Storia della sessualità. L' uso dei piaceri.

Traduz.di Roberto Rossi. Milano, SE 2016, cm.11x19, pp.92, alcune ill.bn.nt. brossura con bandelle,cop.fig.a col. Coll.Piccola Enciclopedia,55. Suggestiva e amabilmente bizzarra, irrazionale e un po' accademica, tutto sommato facile e tradizionale: così è apparsa il più sovente l'opera di Magritte a gran parte del pubblico e della critica. Per dissipare questi equivoci occorreva un estimatore d'eccezione come Michel Foucault, che in questo studio penetrante e articolato mette in luce con puntualità e chiarezza tutte le implicazioni figurative e filosofiche di una ricerca artistica tra le più importanti del secolo. Dopo avere mostrato le forti analogie che legano l'opera magrittiana a quelle, solo in apparenza lontane e più radicali, di Klee e di Kandinskij, l'autore di "Le parole e le cose" ci rivela la rottura decisiva compiuta dal pittore belga nei confronti di una tradizione plurisecolare. Il principio cardinale della pittura classica stabiliva un legame indissolubile tra verosimiglianza e rappresentazione, tra segno e cosa, secondo il dogma assoluto che " dipingere è affermare "; tutta l'opera di Magritte - di cui "Questo non è una pipa", qui analizzato in dettaglio, è un esempio tra i più probanti - costituisce un ribaltamento di quel principio, una sorta di liberazione della pittura dalla dittatura del verosimile e di una supposta realtà oggettiva di cui l'opera sarebbe supina imitazione.

Traduz.di Pasquale Pasquino e Giovanna Procacci. Milano, Feltrinelli Ed. 1978, cm.14x22, pp.142, brossura copertina figurata. Collana I Fatti e le Idee, Saggi e Biografie,395.

Milano, Feltrinelli Ed. 2002, cm.12,5x19,5, pp.262, brossura copertina figurata a colori. Coll.Saggi. Universale Economica,1152. Parlare di sessualità come di un'esperienza storicamente singolare ha richiesto di ricostruire i percorsi del 'soggetto desiderante', risalendo dall'epoca moderna fino all'Antichità classica. "L'uso dei piaceri", entra nel vivo della rappresentazione delle pratiche e delle teorie sessuali nella città greca, e dà così concreto avvio a un'opera storiografica dall'ambizione assolutamente unica: non più indagine parziale o settoriale sui problemi della sessualità, essa presenta globalmente la genealogia dell'esperienza più ignota, anche quando più esibita, della nostra cultura e della nostra storia, offrendoci al contempo una sorta di specchio delle radici più remote e cancellate della logica degli odierni comportamenti sessuali.

A cura di Maryvonne Saison. Con uno scritto di Carole Talon-Hugon. Traduz.di Simona Paolini. Milano, Abscondita Ed. 2022, cm.10,5x19,5, pp.95, alcune figg.bn.nt. brossura con bandelle, cop.fig.a col. Coll.Miniature,36. "Vorrei scusarmi di parlarvi di Manet, poiché in realtà io non sono uno specialista di Manet, e non sono neppure uno specialista di pittura, per cui è da profano che vi parlerò. E non ho affatto intenzione di parlarvi in generale di Manet: mi limiterò a presentarvi alcune sue tele che cercherò, se non di analizzare, almeno di spiegare in alcuni dei loro aspetti, tralasciando però quelli senza dubbio più importanti e meglio conosciuti." Il libro presenta il saggio di Foucault "La pittura di Manet", seguito dallo scritto "Manet e lo smarrimento dello spettatore" di Carol Talon-Hugon. Introduzione di Maryvonne Saison.

Pistoia, Palazzo Fabroni,5-26 maggio 1992. A cura di Alessandro Andreini e Marco Gori. Pistoia, Società Pistoiese di Storia Patria 1992, cm.17x24, pp.130, numerosi diss., piante e foto in bn. nel testo , brossura, sovraccop. figurata a colori Stato di nuovo. Coll.Giornate di Studio,3.

Premessa di R.Manzini. Prefaz.di M.Picchi. Roma, Ediz.di Storia e Letteratura 2000, cm.12x18, pp.XXII,402, brossura cop.con bandelle.

Presentazioni di Edoardo Speranza e Antonio Paolucci. Firenze, Mauro Pagliai Ed. 2007, cm.24x31, pp.272, numerose figure a colori nel testo, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori. Testo italiano/inglese. Il volume raccoglie 70 cornici scelte dalle collezioni della Galleria Palatina e dalla Galleria degli Uffizi eccezionali dal punto di vista storico, artistico e documentario; "medicee" in quanto commissionate dai Medici anche per dipinti d'epoca anteriore, come nel caso delle cornici di dipinti veneziani del Cinquecento fatte eseguire nel Seicento da Giovan Carlo e Leopoldo de' Medici. Il libro presenta esclusivamente quelle cornici che sono vere e proprie opere d'arte anche individualmente, senza alcun dipinto da proteggere. Per questa ragione non tutti i Medici partecipano alla selezione, in quanto non tutti commissionarono cornici degne di nota. Per motivi cronologici si inizia con le cornici antiche della collezione Gioviana voluta da Cosimo I e si finisce con quelle realizzate per Cosimo III e il Gran Principe Ferdinando tra gli ultimi decenni del Seicento e i primi decenni del Settecento. Il volume è organizzato in schede, il cui ordine è cronologico e segue quello delle collezioni descritte. Dette schede sono corredate internamente dalla bibliografia abbreviata dei dipinti mentre a margine è riportata quelle delle cornici. Inoltre, ove è stato possibile, sono indicati o ipotizzati i nomi degli intagliatori e dei disegnatori: per il resto si indica la manifattura toscana e in alcuni casi romana.

Milano, Mondadori Ed. 2012, cm.15x22,5, pp.130, legatura ed.soprac.fig.a col. Coll. I Libri di Luciano De Crescenzo. "A Napoli, chissà perché, la Madonna è più amata di Gesù e forse anche dello stesso san Gennaro. Dalle mie parti dire: Fosse 'a Madonna!' è come esclamare: 'Lo volesse il cielo!', significa rivolgersi al personaggio più importante del paradiso e non c'è napoletano che non abbia pronunciato questa frase almeno un centinaio di volte nel corso della vita. Sono convinto che Lei, la Madonna, dall'alto dei cieli, la capisca benissimo e che si dia sempre un gran da fare ogni volta che qualcuno di noi la invoca. Fosse 'a Madonna!' è infatti nel medesimo tempo una dichiarazione di fede e una richiesta di aiuto." A Napoli, e forse anche nel resto d'Italia, la Madonna è qualcosa di più di una figura religiosa: entra nel linguaggio e nella cultura di tutti i giorni, viene invocata per ogni situazione sacra o profana ('A Madonna v'accumpagna, Lassa fa' a' Madonna), le si rivolgono speranza e gratitudine. Dopo "Tutti santi me compreso", Luciano De Crescenzo racconta alla sua maniera la madre di Gesù, fra ricostruzione storica e risvolti folcloristici. Le differenze fra la Maria dei Vangeli canonici e quella dei Vangeli apocrifi. I ricordi personali, dalla Madonna di Pompei a quella del Carmine. Le Madonne che appaiono (Fatima, Lourdes) e quelle che piangono. La Madonna nera e quella incinta, quella dei madonnari e quella della 'ndrangheta... Questo libro è un omaggio ironico e affettuoso da parte di un grande autore che si definisce 'non credente ma sperante'."