Arte Pittura

A cura di Luca Macchi. Prefazione di Antonio Paolucci. Pisa, Pacini Ed. 2007, cm.24x29, pp.270, centinaia di figg.a col.nt. legatura editoriali, con sopraccoperta figurata a colori. Edizione speciale Pacini editore Per Cassa di Risparmio di San Miniato. Prefazione di: Antonio Paolucci. Testi di: Luca Macchi, Marco Moretti, Luigi Testaferrata. Per la prima volta in questo volume sono raccolte opere di importanti collezioni e raccolte d’ Arte e una sezione è dedicata agli affreschi che Lotti ha realizzato in edifici pubblici e privati. Completa il volume un’antologia critica che riunisce articoli e saggi dedicati al lavoro del maestro Dilvo Lotti da personalità del mondo artistico e letterario. Dilvo Lotti è un figlio illustre della terra di San Miniato e della cultura toscana più vera, con la passione che tutti gli riconoscono si è dedicato per decenni alla valorizzazione del patrimonio storico e artistico della nostra città attraverso importanti mostre. Con il suo operare ha arricchito la vita culturale della città di San Miniato. La monografia, che si avvale dell’introduzione di uno storico dell’arte come Antonio Paolucci ed è curata da Luca Macchi con i contributi di Marco Moretti e Luigi Testaferrata, racconta il suo itinerario artistico dai primi anni ‘30, quando era studente all’Istituto d’Arte di Porta Romana a Firenze, fino alle affermazioni nazionali e internazionali. Noi tutti sappiamo che Dilvo Lotti è un artista che ha dipinto, affrescato, inciso, lavorato di ceramica e di scultura, ma ha anche contribuito a plasmare tante generazioni di scolari, tra i tanti anche il sottoscritto, che lo hanno avuto come insegnante attento e scrupoloso prima e come amico affettuoso e gioviale dopo”.

Geneve, Editions d'Art Albert Skira 1956-9, completo in 4 volumi, cm.25,5x34,5, pp.200,208,170,174, ciascun volume reca circa 100 tavv.a colori applicate nt. legature editoriali in tutta tela,sopracc.fig.a col. Coll.Pittura, Colore, Storia.

Geneve, Editions d'Art Albert Skira 1969, cm.25,5x34,5, pp.236, 101 tavv.a col.applicate. legatura ed.in tutta tela, sopraccop.fig.a col. Collection Peinture Couleur Histoire.

Geneve, Editions d'Art Albert Skira 1963, cm.25,5x34,5, pp.280, 106 reproduction en couleurs appl. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a col. Collection Peinture, Couleur, Histoire.

Geneve, Editions d'Art Albert Skira 1964, cm.25,5x34,5, pp.280, 106 reproduction en couleurs appl. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a col. Collection Peinture, Couleur, Histoire.

Geneve, Editions d'Art Albert Skira 1963, cm.25,5x34,5, pp.230, 109 reproduction en couleurs appl. legatura ed.in tutta tela,soprac.fig.a col. Collection Peinture, Couleur, Histoire.

Catalogues d'exposition Cercle D'art 2002, cm.25x31, pp.64, relié, couverture imitlin avec jaquette. De fait, depuis l'Antiquité jusqu'il y a peu, ce sont les hommes qui ont peint, sculpté, dessiné les femmes. Colette Deblé affronte aujourd'hui l'histoire de l'art dans une démarche iconoclaste. "Je tente de reprendre les diverses représentations de la femme depuis la préhistoire jusqu'à nos jours afin de réaliser une analyse visuelle des diverses postures, situations, mises en scène." La figuration, chez Colette Deblé ne part pas du sujet en soi, mais de l'interprétation qui en est déjà faite dans l'?uvre historique, donc chargée de connotations culturelles, allégoriques, symboliques. Pour Colette Deblé, "la citation picturale ne saurait être une citation littérale comme est la citation littéraire, parce qu'elle passe par la main et la manière du citateur. D'où un léger tremblé doublement allusif entre l'?uvre citée et le citateur. Mon projet explore ce tremblé parce qu'il suppose un exercice extrêmement long de la citation vers son usure et sa fatigue." Pas moins de deux mille dessins et lavis donnent à chaque femme regardée une personnalité, une vérité et une réalité charnelle qui, indirectement, provoquent l'interrogation sur un ordre depuis longtemps établi.

Milano, Silvana Ed. 1965, cm.28x36, pp.ca.200, 29 tavv.a col.e 25 ill.bn.ft. legatura ed.soprac.fig.a col.

Firenze,Palazzo Cerretani 28/09-30/10 2007. Firenze, Polistampa Ed. 2007, cm.23x32, pp.140,num.tavv.a col.nt. brossura con bandelle.

Wien-Munchen, Jugend und Volk 1972, cm.27x24, pp.274, 79 tavv.a col.e decine di ill.bn.ft. legatura ed. sopracop.fig.a col. Contiene vinile 45 giri Polydor con audio intervista in tedesco.

Un visione d'insieme sulla storia del "doppio" dall'XI secolo ad oggi. A cura di Jean-Hubert Martin. Dusseldorf, Museum Kunst Palast, 22/02/2003-9/06/2003. Ostfildern, Hatje Kantz 2003 cm.23x29, pp.284, 235 il..bn.e a col.n.t. legatura ed.tutta tela sopracop.fig.a col.

