Arte Pittura

Pisa, Palazzo Lanfranchi, 8 giugno 2007-31 gennaio 2008. A cura di Alessandro Tosi, Luigi Ficacci, Claudio Gamba e altri... Pisa, Edizioni Plus - Pisa University Press 2007, cm.25x24,5, pp.168, nn. tavole a colori nel testo, legatura editoriale a colori. La mostra inaugurale del Museo della Grafica di Pisa, dedicata ad una significativa selezione di opere della donazione Argan, affronta il tema della grafica nel secondo '900 attraverso l'ottica eccezionale di uno dei protagonisti della cultura contemporanea. Segni multipli nel senso di una panoramica delle molteplici ricerche degli artisti italiani in anni di intense meditazioni formali in cui proprio l'impegno di studioso e di intellettuale di Giulio Carlo Argan, mai disgiunto da una convinta e appassionata partecipazione alla vita politica, aveva aperto orizzonti nuovi ai linguaggi dell'arte contemporanea, consentendone un pieno riconoscimento nel contesto di un dibattito internazionale.

Firenze, Palazzo Marini. A cura di Gianni Pozzi. Montecatini Terme, Maschietto Editore 2002, cm.22,5x28,5, pp.304, illustrazioni in bianco e nero e a colori. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Dall'esangue San Sebastiano di Guido Reni alla fotografia di Robert Mappelthorpe, passando, ça va sans dire, per i simbolismi preraffaelliti e precorrendo Bidgood e Pierre e Gilles, Piero Nincheri trae le suggestioni che lo conducono a sintetizzare l'oggetto del desiderio, idealizzato, eternamente adolescente e afflitto da angoscia diuturna. L'artista ha rifiutato in modo deciso e inappellabile i traguardi dell'arte contemporanea e ha coltivato la propria passione per la pittura figurativa senza tentennamenti. I suoi oli, così come le sue incisioni, mantengono una coerente cifra stilistica che si nutre di una tecnica rigorosissima, un'adesione totale alla più alta tradizione del nudo e un vocabolario di simboli e analogie ricchissimo. Viene da chiedersi come un artista, che viveva nella pur torpida Firenze, del secondo Novecento sia rimasto così rigorosamente impermeabile alle istanze dell'arte contemporanea. A prima vista la pittura di Nincheri appare, oltre che antimoderna, antistorica; la stessa sensibilità erotica sembra avvolta nei veli di una pruderie decisamente pre-Stonewall. La risposta va rintracciata nella delicatissima percettività dell'artista ossessionato da un senso di perdita che lo spinge a raccogliere i frammenti del proprio mondo intellettuale. In questo senso gli angeli caduti di Nincheri sono l'espediente per una nostalgica recherche, del tempo perduto, il proprio, ma anche di un'innocenza formale definitivamente tramontata con le esperienze storiche e artistiche del secolo scorso. I testi di Gianni Pozzi e Pier Luigi Tazzi raccolti in catalogo, nel raccontare la sua vicenda artistica, fermano più volte l'attenzione su questo attaccamento al mito della figuratività. La legittimazione dell'arte di Nincheri e la sua grandezza, dunque, risiedono, oltre che nei suggestivi risultati formali, nel suo testimoniare una trasformazione della cultura artistica con un polemico, dolente omaggio agli stilemi di un altro tempo.L'esposizione si articola in tre sedi che ospitano la pittura su tela (Museo Marino Marini), la grafica (Galleria La Soffitta di Sesto Fiorentino) e i cartoni preparatori per le vetrate (Pieve di San Martino, Sesto).

Narodna galerija, Ljubljana, 22. november 1983-18. marec 1984. A cura di Anica Cevc e Federico Zeri. Ljubljana, Narodna galerija 1983, cm.17x24, pp.176, (n.n.), 8 tavole a colori e 105 tavole b.n. fuori testo. brossura figurata a colori.

Livorno, Museo Civico, 21 giugno - 1 settembre 2002. A cura di Andrea Baldinotti e Vincenzo Farinella. Pisa, Pacini Ed. 2002, cm.25x28, pp.225, 96 figg.bn.e a col.nt. 66 tavv.a col. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori.

Firenze, Edizioni Polistampa 1999, cm.25x23, pp.269, numerose.ill.a col.nt., legatura editoriale cartonata, sovraccopertina figurata a colori. Collana Arte contemporanea. Studi.

