Raffaello Sanzio. Il principe dell'arte al di sopra del cielo. Volume contenente trentarè tavole originali del Maestro Mathieu Vignon. Stampato in 399 esemplari, nostro N.102. Opera firmata in antiporta dall' autore. Edizione stampata su carte pregiata Sistina in 200 gr. avorio nelle misure esterne di mm.35x50. Legatura in pelle e impressioni in oro zecchino, reggi libro sagomato in legno. Le pelli, provenienti dalle antiche concerie di Solofra, sono tutte di primo fiore e tinte con pigmenti naturali. I fregi e le scritte sono realizzati con antichi ferri a caldo per il posizionamento dell’oro zecchino. Il porta libri, costruito con pregiati legni ed essenze di radica, è opera dell’ebanista Maurizio Baggio.

Firenze, Palazzo Strozzi 16 ottobre 2009-24 gennaio 2010. A cura Annamaria Giusti. Firenze, Mandragora 2009, cm.25x29, pp.319, numerose illustrazioni e tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina fig a colori. Il motivo del trompe-l'oeil, l'inganno ottico, attraversa tutta la storia dell'arte occidentale, a partire dal mondo greco-romano e dalla leggendaria gara che oppose Zeusi e Parrasio. Le diverse espressioni artistiche - la pittura in primis, ma anche la scultura e le arti applicate - non hanno mai smesso di cimentarsi con l'intrigante sfida della mimesi: basti pensare, tra gli altri, agli armadietti semiaperti delle tarsie lignee rinascimentali, ai piani di lavoro su cui scagliola e pietre dure dispongono assortimenti di oggetti dall'apparenza tridimensionale, alle porcellane che travestono zuppiere e suppellettili da ortaggi, alla ceroplastica sette e ottocentesca di forma anatomica o botanica. La ricca mostra curata da Annamaria Giusti annovera prestiti provenienti da tutto il mondo, coprendo un arco cronologico che va dal I secolo a. C. alla contemporaneità. L'analisi delle opere esposte si affianca nel catalogo ai saggi con cui Cristina Acidini, Sybille Ebert-Schifferer, Fauzia Farneti, Marc Fumaroli, Richard Gregory, Miriam Milman e Mark Mitchell indagano il tema della finzione del vero in tutta la sua trasversalità, fra pittura, scultura e architettura.

Napoli, Electa Napoli 2007, cm.25x27, pp.96, illustrazioni in bianco e nero e a colori. brossura copertina figurata a colori. L'arte di Andrea Sparaco, priva di ogni formalismo, rivela fin dagli esordi, nei primi anni Cinquanta, l'attenzione per i grandi temi sociali: le responsabilità dell'uomo verso l'ambiente, il mondo del lavoro, la gente del sud, le città, il rapporto uomo-macchina: come nelle "Macchine non funzionali", visibilmente dissacratorie nei riguardi della tecnologia. La sua inventiva austera ha non per caso illustrato, nel corso degli anni, i manifesti e le campagne di informazione della Camera del Lavoro di Caserta.

Edizioni del Grifo 1994, cm.22x28, pp.56, ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.