Arte Pittura

Todi, Extra Moenia Arte Moderna 1993, cm.16x23, pp.58 con illustrazioni bn. e tavole a colori. brossura con copertina figurata a colori. Testi di Piero Dorazio, Demetrio Paparoni, Henry Geldzahler, Judith Goldman, Elizabeth Higdon. Edizione bilingue italiano/inglese. Kenneth Noland (nato in North Carolina nel 1924) ha creato immagini con la carta, lavorando con fibre sia orientali che occidentali e con frammenti di carta colorata. I risultati sono sorprendenti. A prima vista molte immagini possono sembrare identiche, tuttavie non ve ne sono due di uguali. I colori variano dagli azzurri trasparenti ai gialli luminosi, ai porpora delicati, ai grigi cupi...

Ville d'Antibes, Musee Picasso. Chateau Grimaldi. Catalogue de Daniele Giraudym conservateur du musee Picasso. 1985, cm.22x24,5, pp.136, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. In allegato al volume sono presenti due cartoline postali rappresentanti opere di Picasso. Edizione in francese. Seconda edizione.

Palazzo Forti, Verona 16 Maggio- 18 Giugno 1986. Milano, Mazzotta 1986, cm.21x22,5, pp.143, illustrazioni bn. e a colori. brossura copertina figurata a colori.

Galleria Gian Ferrari Arte Moderna di Milano, e Galleria Narciso di Torino. 1991 cm.22x24, pp.circa 50 con illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori.

22 Aprile- 13 Maggio 1978. Con uno scritto di Piero Chiara. Libreria Antiquaria Prandi 1967, cm.17x24, pp.50 illustrato a colori. brossura copertina figurata

L'esemplare in nostro possesso presenta una dedica autografa di Paolo Gubinelli. Inoltre vi sono allegate due fotografie cm.27,5x24, ad alta risoluzione per due opere di Gubinelli che sul retro recano una scheda scritta a pennarello dall'Artista indicante data, dimensione tecnica, supporto dimensioni delle opere e firmata dall'artista . Inoltre è presente il comunicato stampa con preghiera di pubblicazione della mostra del suddetto catalogo e un pieghevole illustrativo della Mostra. Camerino, Palazzo Ducale. Testi di Mario Giannella, Lara Vinca Msini, Bruno Munari, Roberto Daolio, Enrico Crispolti, Vanni Bramanti Camerino, Univesità degli Studi 1991, cm.24,5x24, pp.74 illustrato, brossura copertina figurata a colori.

(Reihe Galerie im Prediger) - Holthuis, Gabriele Stadt Schwäbisch Gmünd Museum f. Natur & Stadtkultur 2002, cm.22x28, pp.62, brossura copertina figurata a colori.

Palazzo Venezia,18/2-23/3/1986. Roma, De Luca Mondadori 1986, cm.23x27, pp.138, XII tavole a colori 134 illustrazioni bn.ed alcune fotog brossura copertina figurata a colori.

Commenti alle tavole di Gianluigi Colaucci. Fotografie di Takashi Okamura. Introduzione di Frederick Hartt. Milano, Rizzoli 1995, cm.30x43,5, pp.263, completamente illustrato. legatura editoriale in tutta tela, con sopraccoperta figurata a colori cofanetto in tela. L'incarico di raffigurare il Giudizio universale sulla parete di fondo della Sistina suscitò in Michelangelo infiniti dubbi, esitazioni, e una resistenza forse ancor più tenace di quella che si era manifestata, quasi trent'anni prima, contro la volontà di Giulio II di fargli affrescare la volta della Cappella. quasi certamente il pontefice stesso comunicò all'artista la sua decisione durante il loro incontro a San Miniato al Tedesco, dove Clemente VII sostò nel corso di un viaggio verso Nizza. Solo nei primi mesi dell'anno successivo, tuttavia, l'assenso dell'artista fu finalmente ottenuto.

Firenze, Palazzo di Orsanmichele, 11 aprile-7 giugno 1981. A cura di Carmine Benincasa. Firenze, Salani 1981, cm.22x24, pp.142, numerose illustrazioni in bn.e a colori nel testo , brossura, copertina figurata a colori.

18/25-11/1989. Prato, Edizioni Galleria d'Arte Moderna Farsetti 1989, cm.22x22, pp.237 illustrazioni a colori, brossura con copertina figurata a colori.

Munich, Prestel 2004, cm.24x32, pp.160, 170 illustrazioni a colori, legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori, in custodia. Edizione inglese. Illustrations, Goya's own words and an informative text create a portrait of this visionary artist who chronicled the Spain of his day with a keen insight and a critical eye. From his early years as an aspiring painter producing religious frescoes and designing light-hearted tapestry cartoons for the royal court, Goya became an increasingly cynical and mordant critic of the prevailing social mores the older he became. He maintained a precarious balance between his official status as court painter and the subversive content of his works, while at the same time paving the way towards modernism. "The world is a masquerade. Face, dress and voice, all are false. All wish to appear what they are not. All deceive," reads the caption to one of the etchings in Goya's famous Caprichos cycle that reveals not only the vanity of humankind, but also the arbitrary wielding of power by the monarchy and aristocracy. Yet beauty, too, has its place in Goya's oeuvre, from his Naked Maya, arguably the most famous Spanish woman of all time, to his seductive portraits of the capricious Duchess of Alba, whose fickleness he was to experience at first hand when he became her lover. This book conveys more than the fascination of Goya the artist. Above all, it portrays an individual whose chequered life in turbulent times still has the power to grasp our imagination.

Firenze, Cya Ed. 1948, cm.24,5x34,5, pp.98, 17 figure bn.nt.56 tavole bn.ft.e 13 tavole a colori ft. legatura editoriale tavola applicata al piatto anteriore.