Petites histoires peintes et écrites en patois et en français, du Vivarais, du Languedoc et d'ailleurs. Prefaz. di Pierre Gaudibert. Presentaz. di Serge Tekielski. Fotografie di Philippe Mory. Con una lettera di Marcel Allemann. Lavilledieu, Editions de Candide 1981, cm.25x32, pp.90, illustraz. e tavole in bianco e nero e a colori nel testo, legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Testo in francese.

Firenze, Gruppo Editoriale Giunti 2007, cm.21x28, pp.52, illustrazioni a colori, brossura, copertina figurata a colori, Collana Dossier d'Art,231. Un dossier dedicato ad Albrecht Dürer. In sommario: L'immagine di sé; Italia magistra: i soggiorni nella penisola e la loro influenza; Un artista al servizio del Sacro romano impero; Il maestro dell'incisione; Fu mai arte luterana?

Milano, La Biblioteca di Repubblica su licenza White Star 2019, cm.21x27, pp.112, illustrazioni a colori, brossura con bandelle e copertina figurata a colori. Collana Il Museo Ideale,24.

Firenze, Giunti 2006, cm.19x26, pp.122, illustrato a colori. brossura, copertina figurata a colori. Collana La Biblioteca dell'Arte. Vita D'Artista,19. Una serie di monografie d'arte, caratterizzata dalla forte attenzione alla biografia dell'artista, aperture sul contesto in cui ha vissuto, curiosità e approfondimenti di argomenti particolari. Una sorta di raccolta enciclopedica sui più grandi artisti di ogni tempo, ma con una particolare attenzione al periodo contemporaneo. Il corredo illustrativo è decisamente ampio: tutti i capolavori di ogni artista, immagini di confronto, fotografie di luoghi e personaggi, cartine di orientamento. Per scoprire i segreti di vite straordinarie che sembrano opere d'arte.

Milano, GEDi su licenza Giunti Editore 2023, cm.25x30, pp.117, numerose illustrazioni a colori, legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Collana La Pittura Italiana. I Maestri,6.

Milano, GEDi su licenza Giunti Editore 2023, cm.25x30, pp.117, numerose illustrazioni a colori, legatura editoriale cartonata, copertina figurata a colori. Collana La Pittura Italiana. I Maestri,4.

Museo Civico di Bologna nel 1975. Con un repertorio di disegni di Giovanna Gaeta Bertela'. Bologna, Alfa Editoriale 1975, cm.15,5x25, pp.LVII,526, 359 figg.bn.nt. brossura copertina figurata a colori.

Dans ce Numéro, la réglement du Grand Prix Gustave Dorè pou une illustration de Livre. 1re année, n.3 Mars 1925. Publications mensuelle. 1925, cm.22x28, pp.35 ill. brossura copertina figurata a colori.

Testi di Bruno Corà, Juan Vincente Aliaga, Doris von Drathen, Denys Zacharopoulos, Michael Tarantino, Pierluigi Tazzi, Fulvio Salvadori, Johannes Stahl, Robert. A cura di Bruno Corà. Pistoia, Maschietto Editore- Gli Ori 1998, cm.24x29, pp.216, num.figg.a col.nt. brossura copertina figurata a colori. Collana Museo Pecci di Prato. Ediz. italiana e inglese.

Seguito dal testo di Anna Berti Tinacci. " Via Puccinotti Firenze, Nicomp L.E. 2002, cm.14,5x20,5, pp.88, brossura copertina figurata a colori.

C & M Arte 2009, cm.24x31, pp.100, ill.a colori. legatura editoriale cartonata, sopraccoperta figurata a colori.

