Sculture e disegni di Cavallini 1965-1973.

Sesto Fiorentino, Villa Corsi Salviati,24 ottobre- 22 novembre 1981. A cura di Maria Pia Mannini. Firenze, Electa Ed. 1981, cm.22x24, pp.127, 66 illustrazioni bn.e alcune tavole a colori a piena pagina, brossura copertina figurata a colori.

Centro di Cultura di Palazzo Grassi,Venezia. Firenze, Sansoni Ed. 1981, cm.21x25, pp.409, 332 illustrazioni bn.e a colori anche a piena pagina, brossura, sopraccoperta figurata a colori.

Firenze, Biblioteca Medica Laurenziana, 4/2-15/04/1984. Prefazione di Giulio Carlo Argan. Firenze, Centro Di Ed. 1984, cm.22x24, pp.214, numerose illustrazioni bn.e a colori nel testo molte a p.pagina, brossura copertina figurata a colori.

Venezia, Palazzo Grassi, 30/9-22/10/1978. A cura di Marco Semenzato. Venezia, Azienda Automoma di Sogiorno e Turismo di Venezia 1978, cm.20x21, pp.328, illustrazioni bianco e nero e a colori nel testo, brossura con copertina figurata a colori. Collana Mostra Mercato Internazionale dell'Antiquariato.

New York, Rizzoli International 2002, cm.23,5x28,5, pp.223, col. photos, hardcover with dustjacket. The first comprehensive book on the art and architecture of the Anglican (Episcopal) Church, will serve to many as an eye-opener that will dazzle and excite the senses and the mind. The Anglican Church has some of the greatest works of religious art in the world, but these treasures have not been widely publicized. Much of it is hidden away in nooks and crannies of small churches across the globe. With the tenacity of detectives, Simpson and Eatman have uncovered and present to us here a treasury of startlingly beautiful work. "A Treasury of Anglican Art" features eight centuries of exquisite art and architecture, glorious works fashioned from the finest materials available, resulting in delicate fabrics, fine stained glass, icons, illuminated manuscripts, metalwork, mosaics, paintings, sculpture, and works in wood. Masterpieces from such old masters as Rubens and Canaletto are represented; as are great works from more modern artists, such as John Singer Sargent, N.C. Wyeth, Graham Sutherland, Sir Basil Spence, Sir Jacob Epstein, Edward Burne-Jones, A.W.N. Pugin, L.C. Tiffany, H.H. Richardson, and Henry Moore.

Acropole Ed. 1999, cm.13,5x21,5, pp.166, brossura cop.fig. Collana Les Couples Célèbres. Testo in francese. Camille Claudel si Auguste Rodin au avut o relatie personala si profesionala profunda, in perioada 1883-1898, interval in care s-au inspirat si influentat reciproc. Intre cei doi artisti a existat de-a lungul anilor un dialog exceptional care a ilustrat faptul ca iubirea dintre cei doi a fost si o sursa de inspiratie artistica. La apogeul carierei sale, Rodin era considerat in Europa si Statele Unite cel mai mare sculptor de la Michelangelo. Sculpturile sale cu accente dramatice, stilul inovator si accentul pus pe miscare, expresie si evocarea spiritului erau admirate si cautate de colectionari. Rodin avea 41 de ani si atinsese in sfarsit succesul de critica si public pe care si-l dorea.Desi aceasts influenta reciproca a durat, relatia furtunoasa a celor doi nu a rezistat, iar la inceputul anilor 1890 cei doi au inceput sa se distanteze pana la despartirea finala.Dupa despartire, vietile celor doi au urmat directii diferite. Cariera lui Rodin a ajuns la apogeu, fiind considerat cel mai mare artist al lumii. Rodin, in pofida despartirii, a continuat sa o sprijine pe Camille atat prin interventii in presa cat si financiar, deseori recomandand lucrarile fostei iubite colec

Ospedaletto, Pacini Editore - Giuridica 2021, cm.17x24, pp.192, illustrazioni. brossura. Collana Diritto. La storia giuridica di Roma antica e la storia dell'arte, dal Medioevo ai nostri giorni, vengono narrate specularmente in una sequenza di capolavori pittorici. Essi accompagnano il lettore in un itinerario storico, giuridico e artistico capace di svelare le radici più profonde della cultura occidentale, ma anche delle sue più perverse degenerazioni. Dal XII secolo fino alla rivisitazione fascista, il mito di Roma mater legum viene presentato da una studiosa di Diritto romano, con l'aiuto di alcuni studenti, attraverso lo sguardo dei pittori di ogni epoca, fedeli interpreti delle fonti antiche, ma anche capaci di rendere Romolo, Cesare, Giustiniano protagonisti simbolici dei loro tempi. Immergersi in quest'opera è un po' come raccogliere la sfida lanciata dalle giovani generazioni dei 'nativi digitali', incontrandoli sul loro stesso terreno e offrendo loro un nuovo stimolo culturale.

London, The Reader's Digest Association 1980, cm.21x14, pp.35, disegni in bianco e nero nel testo, fascicolo spillato, copertina figurata. Testo in inglese.