001, cm.22,5x28, pp.232, illustrato a colori. brossura con copertina figurata a colori. Based on an exhibition at the American Museum of Natural History in New York and The Field Museum in Chicago, this volume tells the story of pearls, which are unique among gemstones because they require no faceting or shaping to bring out their beauty and luster. Landman and Paul M. Mikkelsen of the American Museum of Natural History), and Rndiger Bieler and Bennet Bronson of The Field Museum explore the biology, gemology, anthropology, mineralogy, ecology, and the decorative arts aspects. Starting with the Great Age of Pearls in the 16th and 17th centuries, they move to the history of pearling cultures worldwide, the science of pearl, the development of cultured pearls, and the ecology and conservation of pearl-producing mollusks. Extensively illustrated with color photographs and tables