Storia della Musica.

Pref.di A.Traina. Roma, Ediz.dell'Ateneo 1967, cm.14x21, pp.140, legatura ed. sopracop. Collana Ricerche di Storia della Lingua Latina,1.

Milano, Cisalpino 1986, cm.17x24, pp.404, brossura copertina figurata. Fonti e Studi per la Storia dell'Univ.di Pavia,8.

Fotografie di Giorgio Lotti, Serge Lido, Alberto Azzariti. Milano, Sperling & Kupfer per Ed.Frassinelli 1983, cm.21,5x27,5, pp.150, num.tavv.bn.nt. legatura ed.soprac.fig.a col.

A cura di Silvana Tamiozzo Goldmann. Roma, Antenore Editrice 2010, cm.16,5x24, pp.XXVIII,112, brossura. sopraccoperta figurata. Biblioteca veneta. Carte del contemporaneo. Nato in una singolarissima famiglia veneziana di intellettuali e artisti - il padre Carlo, medico e studioso di prestigio, il nonno e la zia materni, Guglielmo e Emma Ciardi, pittori, il fratello Francesco, regista e critico cinematografico - Pier Maria Pasinetti si racconta, con tutta la sua forza, in quest'opera aperta e testamentaria, scritta tra il 1999 e il 2002, tra Los Angeles e Venezia. Il corpus principale dell'opera è centrato sull'infanzia e la formazione veneziane; Pasinetti narra poi la permanenza a Oxford e in Irlanda, i frequenti viaggi in Europa e in America, gli incontri con gli esponenti del mondo politico-culturale, artistico, letterario, cinematografico: Günter Grass, Gore Vidal, Ezra Pound, Michelangelo Antonioni, Charlie Chaplin, Italo Calvino, Eugenio Montale e tanti altri scrittori, studiosi, poeti e artisti con cui ha condiviso momenti importanti della sua vita di intellettuale.

Traduzione di L.Raucci. Milano, Five Continents 2007, cm.22x23,5 pp.93, 61 tavv.fotogr.ft brossura fig. Collana Fotografia al Musée d'Orsay,9. La posizione delle mani, nei primi ritratti fotografici, non sta a cuore solo al modello, desideroso di fissare un'immagine dignitosa di se stesso, ma anche al fotografo. Tranquillamente adagiate su ginocchia o libri, oppure a sostegno di fronte o mento, una di loro infilata nell'apertura della giacca, nessuna alternativa è dovuta al caso. Quando i fotografi si discostano dal ritratto convenzionale, quando vogliono esprimere la personalità del modello, non si dimenticano che la mano, dopo il viso, è la parte del corpo con più individualità. Da Disderi a Nadar, da Auguste Vacquerie a Alfred Stieglitz, le opere selezionate sono rappresentative delle tecniche e delle pratiche commerciale, artistica o amatoriale - che hanno costellato la produzione fotografica fino agli inizi del XX secolo.