A cura di S.Bjerke Oivind. Milano, Skira 2010, cm.24x28.5. pp.284, 75 illustrazioni in bianco e nero, 96 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori.

Genova, Palazzo Ducale, 14 aprile- 30 luglio 2006. Catalogo a cura di Germano Celant. Milano, Skira Ed. 2006, cm.25x28,5, pp.(16),481, 375 ill.e tavv.bn.e col.nt. legatura editoriale con sopraccoperta figurata a colori.

cm.26x29, pp.ca.50, 70 tavole a colori, di cui alcune ripiegate, legatura editoriale, sopraccoperta figurata a colori. Testo e didascalie delle tavole interamente in giapponese.

A cura di Jean Loup Champion e Emanuele Leone Emblema. Roma, Editori Paparo 2023, cm.24,5x28,5, pp.240, illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata copertina figurata a colori. Testo Italiano e Inglese. Salvatore Emblema (Terzigno, 1929 - 2006) nato alle pendici del Vesuvio, ha saputo coniugare lo scenario delle sue origini con il linguaggio astratto di matrice americana. Conosciuto per l'uso di materiali comuni, come la juta con cui ha composto i grandi dipinti segnati da figure geometriche, in mostra sono presentate anche opere meno note, tra cui alcune installazioni ambientali, indagini sul rapporto tra opera e ambiente, azione e contesto.Al successo che ha connotato gli anni ?50 fino all?inizio degli anni ?80, è seguito un periodo di incomprensione da parte del pubblico. Per questo Capodimonte ha voluto fortemente dedicare a Salvatore Emblema un?ampia mostra, ripercorrendo le fasi della sua ricerca, sia in senso cronologico che tematico. Per la prima volta è anche esposta, nella sala ?Incontri sensibili?, l?installazione Scatole Trasparenti (1969-74), desunta da uno studio dell?artista.Nella Sezione di Arte Contemporanea del Museo, le oltre 30 opere pittoriche rappresentano lo sviluppo della ricerca dell?artista in vent?anni di attività, tra gli anni ?60 e ?80. Attraverso la pittura, Emblema destruttura e amplifica nello spazio gli elementi costitutivi del quadro, valicando la superficie del supporto.Ne emerge una produzione operata dentro e fuori l?oggetto-quadro, pur lasciando inalterato quel linguaggio visivo e corporeo, fatto di colore, forma, luce e materia..

Pinacoteca comunale Antonio Sapone, Gaeta 2022. A cura di Vito Abba. Firenze, Mandragora 2022, cm.20x22,5, pp.80, illustrazioni. brossura copertina figurata a colori. La mostra Karl Stengel, tra figurazione e astrazione, nelle sale di Palazzo San Giacomo, a Gaeta, porta in primo piano l'opera di un artista dall'identità inconfondibile e tuttavia dalle forti radici culturali nella storia dell'arte del Novecento, dalla sperimentazione informale americana ed europea del dopoguerra guardando indietro all'espressionismo tedesco. Karl Stengel, ungherese, fu prigioniero di guerra in un campo di lavoro forzato in Siberia, dove scoprì la vocazione artistica. Presente nelle sue opere è il richiamo alla letteratura: disegni - in mostra - in cui possiamo riconoscere riferimenti a Blaise Cendrars, Charles Bukowski e autori coevi. O ancora alla musica, con tratti di pastello a olio o pennellate di acrilico che sembrano inseguirsi come le note su uno spartito. Le quarantanove opere selezionate sono testimoni di un percorso tra figurazione e astrazione, che si muove tra opere magmatiche accese di colore puro, silhouette senza volto, disegni di piccole dimensioni, fortemente figurativi.

Hayes Prize 2023. Phillips Academy , Andover, MA. Addison Gallery of America Art 2023, cm.17x24, pp.112 illustrazioni a colori. legatura editoriale cartonata con copertina figurata a colori.

Disegni di Caterina Arciprete. Milano, Skira 2003, cm.17x24,5, pp.62 ill.a col.nt. legatura editoriale, copertina figurata a colori. Collana Guide Skira Ragazzi. L'affascinante vicenda artistica e umana di Amedeo Modigliani raccontata in una guida per ragazzi scritta con un linguaggio semplice, ma scientificamente corretto, ricca di avventure e curiosità.

Presentazione di Enzo Carli, ricerche iconografiche e cura delle immagini di Aldo Martello. Impaginazione di Tito De Meda. Padova, "Piccin Ed." 1985, cm.39x54,5, pp.60, 187 tavole a colori ft. legatura editoriale in tutta tela, cofanetto telato. Prima edizione.

Nouvelle Série. Tableaux et dessins de Meissonier, E. Detaille, A. De Neuville. Paris, Boussod Valadon et Cie L'Univers illustré s.d.circa, cm.31x42,5, pp.100, (2), numerose figure e tavole bn. legatura originale con impressioni a secco colorate in oro e nero su fondo rosso.

Siena, Palazzo Pubblico, 9 maggio-14 giugno 1981. A cura di Mario De Micheli. Milano, Vangelista Editore 1981, cm.27x27,5, pp.168, numerose illustrazioni in bn.e 52 tavole a colori nel testo , brossura, copertina figurata a colori.

Napoli, Electa 2006, cm.25x28, pp.236 ill.bn.e a colori. legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Alla fine del XIX secolo, in una stagione di progresso tecnico rapidissimo e imprevisto, l'arte e l'architettura cercano sicurezza negli stili del passato, con risultati che, a distanza di oltre un secolo, meritano la rivalutazione storica e critica più convinta: valgano, tra tante prove, i dipinti e le sculture commissionati dall'aristocrazia e dalla grande borghesia napoletana per i propri palazzi.