Vocabolario della lingua italiana per uso delle scuole.

Prima edizione. Firenze, Felice Le Monnier 1855, cm.11,5x18, pp.XVI,1755, rilegatura in mz.pelle, titoli in oro al dorso.

Ventiduesimo migliaio. Accresciuto di molte voci, maniere e significati. Nuovamente compilato. Nuova edizione. Firenze, Barbera Ed. Senza data ca.1900, cm.19,5x29, pp.LII,1296, rilegatura in tutta tela, copertina originale applicata. Esemplare molto buono.

A cura di Claudio Paolini. Firenze, Polistampa 2005, cm.15x21, pp.90, brossura Quaderni del Servizio Educativo,10. E' riproposta una ormai rara edizione del 1868 intitolata Una casa fiorentina da vendere, frutto minore e quasi dimenticato di uno dei più grandi studiosi ottocenteschi della lingua italiana, Pietro Fanfani. Fanfani immagina "che in Firenze ci sia una casa da vendere, la quale minutamente descrivo tutta quanta, per avere occasione di nominare gli oggetti più usuali di tutte le case, mettendo in carattere corsivo le voci significative di essi oggetti". Tutte le voci in corsivo ricorrono poi nella seconda parte del lavoro in ordine alfabetico con la definizione e, spesso, alcune considerazioni. Era questo glossario, per il Fanfani, il contributo più¹ significativo dell'intero lavoro il cui destinatario erano gli alunni delle scuole e i loro insegnanti. Questa riedizione integrale offrirà invece al lettore di oggi materiale originale per ricostruire uno spaccato della vita quotidiana fiorentina di centocinquanta anni fa, anche e soprattutto attraverso il lessico proposto. Il libretto godette all'epoca di una certa notorietà , tanto da giungere nel 1897 alla quindicesima edizione. L'edizione proposta segue fedelmente la prima stampa, tirata nel 1868 presso la tipografia fiorentina all'insegna di Sant'Antonino, che reca sul frontespizio la dicitura "libretto per le scuole". Le immagini scelte per illustrare il quaderno sono databili allo stesso periodo e riconducibili ad architetture e interni fiorentini.

Apprezzato, famoso repertorio, opera del grande filologo toscano profondo conoscitore della lingua italiana. Con appendice al vocabolario compilata dal Rigutini di pp.128, Firenze, Barbera Editore 1880, cm.20x29, pp.XVI,1648,128, rilegatura coeva in mezza pergsamena coeva. Terza impressione sulla edizione emendata.

Anzio, De Rubeis Ed. 1991, cm.14x21, pp.96, brossura Coll.L'Arco Muto,4.

Bologna, Tamari Editori 1971, cm.17x24,5, pp.465, 32 tavv.in bn.ft.in append., legatura ed.in tutta tela rossa, titoli al piatto ant.e al dorso, sopraccop.fig. (interni ingialliti, altrimenti copia in perfetto stato.)

Milano, Mondadori Electa Phaidon 2012, cm.34x42, pp.992, completamente illustrato a colori. legatura editoriale copertina a colori. Un libro che abbraccia 3000 opere d'arte e migliaia di anni di storia, dalle grotte di Lascaux fino ai più recenti interventi di arte contemporanea. Un lavoro che ha richiesto dieci anni di lavorazione e un team di specialisti che hanno dato vita alla più vasta collezione ideale per amante dell'arte. Questo volume è suddiviso in 25 gallerie e 450 sale; ogni stanza è organizzata secondo diverse esposizioni tematiche su argomenti specifici che contengono ognuna pezzi tra dipinti, sculture, affreschi, arazzi, tessuti, fotografie, incisioni, installazioni, performance, video e stampe che narrano l'intero svolgimento della storia dell'arte. È l'unico museo a poter ospitare in un sol luogo accanto alla "Monna Lisa" di Leonardo la collezione dei ritratti di Rembrandt, "Las Meninas" di Velázquez e "Guernica" di Picasso, le porcellane cinesi e le incisioni di Hokusai, i manufatti aurei del Perù e le opere di Jackson Pollock. Un eccezionale strumento visivo che illustra 20.000 anni d'arte. Un libro rivoluzionario che abbraccia 3000 opere d'arte e migliaia di anni di storia, dalle grotte di Lascaux fino ai più recenti interventi di arte contemporanea. Il libro d’arte più “grande” del mondo. Un museo immaginario che racchiude la più grande e autorevole collezione d’arte mai messa insieme in un solo grande volume, curato dalle voci più esperte per ogni sezione. Un eccezionale strumento visivo che illustra 20.000 anni d’arte. Questo libro rivoluzionario abbraccia 3000 opere d’arte e migliaia di anni di storia, dalle grotte di Lascaux fino ai più recenti interventi di arte contemporanea. La più spettacolare e completa storia dell’arte mai pubblicata, un lavoro che ha richiesto dieci anni di lavorazione e un team di specialisti che hanno dato vita alla più vasta collezione ideale per ogni amante dell’arte. Suddiviso in 25 gallerie e 450 sale; ogni stanza è organizzata secondo diverse esposizioni tematiche su argomenti specifici che contengono ognuna 300 pezzi tra dipinti, sculture, affreschi, arazzi, tessuti, fotografie, incisioni, installazioni, performance, video e stampe che narrano l’intero svolgimento della storia dell’arte. È l’unico museo a poter ospitare in un sol luogo accanto alla Monna Lisa di Leonardo la collezione dei ritratti di Rembrandt, Las Meninas di Velázquez e Guernica di Picasso, le porcellane cinesi e le incisioni di Hokusai, i manufatti aurei del Perù e le opere di Jackson Pollock. Grazie a un testo approfondito e a didascalie esplicative per ogni opera, Il Museo dell’Arte è accessibile a tutti, dagli appassionati d’arte agli esperti. Completano il libro un corposo glossario e mappe dettagliate. “Impressionante, dovrebbe stare tanto nelle biblioteche pubbliche e nelle scuole quanto sui tavoli dei caffè. In un’epoca in cui si raccolgono le informazioni sull’arte elettronicamente, questo tomo, con le sue splendide riproduzioni, è una chiara affermazione dell’importanza delle pagine stampate” Art Quarterly

Roma, Viella 2011, cm.15x21, pp. 256, 15 tavole a col., 57 ill. bn. brossura copertina figurata a colori. Collana Pubblicazioni dell’AISSCA. L’ara dipinta conservata nel museo di Sfax è un monumento unico nel suo genere, sia all’interno della necropoli di Thaenae, da cui proviene, sia nell’ambito dell’archeologia del Mediterraneo di età tardoantica. A partire dal contesto di provenienza e dalle sue caratteristiche strutturali, l’ara è analizzata in una prospettiva multidisciplinare, che vede coinvolti diversi autori e differenti prospettive di ricerca. I risultati sono presentati in termini dialettici, nella convinzione che ogni tentativo di irrigidire i dati costituisse, in questo caso, una rinuncia a frammenti di verità. L’analisi iconografica delle immagini dipinte sulle quattro facce, originali tanto nel loro impianto quanto nel reciproco accostamento, porta alla conclusione che il monumento vada ricondotto alla sensibilità delle comunità cristiane d’Africa della prima metà del IV secolo e sia specchio di quella sete del martirio da esse spesso evocata. In un’epoca in cui poche e spesso ambigue sono le immagini del martyrium, l’ara si pone come una testimonianza imprescindibile per chi voglia indagare i modi e le forme con cui le iconografie pagane si piegarono a narrare, già dai primi secoli, i nuovi valori del Cristianesimo.