Milano,Accademia di Brera,26 ottobre-20 dicembre 2007. A cura di Vittorio Fagone. Milano, Skira Ed. 2007, cm.25x29, pp.303, centinaia di ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura ed. sopracop.fig.a col.

Testo tradotto in inglese, francese, tedesco e spagnolo. Roma, Carlo Bestetti Edizioni d'Arte 1972, cm. 11 tavv. a colori, con fascicoli di testo in cofanetto in tutta tela contenete i fogli sciolti, Cartella in 999 esemplari numerati e firmati dall'autore, nostro esemplare 114/999. (allegata la brochure della mostra 1973, in Piazza Morgana a Roma).

Verona, Ediz.Ghelfi s.d. cm.15x21,5, pp.ca.100 di tavv.a col. brossura sopracop.fig.a col.

Firenze, Palazzo Strozzi, Sale della Nuova Strozzina, 27/10-28/12/1984. Introduz.di Tommaso Paloscia. Firenze, Centro Di 1984, cm.21x30, pp.111, num.tavv.a col.nt. brossura

Avant-propos de Enzo Carli. edition par les soins du Monte dei Paschi de Siene. Siena, Electa Ed. 1953, cm.17,5x25, pp.211, C tavv.a col.nt., legatura ed., titoli in oro al piatto ant.,

Bergamo, Istituto Italiano d'Arti Grafiche 1941, cm.21x26, pp.46, 145 tavv.in rotocaclo e 2 tricromie, legatura ed.

New York, Dover Publications 1969, cm.21x28,5, pp.158, 101 ill.su tavv.bn.e alcune tavv.a col.nt. brossura cop.fig.a col.

Foreword by Carlo Pedretti. English edition. Firenze, C.B. Cartei e Bianchi 2010, cm.16x18, pp.154, num.figg.a col.nt. brossura cop.fig.a col. Giorgio Vasari, Leonardo's first biographer, said that the artist used to sketch "many designs for architecture". In fact, in the so-called "letter of employment" written to Ludovico il Moro in 1482, Leonardo presented himself as a military engineer, able to satisfy the demands of the Duke of Milan in peace and in war, declaring that he "can give perfect satisfaction and to the equal of any other in architecture and the composition of buildings public and private". And then he speaks of his ability in hydraulic engineering for conducting water "from one level to another". Leonardo studied in depth several ancient texts but also the treatises of his own time: in particular the treatise of military and civil architecture by the Sienese engineer and architect Francesco di Giorgio Martini, a text that contains projects for fortifications with bastions, able to offer resistance to the artillery fire. This could explain Leonardo's fascination with fortifications, his involvement in the project to realize the tiburio for the Milan cathedral. He made a great many architectural projects for gardens and elegant buildings, testing out innovative solutions, such as the internal stairs. This allows us to better understand his excellent competence in architecture and why he attempted to plan the "ideal city", conceived as being organized on two different levels, one for pedestrians and the other suitable for vehicle transportation. He also projected also religious buildings, studying different solutions for the centralized plan based on complex systems of architectural symmetries.

Foreword by Carlo Pedretti. Firenze, C.B. Cartei e Bianchi 2010, cm.16x18, pp.160, num.figg.a col.nt. brossura cop.fig.a col.

Tomo I: Saggi, biografie, schede. Tomo II: Repertorio A-M. Tomo III: Repertorio M-Z, bibliografia, indice analitico, indice delle illustrazioni, indice dei personaggi ritrattati. Roma, Andreina & Valneo Budai Editori 2010, 3 Volumi. cm.25,5x29, pp.1022 complessive, 1458 ill.bn.e a col.nt., legature in tutta tela, sopracopertine figurata a colori , in cofanetto in tela figurata a colori ,. Il repertorio illustra in maniera esaustiva lo sviluppo della ritrattistica a Roma nel corso del '700, epoca d'oro del Grand Tour in cui la città papale diviene capitale europea delle arti, con un primato anche nel settore. La presenza dei massimi protagonisti del ritratto europeo, garantisce una varietà delle pose e una qualità della pittura senza precedenti e confronti con altre realtà pur significative. La quantità di viaggiatori che da tutto il mondo vengono a Roma anche per farsi ritrarre, determina una ricchezza iconografica tale da fornire un campionario completo dei volti della massime personalità in ambito sociale (la grande aristocrazia), culturale ed artistico del tempo.

Paris, Galeris Nationales du Grand Palais, 18/2-1/6/1992. Paris, Editions de la Réunion des Musees Nationaux 1992, cm.24x31, pp.558, num.ill.bn.e tavv.a col.nt. legatura ed.sopracop.fig.a col.

Torino, Ediz.Radio Italiana 1958, cm.24x30, pp.111, 27 ill.bn.nt.e 15 tavv.a col.ft.di cui alcune ripiegate, una pianta schematica, legatura ed. sopracop.fig.a col. Testo italiano/francese.

Torino, Grafica Internazionale s.d. cm.215x25, pp.4 di testo, 63 tavv.bn.e a col.ft. legatura ed.cop.fig.a col. Testo in italiano, francese, inglese e tedesco.