Architettura, arti applicate e industrial design negli anni della Ricostruzione postbellica toscana (1944-1966). Firenze, 18 e 25 novembre 2021.

Firenze, Sansoni Ed. 1969, 2 voll. cm.18x25, pp.500,710, numerose figure bn. nel testo, brossura con sopraccoperte, intonsi. Collana Biblioteca Bibliografica Italica,36,37. Ediz.num.in 666 esemplari.

Uppsala,19-21/8/1960. Firenze, Sansoni 1962, cm.18x25, pp.202, brossura Testi in francese,tedesco,polacco.

A cura di Marino Gentile. Firenze, Sansoni 1965, cm.17x24, pp.132, brossura Collana Quaderni di San Giorgio.

Palazzo Strozzi,23-26 settembre 1954. A cura dell'Istituto Nazionale di Studi sul Rinascimento. Firenze, Sansoni Ed. 1957, cm.18x25,5, pp.342, con tavole bn. fuori testo, brossura intonso.

Venezia, Ist.Veneto di Scienze, Lettere ed Arti 1978, cm.16x24, pp.VI,263, brossura Stato di nuovo. Collana Memorie della Classe di Scienze Morali, Lettere ed Arti,37,f.2.

Milano, Electa Ed. 1993, cm.26x29, pp.165, 115 illustrazioni e tavole in bn.e numerose tavole a, a a colori nel testo , legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata.

Milano, Electa 2010, cm.23,5x27,5, pp.224, ill.a colori. brossura con copertina figurata a colori. La descrizione delle opere, accompagnata da un'ampia galleria fotografica e dalle testimonianze degli autori coinvolti, si iscrive in un discorso teorico e narrativo più ampio: dall'identità storica del luogo, che coniugava in maniera esemplare una produzione industriale di eccellenza con un progetto di città utopica, luogo di sperimentazione di modelli sociali e compositivi, ai paesaggi messi in scena nella mostra "Terre Blu landscapes", che ripercorrono le ricerche sui rapporti di reciprocità tra design per l'abitare e per il territorio, alle qualità performative e ai nuovi orientamenti del design emersi dal convegno, come cultura progettuale che elabora strategie e strumenti "open innovation" nello scenario post-industriale.

Mantova, Edizioni Maurizio Corraini Arte Contemporanea 2015, cm.15x20, pp.104, illustrazioni. brossura con copertina figurata a colori. Il volume accompagna l'omonima mostra del Triennale Design Museum, in cui dieci designer e studi di design internazionali sono stati invitati a creare appositamente per l'occasione una collezione di oggetti zoomorfi in ceramica. Liberi di sperimentare sulle forme, i progettisti si sono spesso allontanati dal dogma della funzionalità a ogni costo, rivendicando la vocazione decorativa delle loro creazioni. Le forme di elefanti, pesci, scarabei e persino unicorni sono servite da spunto per creare oggetti dotati di identità e personalità, talvolta evocando metonimicamente un dettaglio (un corno, un becco), talvolta giocando su ibridazioni ludiche e inattese, intrise di ironia. Il volume contiene opere inedite di Sam Baron, Matteo Cibic, GamFratesi, Jaime Hayon, Sebastian Herkner, Lanzavecchia+Wai, Minale-Maeda, Elena Salmistraro, Ionna Vautrin e Nika Zupanc realizzate da Bosa.