Postmoderno, democrazia, storia.

Milano, Marzorati Ed. 1957, cm.15x21,5, pp.238, brossura

A cura di Emanuela Ghini. Milano, Rizzoli Ed. 1990, cm.14,5x22,5, pp.331, 32 tavv.di facsimili ft. legatura ed. sopraccop. [copia in ottimo stato].

Firenze, Olschki 2007, cm.21,5x30, pp. 508, 350 ill. bn col., legatura ed.in tutta seta,soprac.fig. Coll.Inventario generale delle stampe. 1 Questo primo volume è rivolto alla catalogazione e descrizione integrale di tutte le opere - settecentoquarantotto stampe e un trattato - conservate nelle collezioni del Gabinetto Disegni e Stampe, e storicamente attribuite al maestro tedesco. Inoltre, il volume indaga in maniera analitica la ricezione dell'opera a stampa di Dürer in Italia, attraverso la ricostruzione della fortuna che ogni singola stampa, o particolari da essa tratti, hanno avuto nell'arte e nella letteratura fino al 1686, anno di pubblicazione della biografia che Filippo Baldinucci dedica a Dürer nel suo Cominciamento e progresso dell'arte dell'intagliare in rame. Tale sezione va intesa come il primo tentativo di studiare compiutamente un tema così vasto e imponente quale quello, appunto, della ricezione delle stampe del maestro tedesco in Italia. Come completamento della ricostruzione analitica di questa imponente fortuna è stato pensato anche il saggio introduttivo, teso a ricostruire alcuni generali modelli di lettura per la ricezione delle opere a stampa di Dürer. Il volume, introdotto da Cristina Acidini Luchinat, Soprintendente per il Polo Museale fiorentino, e da Marzia Faietti, Direttrice del Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi, contiene inoltre un saggio introduttivo di Rainer Schoch, direttore della Graphische Sammlung del Germanisches Nationalmuseum di Norimberga.

Milano, F.lli Fabbri Editori 1966, cm.13,5x19, pp.158, 72 ill.a col.nt. legatura editoriale titoli e fregi in oro al dorso. Coll.Elite. Le Arti e gli Stili in Ogni Tempo e Paese,57.

Copertina di Roberto Mastai. Traduzione di Tommaso Gurrieri. Firenze, Barbès 2009, cm.13x19, pp.234, brossura cop.fig.a col. Coll.Intersections. [volume nuovo]

Trad.di M.A.Coppola. Siena, Pubbl.dell'Accad.Senese degli Intronati 1979, cm.17x24, pp.92, un dis.in bn.nt., brossura Stato di nuovo. Coll.Monografie d'Arte Senese,VIII.

A cura di Enrico Toti e Sara Dei. Firenze, Polistampa 2011, cm.27x29, pp.208, num.figg.bn.e a col.nt. legatura editoriale, copertina figurata a colori. La Fonte Gaia di Jacopo della Quercia racconta la storia e il restauro di uno dei monumenti più significativi e rappresentativi dell'arte senese. Esempio di un felice connubio tra dimensione artistica e funzione pubblica, quella della Fonte Gaia è una storia in cui le vicende artistiche si intrecciano con i principali eventi della città, intrattenendo un dialogo costante con il cuore di Siena e con i suoi palazzi. Come ha ricordato Cristina Acidini "la Fonte Gaia ha svolto nella sua storia plurisecolare molteplici funzioni: rifornire d'acqua i cittadini nel cuore della piazza principale, grazie a un complesso sistema sotterraneo di "bottini"; esprimere l'orgoglio senese per la discendenza romana con le sculture di Jacopo della Quercia; significare il rispetto delle Virtù e la devozione per la Madonna; rappresentare uno dei vertici dell'arte del primo Rinascimento toscano, negli anni in cui la scultura toccava o si apprestava a toccare con Ghiberti, Brunelleschi, Donatello, Luca della Robbia, primati di qualità che raramente aveva raggiunto dopo la scomparsa dell'antica epoca classica.