A cura di Annie Cohen-Solal. Venezia, Marsilio 2024, cm.20x25, pp.240, illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Perché intraprendere un'altra mostra su Picasso? Sono stati prodotti numerosi libri, altrettante mostre e cataloghi su questo straordinario artista eppure mancava una dimensione essenziale: nessuno aveva consultato il dossier conservato negli archivi della polizia francese sull'artista dal 1900 al 1973. La situazione del Picasso "straniero" in Francia appare molto più scomoda di quanto si immaginasse, la ricezione del suo lavoro nelle istituzioni francesi sembra essere intessuta di anomalie, discrepanze, a volte persino da scandali. Eppure, senza mai esporre pubblicamente i suoi problemi con le autorità francesi, Picasso riuscì, a seconda delle circostanze, a navigare mirabilmente in questi travagliati periodi storici, grazie al suo consumato acume politico e alla meticolosa gestione della sua rete di sostenitori, lasciando che il suo lavoro parlasse da solo. Seguendo un percorso cronologico diviso in 7 sezioni, il catalogo presenta i suoi diversi status: "anarchico sorvegliato"; espatriato cosmopolita, leader delle avanguardie, avanguardia cubista; pittore mondano e amico dell'aristocrazia e della borghesia; artista poliedrico del circolo surrealista; rifugiato politico spagnolo; comunista convinto; residente privilegiato e artista globale, leader della tribù mediterranea del suo regno. Inoltre i testi forniranno alcuni dettagli più specifici sulle personalità che hanno avuto un ruolo chiave nello sviluppo di questa eccezionale carriera, nonostante i rischi storici e politici incontrati, come due guerre mondiali, una guerra civile, le tensioni tra le identità degli Stati nazionali europei e la xenofobia francese che persistette fino al 1945.

Firenze 18 Settembre - 6 Ottobre 1999. Firenze Galleria d'arte Mentana 1999, cm.23x23, pp.22 ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Fundaciò Vila Casas, 30/09-15/04/2007. Palafrugell, Fundaciò Vila Casas 2007, cm.17x17, pp.366, numerose tavole a colori nel testo, brossura con bandelle, copertina figurata. Testo in catalano.

Firenze, AION Ed. 2001, cm.17x24, pp.126, 58 tavole bn. nel testo, Brossura copertina figurata a colori. Collana Saggi.

Köln, Taschen 2021, cm.16x23, pp.434, illustrazioni. legatura editoriale cartonata con sopraccoperta figurata a colori. Collana 40th Edition. Questa edizione del catalogo completo di Vermeer, pubblicata in occasione del quarantesimo anniversario di Taschen, riproduce in altissima qualità le scene tranquille ma coinvolgenti custodite come veri tesori nei musei e nelle gallerie di tutta Europa e degli Stati Uniti. Dettagli nitidi e saggi che ripercorrono la carriera di Vermeer enfatizzano la considerevole abilità di cui l'artista dà prova non solo nel testimoniare le tendenze e le mode del Secolo d'oro olandese ma anche nel racchiudere un'intera storia in un solo fugace gesto, un volto, uno sguardo.

Torino, Palazzo Chiablese, 22 ottobre 2016 - 5 marzo 2017. A cura di Stefano Zuffi. Milano, Skira Ed. 2017, cm.24x28, pp.176, numerose figure bn.e a colori nt. brossura copertina figurata a colori con bandelle. Manifesti pubblicitari, disegni, litografie, illustrazioni di libri e riviste, raccolte di stampe, diventati emblema di un'epoca e tratti distintivi del grande Henri de Toulouse-Lautrec. L'artista interpreta e illustra la Parigi di fine Ottocento con lo sguardo disincantato di un grande aristocratico dal fisico infelice ma dal talento straordinario. Il volume si dipana fra le luci dei cafés-chantants, i locali notturni, i protagonisti degli spettacoli popolari, il demi-monde delle case chiuse, ma anche gli sviluppi più impegnati e consapevoli della cultura artistica e letteraria dall'impressionismo al simbolismo.

Firenze, Forte Belvedere, 28 Giugno - 29 Settembre 1991. A cura di Vittorio Sgarbi. Milano, Mondadori 1991, cm.20,5x28, pp.166, ill.a colori. brossura copertina figurata a colori.

Firenze, Villa Bardini, 24 Giugno-30 Ottobre 2011. A cura di Silvestra Bietoletti, Roberto Longi. Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale 2011, cm.24x28, pp.120, 17 illustrazioni in bianco e nero, 73 illustrazioni a colori. brossura copertina figurata a colori. Il volume celebra i protagonisti di uno dei movimenti artistici che seppe maggiormente innovare il linguaggio figurativo tra Ottocento e Novecento: i macchiaioli. Attraverso una rassegna di circa cinquanta opere, esposte negli spazi di Villa Bardini a Firenze, viene indagata la vicenda collezionistica di una raccolta privata, per lo più inedita.Soggetto privilegiato delle tele, firmate da autori quali Silvestro Lega, Giovanni Fattori, Telemaco Signorini e Plinio Nomellini, è il paesaggio, specchio del territorio toscano e delle sue tradizioni.Il volume è accompagnato da testi di Silvestra Bietoletti, Roberto Longi, Carlo Sisi.