Due anni di restauro a Prato nell'attività del Museo Civico e della Soprintendenza.

Con una cronologia della vita dell'Autore e del suo tempo, un'antologia critica e bibliografia a cura di Antonio Pitamitz. Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1969, cm.11x18,5, pp.177, tascabile, cop.ill.a col. Coll.Gli Oscar,194. Nota intr.di Roberto Cantini.

Traduzione di Andrea Damiano. Milano, Arnoldo Mondadori Ed. 1955, cm.11x18,5, pp.232, brossura cop.fig.a col. Coll.I Libri del Pavone.55.

Firenze, Edifir 2021, cm.16x24, pp.318 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Coll.Avere Disegno,3. In queste pagine è contenuto il puro precipitato delle indagini, delle discussioni e dei confronti nati nel Convegno internazionale dedicato al disegno a pietra rossa tenutosi nel 2019 all’Istituto Universitario Olandese di Storia dell’Arte di Firenze. Troviamo analizzati i differenti approcci tecnici per l’utilizzo di questo interessante mezzo grafico, gli stili, le fonti letterarie, le indagini scientifiche, un primo inventario delle miniere dalle quali la pietra venne estratta, il commercio di stampe che imitavano i disegni e l’utilizzo della controprova come mezzo di studio della bottega. La critica è concorde nel far risalire a Leonardo il primo utilizzo autonomo e artistico della pietra rossa; prima di lui era utilizzata soprattutto in ambito architettonico. Dalla scrittura alla descrizione analitica della natura il maestro di Vinci lascia ai posteri un vasto campionario tecnico-stilistico. La pietra rossa si evolve però in molte direzioni non soltanto nella penisola italiana, perdura nei secoli, si rinnova mediante l’incrocio delle tecniche, si rende utile nelle pratiche di bottega, diviene autonoma e di supporto tonale, prima scelta come disegno di base per gli artisti più spavaldi e decisi, laconica diretta e scultorea nelle accademie di nudo, nostalgica e atmosferica per i paesaggisti, eccezionale sostegno di bottega per gli acquafortisti, persino arrendevole di fronte agli artisti che non ne fecero uso (si veda i genovesi del Cinquecento). Consci che ancora molto vi è da approfondire su tale mezzo grafico, ci riteniamo oltremodo soddisfatti del risultato qui ottenuto, dando così la possibilità agli studiosi e appassionati di interessarsi singolarmente ai contributi o godere della complessità degli interventi apprezzando quante interconnessioni di varia natura emergano.

s.d. circa 2020, cm.12,5 x 17,5, pp.16 ill.bn. fascicolo piegato. Libricino è un pezzo unico, timbrato con il logo Scarabook. Firmato da Scarabottolo in originale e dedicato ad Andrea, (noto artista e grafico toscano). “Questi Scarabook, non proprio libri, quaderni, piuttosto, forse utili a contrastare la sindrome da foglio bianco, immaginati per amor del caso, generati dall’accoppiamento orgiastico di 99 disegni, figli della curiosità e amanti della divagazione, potranno essere, alla fine, 9801, tutti diversi.”