Il Sistema Mimetico. Contributi per una sociologia dell'Assurdo.

Caserta, Ipermedium Libri 2004, cm.13x22, pp.132, brossura Collana Materiali.

Caserta, Ipermedium Libri 2007, cm.16x23, pp.129, brossura Collana Opzioni.

Caserta, Ipermedium Libri 2013, cm.17,24, pp.445, brossura Collana Manuali,15.

Caserta, Ipermedium Libri 2012 cm.17x24, pp.185, brossura Collana Manuali,6. Cultura, sviluppo e processi migratori sono fenomeni intensamente correlati. "Sviluppo" non è però sinonimo di "progresso": i meccanismi di trasformazione culturale connessi alle dinamiche di occidentalizzazione, implicano necessariamente una mescolanza tra passato e presente, vecchio e nuovo, tradizione e modernità. Lo sviluppo, qualunque sia il significato che si voglia attribuire a un tale concetto, è dunque esso stesso, sempre e comunque, innanzitutto un complesso fenomeno di ibridazione. Nelle società che nel corso del XX secolo sono state, più di altre, meta di profondi processi di immigrazione, si è radicata un tipo di cultura che l'autore definisce "errante". I paesi latinoamericani, e il Venezuela in particolare, possono essere considerati in tal senso dei veri e propri "laboratori sociologici" per comprendere e spiegare una tale cultura dell'erranza. Da questo punto di vista essi rappresentano dei modelli anticipatori di alcune tendenze divenute poi tipiche della cosiddetta "post-modernità". Lo stesso "individuo postmoderno" è stato infatti definito un uomo migrante, un homme dépaysé, un "errante" senza fissa dimora. Un nomade che, diversamente dal moderno pellegrino, di cui pur è un immediato erede, ritrova nel vagabondare senza meta e senza progetto la condizione caratterizzante della propria esistenza.

A cura di Gabriella Belli, Alessandra Tiddia, Alberto Pattini. Trento, MART, Palazzo delle Albere, 4 dicembre 2009 - 25 marzo 2010. Cinisello Balsamo, Silvana Ed. 2009, cm.24x28, pp.168, 100 ill.a col. brossura con bandelle, copertina figurata a colori. [volume nuovo] Nel 1907, il direttore della Biblioteca e del Museo di Trento, a commento della prima mostra postuma di Eugenio Prati, scrisse, a proposito della bellezza delle sue opere, che il pittore aveva una tecnica ...Tutta propria, che egli da nessuno apprese e che da nessuno fu imitata. Una tecnica che si ammira senza comprenderla. Un giudizio che, a oltre un secolo da quando fu pronunciato, appare ancora attuale, nel sottolineare la peculiarità della pittura di Prati (Caldonazzo, 1842-1907), artista trentino che, nonostante una formazione accademica ligia alle regole classiche e una committenza iniziale fortemente tradizionale nelle richieste, seppe cogliere appieno le novità che si andavano elaborando tanto in Francia – impressionismo e pittura en plein air – quanto negli ambienti milanesi e veneziani. Nel condurre la sua pittura verso una rarefazione atmosferica della materia – che si fa impalpabile, trasparente e liquida, mentre tenui cromatismi avvolgono misteriosamente cose e figure – Carmi mise a punto un personale concetto di modernità, che non mancò di suscitare interesse e grande ammirazione da parte di pubblico e critica: si ricordano a tal proposito l’amicizia con Giulia Turco Lazzari, una delle più sofisticate e colte intellettuali trentine del tempo, e i rapporti con Vittore Grubicy de Dragon. Questo volume, edito in occasione di una mostra, fa il punto sulla figura del pittore, attraverso una ricca selezione di opere che, dalla fine degli anni sessanta, arrivano agli anni tra ottocento e novecento, quando il suo talento tocca l’apice della maturità e dell’originalità. Il catalogo accoglie testi critici, documenti epistolari e apparati biobibliografici. autori dei testi: Gabriella Belli, Sergio Marinelli, Alberto Pattini, Elisabetta Staudacher, Alessandra Tiddia.