Zibaldone da Canal. Manoscritto mercantile del sec.XIV.

Pisa, Ediz.ETS 2006, cm.22x22, pp.39, num.figg.e disegni bn.e col.nt. brossura cop.fig.con bandelle. Coll.La Città Visibile.

A cura di Marco Lombardi. Pisa, Edizioni ETS 2007, cm.14x22, pp.260, brossura, cop.fig.con bandelle. Coll.Melusina, Testi a Fronte,8. Figaro è controfigura del suo autore: nelle lettere di Beaumarchais alla contessa di Godeville, perturbanmte avventuriera del secolo dei Lumi, aleggia il suo spirito gaio e irriverente. In questo epistolario, tradotto per la prima volta in italiano, grazie a uno spiccato senso della drammatizzazione di un rapporto affettivo e sensuale, si realizza un teatro erotico di cui il lettore è segreto spettatore. Corpo e anima vi sono messi a nudo; la pornografia abbandona qui i suoi stereotipi e acquista accenti di lirica espressività. L'alcova della contessa risuona di discussioni sulla scrittura dell'eros che Pierre-Augustin vuole sincera, gioiosa, "spermatica", così che i segni dell'inchiostro equivalgono a gocce di "liquore" sparso durante l'atto amoroso consumato sulla pagina.

Traduz.di Elsa Pelitti. Milano, Longanesi Ed. 1971, cm.11,5x18, pp.332, tascabile, cop.ill.a col. Coll.I Libri Pocket,296.

A cura di Roberto Bellucci, Marco Ciatti , Cecilia Frosinini. Firenze, Edifir 2016, cm.21x28, pp.200 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori. Collana Problemi di Conservazione e Restauro. Opificio delle Pietre Dure. La grande “Ultima Cena” di Giorgio Vasari, dipinta per il convento fiorentino detto “delle Murate”, poi spostato in Santa Croce, su cinque pannelli lignei che raggiungono un’ampiezza eccezionale di 262×580 cm, all’epoca dell’alluvione del 1966 fu gravemente danneggiata dalle acque: la tavola rimase per più di 48 ore immersa nell’acqua e nel fango. Nonostante la graduale asciugatura, l’azione combinata delle deformazioni del supporto ligneo e il forte degrado degli strati della preparazione causarono una perdita di coesione di quest’ultima, con il conseguente cedimento di adesione fra le tre parti costituenti: supporto-preparazione-colore. Il dipinto, rimasto quindi per quarant’anni nei depositi è dal 2006 in cura presso l’Opificio delle Pietre Dure. Nel volume si presenta il restauro che ha avuto come scopo la ricomposizione di un’unitarietà visiva e materica, evitando tutte le operazioni invasive, un tempo utilizzate in casi così disastrati, quali la separazione tra colore e supporto (il cosiddetto “trasporto”). Il volume dà conto dell’intervento di restauro inteso nella sua globalità, dalla fase diagnostica, conoscitiva e progettuale, alle prove sperimentali e i test necessari alla definizione del progetto, alla fase operativa. I risultati della miracolosa rinascita verranno celebrati ed esposti insieme al capolavoro in una mostra che avrà luogo a Firenze nel novembre 2016.